田玉堂
流行音樂是指一部分流行歌曲、影視歌曲、通俗器樂曲、爵士音樂和布魯斯音樂等。通俗音樂的內(nèi)容貼近生活實際,歌詞簡單,語言生動形象,直白表達情感,容易理解,容易接受。例如Westlife的《you raise me up》,首先從歌詞入手,簡單的語句,通俗易懂,稍微懂英文的人都可以看懂。它所抒發(fā)的感情也是很真摯很動人的,這種感謝父母的養(yǎng)育之恩從來都是在我們思想中最主流的。 盡管中西方文化差異很大,但是看待“孝”都是一樣的。我想這應(yīng)該也是這首歌在全世界頗受歡迎的原因吧。Westlife其他的專輯《coast to coast》、《back to home》等,這些思想和感情都是教人正確對待love、home、life 等等。然后歌曲的節(jié)奏輕快自然、旋律簡單,特別適合學生傳唱。在流行音樂市場上,這些都是上佳之作,可是也有不少低劣的作品。在課上老師舉過一些例子,這些低劣性主要表現(xiàn):曲調(diào)過于簡單,甚至是長時間不斷地重復(fù),不僅枯燥無味而且毫無意義;歌詞大意曲解正確的社會觀、道德觀,或者違背常理等。不過這些都是其次,重要的是我們應(yīng)該可以分辨這些作品,吸收流行音樂中的菁華。我們欣賞流行音樂,除了它朗朗上口、節(jié)奏輕快、親切自然以外,還有它的表現(xiàn)形式。那些制作精良的MV,讓你隨著音樂融入它的風格之中,有時它強烈的節(jié)奏讓我們身體跟著起舞,有時它的輕柔讓我們感覺有人在耳邊輕輕細語。在緊張繁忙的學習工作之余,這是最好不過的放松方式了。因為應(yīng)試教育帶來的壓力,我們這些學生們總是試圖尋找心靈上的解脫。特別在中學時的我們,總是在排名和分數(shù)中掙扎,我們幼小的心靈被烙下無數(shù)個痛苦創(chuàng)傷,幸好那時開始接觸流行音樂的我們都在音樂找到了宣泄。流行音樂伴隨著我們長大,特別是在那時出道的歌手們,他們的音樂和我們的想法真正的無代溝。 真該好好感謝流行音樂,陪我走過了這么多個困難。或許是寂靜的夜里,或許是無人的教室,在音樂中聆聽我們自己的內(nèi)心,品味生活中的酸甜苦辣,他們就像老朋友一樣,總能抓住你的心。等我們都長大了,我們也不會忘記老朋友的。就像父輩們一直喜歡如李宗盛、羅大佑、鄧麗君等歌星,卻總也無法理解周杰倫的歌曲好在哪里。不同年代的音樂應(yīng)該也有代溝。 這就是音樂,抓住了感情,音樂就有了靈魂。我們熟知美國流行音樂中的布魯斯、爵士樂,布魯斯俗稱藍調(diào),藍色在美國文化代表著憂郁、憂傷。早年大部分移民從世界各地來到美國,一般地說是出自于自愿,他們基本上是愿意把自己的文化同美國文化融合在一起。但只有黑人例外。他們是作為奴隸被來到這個國家的。他們身上“除了鎖鏈以外,一無所有,但他們的頭腦中卻牢記著非洲舞蹈和音樂的豐富傳統(tǒng)。”黑人奴隸們在農(nóng)場勞動時,不允許說話,但可以唱歌。他們依靠自人聽不懂的勞動號子和歌曲相互傳遞信息,交流感情,通過這種表達方式,把他們郁積在心里的痛苦與不平宣泄出來,從而逐漸形成了具有黑人特點的黑人音樂。 黑人音樂在形成過程中也在不斷地發(fā)生著變化,這種變化包括汲取白人音樂成分,產(chǎn)生了布魯斯、爵士樂等形式。而最初的搖滾樂就是黑人音樂“節(jié)奏布魯斯”,西方也有人把搖滾樂稱作為“下層階級反抗當局的一種形式”。