主題性服裝設(shè)計課程的實(shí)踐與思考

宋鈺

摘 要 本次課程學(xué)生從分析藝術(shù)家的相關(guān)資料出發(fā)，獲取靈感并確定主題，通過造型、色彩、圖案、面料等方面的研究，繼而完成系列服裝的設(shè)計，課程教學(xué)重在學(xué)生創(chuàng)造性思維和學(xué)習(xí)能力的培養(yǎng)，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中通過發(fā)現(xiàn)問題、探究問題、解決問題的過程，變被動為主動，掌握可持續(xù)學(xué)習(xí)的能力。

關(guān)鍵詞 服裝設(shè)計 主題研究 課程

中圖分類號：G642文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

藝術(shù)都是相通的，服裝設(shè)計從各種藝術(shù)領(lǐng)域中吸取靈感不再是什么新鮮的事，無論是從創(chuàng)作意圖出發(fā)還是突顯表現(xiàn)形式，服裝設(shè)計師們總能以獨(dú)特的視角發(fā)現(xiàn)并運(yùn)用各種元素來表達(dá)他們的創(chuàng)意想法，如1965年伊夫·圣·洛朗從荷蘭畫家蒙德里安的作品中獲得靈感，以幾何色塊和簡潔的廓形，巧妙地將現(xiàn)代藝術(shù)的動機(jī)運(yùn)用于高級時裝中。又如para品牌2014春夏高級成衣系列受到繪畫大師理查德·林德納的影響，特別是對明亮顏色的運(yùn)用，服裝和配飾上隨處可見壁畫元素的影子，充滿濃郁的藝術(shù)氣息。

藝術(shù)家往往都有自己獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格，這種風(fēng)格的形成與他們長期的藝術(shù)實(shí)踐、思考，總結(jié)包括其個人的生活經(jīng)歷、藝術(shù)修養(yǎng)、美學(xué)觀念等因素密切聯(lián)系。本次課程以“藝術(shù)家之路”為題，一方面是讓學(xué)生了解藝術(shù)家們的創(chuàng)作之路，從中獲取相關(guān)的信息資料，加以分析，經(jīng)過一系列的拓展研究，運(yùn)用并表達(dá)于自己的創(chuàng)作設(shè)計;另一方面通過這門課程的學(xué)習(xí)也讓學(xué)生深刻體會到自己作為藝術(shù)家的創(chuàng)作之路，并不是能畫出漂亮的效果圖或是做出漂亮的衣服就稱得上是一名優(yōu)秀的服裝設(shè)計師，你設(shè)計的作品想要表達(dá)什么？以什么樣的方式呈現(xiàn)更好？你的設(shè)計想法是如何從無到有，從不完善到近乎完美？有了些思考和探索研究的過程，最終的設(shè)計作品才有意義，有價值！

本次主題性服裝設(shè)計課程分為三個階段，每個階段設(shè)有不同的任務(wù)，解決不同的問題。

第一階段：確定方向、提煉主題。

確定主題方向是一切工作的開始，猶如寫作文前先要擬定好題目一樣。課程中每位學(xué)生從收集、分析各位藝術(shù)家的相關(guān)資料出發(fā)，結(jié)合自己的興趣，確定研究方向，提煉主題和關(guān)鍵詞。如虞若汎同學(xué)從研究藝術(shù)家伊夫·克萊因出發(fā)，認(rèn)為他是一個向往自由，用生命去感受藝術(shù)的人，他的作品是對最自然最本真的東西的再次展現(xiàn)，是這一種力量的體現(xiàn)，所以確定了“力量”這個主題。沈宇蔚同學(xué)則從建筑大師高迪的作品中獲得靈感，這些異于常態(tài)的建筑有的風(fēng)格浪漫，有的則荒誕不經(jīng)，其形態(tài)、色彩、結(jié)構(gòu)、材質(zhì)都和自然有著很執(zhí)著的關(guān)系。該同學(xué)通過分析資料提煉出了曲線的結(jié)構(gòu)、多變的造型、繁復(fù)的細(xì)節(jié)這幾個關(guān)鍵詞。無論是提出研究方向還是明確主題和關(guān)鍵詞，都必須建立在對資料詳細(xì)分析和思考的基礎(chǔ)上，正如愛因斯坦曾說“提出一個問題往往比解決一個問題更重要”，這里提煉出的主題和關(guān)鍵詞將引導(dǎo)接下來的研究工作，所以它必須是可拓展的研究性主題和易于表達(dá)的關(guān)鍵詞。

