流行音樂的鑒賞

田玉堂

流行音樂是指一部分流行歌曲、影視歌曲、通俗器樂曲、爵士音樂和布魯斯音樂等。通俗音樂的內(nèi)容貼近生活實際，歌詞簡單，語言生動形象，直白表達情感，容易理解，容易接受。例如Westlife的《you raise me up》，首先從歌詞入手，簡單的語句，通俗易懂，稍微懂英文的人都可以看懂。它所抒發(fā)的感情也是很真摯很動人的，這種感謝父母的養(yǎng)育之恩從來都是在我們思想中最主流的。 盡管中西方文化差異很大，但是看待“孝”都是一樣的。我想這應(yīng)該也是這首歌在全世界頗受歡迎的原因吧。Westlife其他的專輯《coast to coast》、《back to home》等，這些思想和感情都是教人正確對待love、home、life 等等。然后歌曲的節(jié)奏輕快自然、旋律簡單，特別適合學生傳唱。在流行音樂市場上，這些都是上佳之作，可是也有不少低劣的作品。在課上老師舉過一些例子，這些低劣性主要表現(xiàn)：曲調(diào)過于簡單，甚至是長時間不斷地重復(fù)，不僅枯燥無味而且毫無意義;歌詞大意曲解正確的社會觀、道德觀，或者違背常理等。不過這些都是其次，重要的是我們應(yīng)該可以分辨這些作品，吸收流行音樂中的菁華。我們欣賞流行音樂，除了它朗朗上口、節(jié)奏輕快、親切自然以外，還有它的表現(xiàn)形式。那些制作精良的MV，讓你隨著音樂融入它的風格之中，有時它強烈的節(jié)奏讓我們身體跟著起舞，有時它的輕柔讓我們感覺有人在耳邊輕輕細語。在緊張繁忙的學習工作之余，這是最好不過的放松方式了。因為應(yīng)試教育帶來的壓力，我們這些學生們總是試圖尋找心靈上的解脫。特別在中學時的我們，總是在排名和分數(shù)中掙扎，我們幼小的心靈被烙下無數(shù)個痛苦創(chuàng)傷，幸好那時開始接觸流行音樂的我們都在音樂找到了宣泄。流行音樂伴隨著我們長大，特別是在那時出道的歌手們，他們的音樂和我們的想法真正的無代溝。 真該好好感謝流行音樂，陪我走過了這么多個困難。或許是寂靜的夜里，或許是無人的教室，在音樂中聆聽我們自己的內(nèi)心，品味生活中的酸甜苦辣，他們就像老朋友一樣，總能抓住你的心。等我們都長大了，我們也不會忘記老朋友的。就像父輩們一直喜歡如李宗盛、羅大佑、鄧麗君等歌星，卻總也無法理解周杰倫的歌曲好在哪里。不同年代的音樂應(yīng)該也有代溝。 這就是音樂，抓住了感情，音樂就有了靈魂。我們熟知美國流行音樂中的布魯斯、爵士樂，布魯斯俗稱藍調(diào)，藍色在美國文化代表著憂郁、憂傷。早年大部分移民從世界各地來到美國，一般地說是出自于自愿，他們基本上是愿意把自己的文化同美國文化融合在一起。但只有黑人例外。他們是作為奴隸被來到這個國家的。他們身上“除了鎖鏈以外，一無所有，但他們的頭腦中卻牢記著非洲舞蹈和音樂的豐富傳統(tǒng)。”黑人奴隸們在農(nóng)場勞動時，不允許說話，但可以唱歌。他們依靠自人聽不懂的勞動號子和歌曲相互傳遞信息，交流感情，通過這種表達方式，把他們郁積在心里的痛苦與不平宣泄出來，從而逐漸形成了具有黑人特點的黑人音樂。 黑人音樂在形成過程中也在不斷地發(fā)生著變化，這種變化包括汲取白人音樂成分，產(chǎn)生了布魯斯、爵士樂等形式。而最初的搖滾樂就是黑人音樂“節(jié)奏布魯斯”，西方也有人把搖滾樂稱作為“下層階級反抗當局的一種形式”。