戲曲視聽過程中觀眾的審美期待探究

金鷺

摘要：觀眾即是戲曲視聽過程中的欣賞者和接受者，也是戲曲視聽中主要的參與者。以接受美學的觀點來看觀眾和戲曲表演的關系，觀眾是要與戲中的情節、演員、樂隊有機的融合為一體，戲曲觀眾群體的擴大會增加戲曲發展的生命力，反之，觀眾與戲曲之間關系失調，則會使戲曲在歷史長河中走向銷聲匿跡。本文從觀眾在戲曲試聽過程中的審美期待層面入手，分析戲曲觀眾的審美期待在戲曲欣賞中的地位，目的在于探究怎樣激發和加深戲曲觀眾的審美期待，拉近戲曲與觀眾之間的距離，擴大戲曲觀眾群體。

關鍵詞：戲曲;觀眾;審美期待

一、何謂觀眾的審美期待

正如生活中的我們每天都滿懷著許多的期待，這些期待是我們對理想、愿望實現的渴求。戲曲視聽過程中觀眾的審美期待是其指在對戲曲的觀賞中，對于劇情發展或演員和樂隊的表演有一種特殊的愿望期待。當觀眾對戲曲表演進行視聽欣賞時，就對戲曲有了審美期待。例，觀眾對名家登場的叫好，聽見演員唱腔來勁時的喝彩，看見劇中角色精彩打斗時的鼓掌···觀眾希望戲曲行云流水般的表演，美妙動聽的唱段，以及戲臺上的一切都能給予其帶來精神上的享受和情感上的共鳴。如果說觀眾在戲曲視聽當中，引發其審美期待的人、事、物尚未出現，觀眾尚未集中注意力去欣賞戲曲的話，那么，戲曲開場時，鑼鼓的響聲，審美對象的出現，瞬間吸引了觀眾的注意力，此時，觀眾便拋下腦海中的其他雜念，紛紛目不轉睛、全神貫注地望向戲臺上的表演，如癡如醉。這種期待和渴望就是觀眾在戲曲視聽中的審美期待。

二、審美期待在戲曲欣賞中的地位和作用

觀眾對于戲曲視聽中的審美期待，從心理學角度而言，它源于觀眾內心中一種無關個人實用或功利為出發點的精神訴求。這里無關個人實用或功利為出發點的精神訴求是指觀眾在戲曲視聽的全過程中，全然不會考慮戲中其審美對象與自己之間的實際利益和目的效應。比如，觀眾在觀看京劇《霸王別姬》時，希望楚霸王項羽可以突圍，取得勝利，但絕不會企圖在角色手下獲得榮譽，觀眾希望豫劇《清風亭》中忘恩負義的張繼保遭到天譴，但實際上劇中角色并未觸犯觀眾的實際利益。這種期待，既“抽離”又“沉浸”，觀眾置身于戲曲情境之中，坐山觀虎，靜待其變。觀眾期待戲里正義戰勝邪惡，獲得大團圓的結局，但觀眾自身并不會付諸實際行動去幫助一方，這就是我們常提到的“觀眾參與”。觀眾的審美期待屬于“觀眾參與”，是一種與戲里情感和精神上的互動行為。

我國的戲曲既好聽又好看，一些戲迷觀眾對于一些經典劇目，常常是百看不厭，甚至熟悉到已經知道戲中劇情發展，甚至能跟著演員的演唱的唱段一起哼唱，每次視聽仍然對戲曲滿懷審美期待。隨著時代的發展，科學的普及，我們再反觀有些神話題材的戲里的情節，例如，人死而復生、長命百歲等是違反科學的，然而，觀眾沉醉于對戲曲的欣賞時，對明知不現實的情節，仍然會忍不住替戲里的人物捏一把汗，如癡如醉，從而引發觀眾強烈的審美期待。根據上述情況，筆者認為，觀眾審美期待的來源并非完全是對知識的渴求和理智的等待，是觀眾的內心情感和情緒的波動使其產生審美期待。

筆者通過問卷調查發現，不同的觀眾群體對于戲曲的審美期待也略有不同。筆者在匯總過程中發現，一些老戲迷則更側重于觀看戲中演員精彩地做、打和聆聽演員回味無窮的演唱并將劇情發展的期待，一并納入到自身情感一致的軌道。然而，更多觀眾對于戲曲的審美期待趨向于劇情的發展和人物的結局方面，但對于演員的唱腔和表演也占了相近的比重。

我國絕大多數戲曲的創作者對于觀眾審美期待的特點十分了解，不會像有些電影和電視劇的劇情的發展那么緩慢，往往在戲曲表演的開頭，往往會通過臉譜的顏色、背景音樂的渲染、演員活靈活現地表演，把內容的梗概、故事的走向、人物的好壞讓觀者了解的一清二楚。這樣既有利于觀眾審美期待的產生，也有利于觀眾在戲曲視聽過程中保持和鞏固審美期待。

觀眾在戲曲視聽中，如果滿懷審美期待，那么其對戲曲視聽的關注力就越高，那么其相應的審美注意就會越穩定。審美期待是觀眾在戲曲視聽過程中保持審美心態、激發審美興趣的前提條件。