第二階段：主題的拓展研究。

這個階段學(xué)生在教師的引導(dǎo)下進(jìn)行主題的拓展研究，主要任務(wù)有關(guān)鍵詞的表達(dá)、色彩的提取和分析、面料的設(shè)計。首先，學(xué)生要盡可能采用多種材料，嘗試多種手法來表達(dá)主題和關(guān)鍵詞，這里將涉及平面構(gòu)成、立體構(gòu)成、綜合材料等基礎(chǔ)知識的綜合運(yùn)用，每位同學(xué)研究方向不同，手頭任務(wù)也不同。如王玥同學(xué)從研究沃特豪斯的神話故事畫作出發(fā)，重點(diǎn)在圖案的研究，圖案中的色彩表達(dá)人物的性格，圖案中的各種符號表達(dá)人物之間的關(guān)系。又如徐亞楠同學(xué)的靈感則來源于王家衛(wèi)導(dǎo)演在電影拍攝中對于光線的運(yùn)用，運(yùn)用不同的光線和色彩來表達(dá)情感，所以色彩是她創(chuàng)作表達(dá)中研究的重點(diǎn)。其次，除了前期已經(jīng)做色彩研究的同學(xué)，大部分學(xué)生要提取主題圖片的色彩并結(jié)合流行色來研究，通過色彩的歸納以及必要的染色實(shí)驗(yàn)感受不同色彩之間的組合關(guān)系進(jìn)而聯(lián)想到服裝中色彩的運(yùn)用搭配。再次，面料是服裝的載體，但現(xiàn)有的面料往往不能滿足設(shè)計師的創(chuàng)作想法，所以需要采用刺繡、鏤空、編織、印染等不同的手法對面料進(jìn)行二次創(chuàng)新設(shè)計。如錢雯卉同學(xué)主要采用印染和刺繡的手法表達(dá)“幻象”主題中絢爛多彩、星星點(diǎn)點(diǎn)的畫面;又陶慧慧同學(xué)的靈感來源于Tamara de Lempicka的繪畫，她的作品色彩低調(diào)華麗，線條簡潔，布景通常被切割為多塊幾何體，充滿層次感，所以在面料設(shè)計中，該同學(xué)選用了挺括且表面泛有微光的面料，通過拼接、堆疊的手法來表現(xiàn)“不規(guī)則的塊面感”“低調(diào)華麗”這些關(guān)鍵詞。

第三階段：服飾產(chǎn)品的開發(fā)設(shè)計。

在設(shè)計工作中服裝與其他產(chǎn)品最大的區(qū)別在于其“流行性”的特點(diǎn)，所以這里服裝款式的設(shè)計首先要考慮到流行的顏色、流行的材質(zhì)、流行的圖案等。除此以外，每位學(xué)生需要做針對性的款式分析，根據(jù)各自的主題、關(guān)鍵詞和前期的研究內(nèi)容收集服裝款式的資料，分析服裝設(shè)計大師們是如何運(yùn)用這些元素，表達(dá)類似主題的。如沈瑤同學(xué)的研究主題是“你以為的神經(jīng)病”，其作品以神經(jīng)兮兮的風(fēng)格表達(dá)出人們對精神病患者的概念化的印象，這個階段她主要分析了日本另類服裝設(shè)計師川久保玲的作品，尤其是她1997年推出的“隆與腫”系列，這種在肩部、背部、臀部等地方進(jìn)行填充，使身體曲線看起來像是“畸形”扭曲狀態(tài)的服飾，打破了傳統(tǒng)的審美，對時尚界的勻稱美學(xué)發(fā)起了攻擊，展示出一種革命性的穿衣方式。我們只有站在巨人的肩膀上才能看得更遠(yuǎn)，同樣也只有看過更多杰出的設(shè)計作品才有可能萌生出更新的設(shè)計創(chuàng)意。款式設(shè)計前期的工作主要是繪制設(shè)計草圖，借助紙、筆或者電腦，盡可能多而快的捕捉靈感，將腦海里的服裝創(chuàng)意想法表達(dá)出來，然后再對這些草圖進(jìn)行篩選、修改、完善，選出幾套或多套以正稿的形式完成效果圖和款式結(jié)構(gòu)圖，并附上面料小樣，注好工藝說明，以便后期的成衣制作。款式設(shè)計階段也可以借助立體裁剪手法和人臺、縫紉機(jī)等設(shè)備做必要的工藝、結(jié)構(gòu)嘗試，使得腦海里的設(shè)計想法更加直觀的展現(xiàn)于眼前。

從確定研究方向到服裝款式的設(shè)計，包括后期的制作及展示，主題性服裝設(shè)計并非一種固定的教學(xué)模式，主題不同，教學(xué)目標(biāo)不同，教學(xué)計劃和任務(wù)也不同。藝術(shù)家之路這門主題性課程重點(diǎn)在于培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)中的探索、研究精神，通過發(fā)現(xiàn)問題、解決問題獲得新的知識積累，開拓創(chuàng)新思維，變被動為主動，掌握可持續(xù)學(xué)習(xí)的能力。