關(guān)于節(jié)奏布魯斯，在網(wǎng)上搜到得答案：這是一種由布魯斯演變而來的音樂風格。在上個世紀初，隨意走進美國的一家小酒館，就能看到小舞臺上一個拿著一把破吉他的黑人彈著扭曲的音符，用他那沒調(diào)的嗓子和聽起來十分膚淺的歌詞訴說著黑人在美國的遭遇。這就是布魯斯。隨著時代的進步，這種音樂也變得更具有音樂性了。曾經(jīng)沒調(diào)的音樂變得富有節(jié)奏，進而也更加旋律化。于是早期的R&B﹙Rhythm and Blues﹚就這樣形成了。 真正將R&B引入中國的是陶喆，也有人稱他“中國的R&B之父”。雖然說不清他的歌曲里的R&B風格，但是我們?nèi)TV唱他的歌總是找不對感覺，而且也很難唱，對歌手要求很高，據(jù)我所知R&B是目前最難唱的音樂，歌手必須很有技巧地運用喉嚨與聲帶來推、擠，要能夠既曖昧又準確。盡管陶喆的歌非常受歡迎，可傳唱他的歌人確實不多。因為文化和生理上的差異，美國的R&B并不是很容易被中國人接受。直到周杰倫出了第一張專輯，開始我們一下子不明白這是什么音樂，但是唱起來很順。這是周杰倫的帶有本土特色的節(jié)奏布魯斯，他摒棄R&B中一些美國元素，用本土的唱法，更輕松的詮釋了布魯斯。所以也有人說，不管陶喆先前的個人專輯有多么的出色，周杰倫的出現(xiàn)絕對給他很大的壓力。流行音樂是指與古典、正統(tǒng)的音樂不同的一種音樂形式，能夠讓城市中的大多數(shù)聽眾所接受，易于掌握，能使普通大眾都感興趣的音樂。這類音樂作品旋律清晰，音域適中，伴奏和和聲手法都非常簡易。很多偉大人物和成功人士都愛好音樂，恩格斯年輕時就熱愛音樂，曾寫過一部歌劇，嘗試過作曲;盧梭是偉大的哲學家，同時他的音樂理論甚至音樂創(chuàng)作在音樂史上都具有重要地位;我國的地質(zhì)學家家李四光、數(shù)學家蘇步青、科學家錢三強都是音樂愛好者……音樂對人才成長的影響功能。美好的音樂能緩解精神壓力，促進人才成長。這一點要從音樂對人的影響來理解。愛因? 斯坦曾經(jīng)說過他一生的事業(yè)得益于童年時期的音樂訓練。令人驚奇的是，這位世界一流的科學家，兒時曾經(jīng)被看成是個笨頭笨腦的孩子。4歲時才開口說話，上學后每次考試都是最后一名。滿分5分的成績，他總是拿1分。校長和老師一致斷言：這孩子將來不會有什么出息。當時他很沮喪，打算退學。但他的父親并沒有放棄。老愛因斯坦開始教兒子拉小提琴，并一再鼓勵他。后來，愛因斯坦的小提琴拉得棒極了，經(jīng)常被邀請登臺演出。并且他開始變得自信起來，通過自己的努力最終成為科學巨匠。學過音樂的孩子，是最聰慧、最敏感、最善解人意的孩子。比起那些沒有接受過音樂訓練的孩子而言，這樣的孩子更有可能獲得幸福美滿的人生。我從小就學習長笛，雖然沒有成為音樂家，但那段音樂學習經(jīng)理在我的一生起了很大的作用。正像上面說得那樣他使我自信、勇敢、有修養(yǎng)。我雖然沒有成為什么大的科學家，但音樂帶給我的高雅卻始終留在我的血液中。 音樂，對于人的道德、智力、感情和事業(yè)都有較大的影響力。在大學期間我雖然沒有繼續(xù)學習長笛，但我選擇了音樂欣賞課作為我學習音樂，陶冶情操的另一個途徑。學習音樂欣賞有利于以積極美好的音樂強化我的道德觀念，有利于培養(yǎng)我樂觀的人生態(tài)度，有利于提高我的綜合素質(zhì)，從而全面協(xié)調(diào)發(fā)展，成為國家的棟梁之材。