關(guān)于節(jié)奏布魯斯,在網(wǎng)上搜到得答案:這是一種由布魯斯演變而來的音樂風格。在上個世紀初,隨意走進美國的一家小酒館,就能看到小舞臺上一個拿著一把破吉他的黑人彈著扭曲的音符,用他那沒調(diào)的嗓子和聽起來十分膚淺的歌詞訴說著黑人在美國的遭遇。這就是布魯斯。隨著時代的進步,這種音樂也變得更具有音樂性了。曾經(jīng)沒調(diào)的音樂變得富有節(jié)奏,進而也更加旋律化。于是早期的R&B﹙Rhythm and Blues﹚就這樣形成了。 真正將R&B引入中國的是陶喆,也有人稱他“中國的R&B之父”。雖然說不清他的歌曲里的R&B風格,但是我們?nèi)TV唱他的歌總是找不對感覺,而且也很難唱,對歌手要求很高,據(jù)我所知R&B是目前最難唱的音樂,歌手必須很有技巧地運用喉嚨與聲帶來推、擠,要能夠既曖昧又準確。盡管陶喆的歌非常受歡迎,可傳唱他的歌人確實不多。因為文化和生理上的差異,美國的R&B并不是很容易被中國人接受。直到周杰倫出了第一張專輯,開始我們一下子不明白這是什么音樂,但是唱起來很順。這是周杰倫的帶有本土特色的節(jié)奏布魯斯,他摒棄R&B中一些美國元素,用本土的唱法,更輕松的詮釋了布魯斯。所以也有人說,不管陶喆先前的個人專輯有多么的出色,周杰倫的出現(xiàn)絕對給他很大的壓力。流行音樂是指與古典、正統(tǒng)的音樂不同的一種音樂形式,能夠讓城市中的大多數(shù)聽眾所接受,易于掌握,能使普通大眾都感興趣的音樂。這類音樂作品旋律清晰,音域適中,伴奏和和聲手法都非常簡易。很多偉大人物和成功人士都愛好音樂,恩格斯年輕時就熱愛音樂,曾寫過一部歌劇,嘗試過作曲;盧梭是偉大的哲學家,同時他的音樂理論甚至音樂創(chuàng)作在音樂史上都具有重要地位;我國的地質(zhì)學家家李四光、數(shù)學家蘇步青、科學家錢三強都是音樂愛好者……音樂對人才成長的影響功能。美好的音樂能緩解精神壓力,促進人才成長。這一點要從音樂對人的影響來理解。愛因? 斯坦曾經(jīng)說過他一生的事業(yè)得益于童年時期的音樂訓練。令人驚奇的是,這位世界一流的科學家,兒時曾經(jīng)被看成是個笨頭笨腦的孩子。4歲時才開口說話,上學后每次考試都是最后一名。滿分5分的成績,他總是拿1分。校長和老師一致斷言:這孩子將來不會有什么出息。當時他很沮喪,打算退學。但他的父親并沒有放棄。老愛因斯坦開始教兒子拉小提琴,并一再鼓勵他。后來,愛因斯坦的小提琴拉得棒極了,經(jīng)常被邀請登臺演出。并且他開始變得自信起來,通過自己的努力最終成為科學巨匠。學過音樂的孩子,是最聰慧、最敏感、最善解人意的孩子。比起那些沒有接受過音樂訓練的孩子而言,這樣的孩子更有可能獲得幸福美滿的人生。我從小就學習長笛,雖然沒有成為音樂家,但那段音樂學習經(jīng)理在我的一生起了很大的作用。正像上面說得那樣他使我自信、勇敢、有修養(yǎng)。我雖然沒有成為什么大的科學家,但音樂帶給我的高雅卻始終留在我的血液中。 音樂,對于人的道德、智力、感情和事業(yè)都有較大的影響力。在大學期間我雖然沒有繼續(xù)學習長笛,但我選擇了音樂欣賞課作為我學習音樂,陶冶情操的另一個途徑。學習音樂欣賞有利于以積極美好的音樂強化我的道德觀念,有利于培養(yǎng)我樂觀的人生態(tài)度,有利于提高我的綜合素質(zhì),從而全面協(xié)調(diào)發(fā)展,成為國家的棟梁之材。