淺析當代動畫藝術的詩意化表達

摘要：動畫藝術作為一種糅合繪畫、漫畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術門類相結合的綜合視覺藝術，至今有一百多年的歷史，始終以自身獨特的藝術魅力感染著人們，這一種新興的藝術表現方式使得比起傳統繪畫而言，更具有敘事性，比起真人電影，動畫又不受物理法則的約束，也不為客觀現實所奴役。而詩意動畫更是專注于表達藝術家心靈的普世情感，完美的實踐了電影中對于詩意化的追求，使得詩情與畫意得到完美的碰撞與糅合。

關鍵詞：動畫藝術;詩意動畫;隱喻;意境;情感表達

動畫藝術最早發源于19世紀上半葉的英國，興盛于美國，作為一種糅合繪畫、漫畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術門類相結合的綜合視覺藝術，以其自身獨特的藝術表現方式，受到人們的喜愛。根據動畫的英文單詞“Animation”可以定義動畫藝術是一門賦予靈魂創造生命運動的藝術。其中，詩意動畫比起其他類型動畫，比如商業動畫來說，有其自身獨到的藝術特點與視覺元素，詩意動畫專注于表達藝術家心靈的普世情感，通過藝術化的畫面與賦予心靈情感的音樂等相結合，引起觀者強烈地心靈共鳴，激發觀者對于哲理層面的深刻思考;同時，詩意動畫完美的實踐了電影中對于詩意化的追求，使得詩情與畫意得到完美的碰撞與糅合。

一、詩意動畫概述

1.何謂詩意動畫

“詩意”是指用一種藝術的手法，對于現實的或想象的一種描繪的自我感受的表達，我認為詩意是美的一種，是心靈對于外部世界的一種感應，是理性思考的浪漫表達。“詩意動畫”的核心要素往往是時間和記憶，因為生命的意義在時間和記憶的維度中展開。詩意動畫是對有一定長度的活動的刻畫表演，利用人的視覺原理，以繪畫或其他表現手法，采用逐格拍攝的方法，并通過其自身獨特的講述方式，創造出特殊的詩意連續動態影像，喚起觀者內心深處詩意的觸動和直達心靈的思考，以此來使這種普世的生命意識和人類情感得到宣泄與抒發。

2.詩意動畫產生的歷史背景

詩意動畫起源于20世紀20年代創作蒙太奇理論的愛森斯坦所提出的“詩電影”理論——利用影像塑造藝術，運用電影技法將分散的鏡頭有機組合，形成有結構有組織的片段、場面直至影片的完成，此后許多的導演就實踐了愛森斯坦的“詩理論”，如俄羅斯著名導演塔可夫斯基的《鄉愁》就是其典型代表;此外，超現實主義的創作手法也為詩意動畫提供了一定的理論基礎，許多挖掘內心深處的記憶與嘗試夢境、真與幻的碰撞和糅合的作品出現，詩意動畫就在這樣的藝術環境中應運而生。

二、詩意動畫品格與特征顯現

1.意象與意境

詩意動畫常常給人一種富有詩意的感覺，好似一位內心情感豐富的詩人在低聲吟誦一首詩一樣，很大程度上是因為藝術家善于運用多種意象來渲染出獨特的意境。著名動畫藝術導演葉佑天創作的詩意動畫《孤獨三部曲》、《情感三部曲》、《文化三部曲》等作品就是其中典型代表，他的作品常常處在孤野、寂漠中，我們明顯可以感覺得到，作者以隱喻反襯之法，把對于往日的懷念充分的擠兌出來，審視游動的畫面使觀眾頓時會獲得深深的心靈安寧。