戲曲視聽的特殊性決定的觀眾審美期待在戲曲欣賞中占有重要地位。首先，觀眾對戲曲表演的視聽有一定的時間長度，觀眾在這個視聽過程中形成不斷的心理流程。如此一來，觀眾必須保持強烈、持續不斷的審美期待，若觀眾的審美期待平平，就會使觀眾的審美情緒冷漠，如果觀眾在戲曲視聽過程中，其審美期待斷裂，就會引發觀眾中途退場的現象。其次，在戲曲欣賞中，觀眾與觀眾之間、演員與演員之間、觀眾與演員之間、演員與樂隊之間，各個環節的情感都是相互串聯，互相感染、互相傳遞的系統。當有一個環節之間的情感出現了障礙，整個有序狀態的戲曲審美活動也將會被打亂。

三、如何引發和鞏固觀眾的審美期待

通過上文對審美期待的地位和作用分析，那么，我們如何在戲曲視聽中引發和鞏固觀眾的審美期待呢？

（一）審美預備階段

首先我們必須要對審美預備階段加以重視，審美預備階段是指觀眾產生期待欣賞某一劇目的興趣動機之后再到觀看這一個階段。如果確實了這一階段的審美期待，觀眾就缺少欣賞的動機。而且觀眾在預備階段的審美期待將會在其對整場戲曲視聽的欣賞過程中產生影響。心理學中的“期待效果”和“暈輪效果”一樣存在于觀眾對戲曲的視聽過程中。所以，在劇目演出前，就應該讓觀眾對劇目抱有強烈的印象和期待。除了創作者要使故事情節精彩，情節緊湊，扣人心弦，讓觀眾欣賞之后直呼過癮，奔走相告，為戲贏得一個好口碑的助推作用之外，就是要做好宣傳，對于戲迷觀眾而言，他們對于戲曲名家的崇拜，會引起他們強烈的審美期待的心理。

（二）標新立異的命名

一個好的劇名，可以喚醒觀眾的審美期待，例如豫劇《香魂女》、曲劇《風雪配》等，命名新奇，引發觀眾的好奇心，想一探究竟。河南省內的某個豫劇團曾上演過一出與白娘子有關的劇目，起初命名為《金燈花傳奇》，觀眾上座率不太理想，之后改名為《白蛇前傳》并張貼出該戲的宣傳海報，觀眾倍增。由此可見，一個新奇的名字可以喚起觀眾強烈的審美期待。戲曲創作者花費心思去命名是很有必要的。

（三）精彩的故事情節

創作者對故事的創編，情節的安排是喚起并鞏固觀眾審美期待的重要一環。情節，是戲中烘托感情的關鍵節點，也是飽含著特定情感的時間曲折其他的發展過程。目前我國觀眾對于有精彩生動情節的戲更容易產生并鞏固審美期待，從而對戲曲的視聽過程貫注濃厚的欣賞興趣。通過對最近熱映的戲曲劇目的研究和比較，筆者發現，受觀眾歡迎的戲曲劇目在演出中都具有精彩起伏的情節的流動。如果整部戲中缺少感情因素，缺少情節流動這一過程，單靠平淡的表演、前后發展缺少因果聯系的場面切換、舞臺布景是不會引發觀眾的審美期待的。

觀眾通過精彩生動的故事情節才會容易產生強烈的審美期待，才會引發其對戲曲濃厚的欣賞興趣。當觀眾在戲曲欣賞的過程中，如果故事情節綿延起伏，觀眾就會不斷打破其平衡的心理，將產生好奇、吃驚、懷疑、同情、擔心、喜悅、憤怒等多種情緒。失去了心理平衡狀態的觀眾必然產生趨向心理平衡的強烈要求，過分的擔心則要求寬慰，過分的憤怒則要求喜悅，如此一來，觀眾的心理便形成了審美期待。

因此，戲曲創作者常在故事情節設置懸念，吊足了觀眾的胃口的手法，是會讓觀眾在戲曲視聽過程中萌生并加固審美期待的重要方法。在多種懸念之中，歷來受戲曲創作者重視的當屬以戲中人物命運受到威脅所制造出的命運懸念了，比如戲里勤勞善良的女主角受到了反角的欺壓，癡情男女的戀情遭到家人的反對，君王不辨忠奸等等都會讓觀眾在欣賞過程中禁不住為戲中人物的坎坷、多舛的命運捏一把汗。

當然，這并不意味著我們要激發并保持觀眾在戲曲視聽過程中的審美期待，只能采用在戲里設置懸念這一種方法。可喜的是，一些劇目在采用設置懸念的同時，在表演過程中增加趣味性，舞美、燈光、布景多種方式配合來渲染某些情緒或烘托某種氛圍，使觀眾在觀看中更能了解人物的心理活動，取得了好的成效。例如，豫劇《倒霉大叔的婚事》中演員通過自然輕快的唱腔，把幽默、樂觀的常有福的性格塑造的栩栩如生。

四、結語

戲曲是由特定故事情節里唱、舞環節組成的一個完整的體系。如果脫離了唱、舞、舞美、布景、樂隊部分，只有一個精彩的故事，是很難引起觀眾的審美期待的。戲曲故事的情節發展，仍要依賴演員的表演和舞臺上的一切，才能引發觀眾的強烈期待。只有各個部分都發揮了作用，而且構成了和諧的統一體，才能發揮出戲曲藝術源遠流長的魅力，才能引起觀眾的審美期待。戲曲藝術是一個完整的體系，它的任何一個部分都不容忽視。

參考文獻：

[1]古斯塔夫·勒龐.大眾心理研究[M].北京廣播學院出版社，2004.

[2]趙山林.中國戲曲傳播接受史[M].上海人民出版社，2008.