2.光影與音樂之美

在詩意動畫的創作中，與傳統的電影一樣，及其重視光影與音樂的設計，甚至可以說有過之而無不及，對于光線、色調、音樂的極致應用，讓每一幕的呈現都充滿詩情畫意，引起觀者的心靈共鳴。《故事中的故事》中反復的音樂主題也對氣氛的營造起到了至關重要的作用。《故事中的故事》引用了J.S.巴赫和莫扎特的音樂形成懷舊和優雅的氣息。《故事中的故事》的主角就是那只小灰狼，或者說是那首搖籃曲。影片開始于搖籃曲中，搖籃曲中的小灰狼看著將睡的孩子。而在影片最后，小灰狼偷走了一個發光的卷軸，而那卷軸也變成了嬰兒，在叢林里小灰狼唱著搖籃曲哄孩子入睡。在最后的這個段落，早被我們成年人遺忘的傳說、現實的過往、關于童年的淡淡記憶，交織在一起，讓人潸然淚下。視覺和聽覺的片斷交接起來，形成了尤里-諾爾斯金對蘇聯時期的俄羅斯的記憶。

三、詩意動畫的情感表達

詩意動畫重在描繪幻與真、虛與實、聚與散、詩與畫的糅合，用藝術意象編排的方式制造意境，目的不是反映現實生活的客觀圖景，而是作者的腦海中對現實生活的一些意象的精心編排，抒發內心的情感，直達人的內心深處，追求抒情性與哲學性。詩意動畫的核心要素往往是時間和記憶，因為生命的意義是在時間與記憶的維度中展開的。著名藝術導演葉佑天的作品《孤獨三部曲中》的其中一部《寂雪孤飛》采用了象征性、當代藝術的表現手法，試圖與內心對話，提出對生命的思考，闡述了在當今物欲橫流的社會中，奮力拜擺脫物質對于人生命本體的侵蝕，通過“寒鴉”這個意象來隱喻為實現夢想，孤獨忍受寂寞獨自孤寂遠飛的內心獨白，通過獨白的方式，既補充豐富了劇情，也使得人物、寒鴉、樹木、大雪等一系列物象變得無助、痛苦和絕望孤獨的心情一覽無余，伴隨著鋼琴的旋律的響起，觀眾也在不知不覺中陷入同樣的一種孤獨與痛苦中。影片結尾處采用謝幕的方式，再一次為影片罩上一種淡淡的悲愴與憂傷，這么復雜的心理活動與內心情感通過這種獨白的方式呈獻給觀眾，扣人心弦，直達心靈深處。

四、詩意動畫對于中國動畫創作的意義與啟示

縱觀世界動畫藝術史，我們不難發現，美國動畫與日本動畫都顯示出了它們本民族的風格特點，無論是他們在迎合觀眾的口味還是在抒發自己內心的情感，都形成了自身鮮明的動畫風格。而動畫在20世紀20年代引入中國，在經過前期舉步維艱和大放異彩的時期，中國的動畫似乎迷失了自己的方向，遺忘了本民族的文化與特點，創作的風格已經漸漸轉為向日本動畫風格靠攏，盲目的摹仿讓我們迷失了前進的方向。如何讓中國的動畫在動畫界中獨樹一幟的站起來，創立具有獨特中國特色的動畫藝術是一個值得深思的問題。俄羅斯的詩意動畫《故事中的故事》給觀眾開辟了一個不一樣的天地，經過研究俄羅斯的詩意動畫，我們認識到一種不同于美、日的經典戲劇性講述方式，而是一種反情節編排的設計，多層動畫攝影機整合各種動畫的方式，高度符號化的視覺意象，以營造詩意的氣氛和精美的細節。他的代表作品《孤獨三部曲》、《情感三部曲》、《文化三部曲》以其自身獨特的演繹方式留給觀眾深深地反思，他用他自己的藝術方式表達了影像的詩情詩意，再現了東方文明的悠遠和“靈光乍泄”。因此，在動畫藝術的創作過程中，我們必須明確道路與方向，堅持本國特色與文化，從而用普世的情感訴求去創作出流傳百世的藝術作品。

參考文獻：

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作者簡介：

卓曉情（1994.10）女，漢族，籍貫：福建寧德，湖北美術學院，在讀研究生，碩士學位，專業：油畫，研究方向：油畫藝術研究

（作者單位：湖北美術學院）