聲勢律動在小學低年級的實踐

朱紅霞

小學低年級學生對新鮮事物有著濃厚的興趣，這一階段也是培養學生學習習慣與個性審美的關鍵時期。在此階段，教師為學生打下良好的音樂基礎，可以增強其審美能力與創造能力，為學生的個性發展提供可能。“聲勢律動”這一新型的音樂教學法主要起源于歐洲國家，它強調人的肢體動作與音樂作品之間的溝通與協調。“聲勢”是指個體以身體當樂器，利用不同的動作，發出不同的聲音;“律動”是指利用個體自然的身體動作，表達對音樂作品的情感與感受。利用這種方法對低年級的學生進行音樂訓練，可以利用學生活潑好動的年齡特點，因勢利導，培養學生的節奏感與肢體協調性，增強學生的音樂素養，為其以后的音樂學習與發展打下基礎。

培養學生節奏感

節奏感是指人對客觀事物的周期變化所產生的審美感受，在人類的所有感受當中，聽覺感受尤為明顯，所以人類對音樂節拍的強度、大小、長短都額外地敏感。比如，小朋友會在聽到樂曲的過程中不自覺地跟著樂曲搖頭晃腦，這就是人類天生節奏感的體現。教師在教學的過程中對學生進行相應的“聲勢訓練”，可以強化學生這種音樂感受。

例如，教師在進行《拍手唱歌笑呵呵》一課的教學時，便可采用律動游戲培養學生的節奏感。首先，本節課的音樂作品是一首風趣幽默的兒歌，節奏歡快喜悅，讓小朋友聽后會不由自主地跟著作品擺動起來。為了讓大家的節奏性更加規范，教師帶領小朋友們進行了“我說你做”的游戲，學生在教師的指揮下拍打雙腿與手掌，并在反復的游戲中形成聲勢組合“拍腿、拍手、拍腿、拍手、拍腿、拍手、拍腿、空”，然后再帶領學生將這個節奏帶入到歌曲之中。這種方式強化了學生的節奏感，也幫助學生在進行歌曲齊唱時保障了整齊度。隨著學生的成長積累，教師還可以在本節課學習的聲勢組合的基礎上，增加動作與難度，讓學生在肢體動作中體會節奏感，并將這種節奏感延伸到音樂作品當中。

增強音樂感染力

聲勢律動可以將人對聽覺的感受轉化為肢體動作。而任何的音樂作品都在一定的情境下進行，利用豐富的肢體動作，可以將音樂作品的情節表現出來，進一步增強音樂作品的感染力，豐富情感內容的表達。日積月累下，學生還可以根據音樂的節奏與內容進行個性的創編，在感受作品情感的同時，培養創造力。

例如，教師在進行《野蜂飛舞》一課的教學時，便可帶領學生進行個性的編創。本節課學習的作品是經典的外國鋼琴曲，其通過樂曲的強度、力度、速度，為世人營造出了身臨其境的感覺，是西方音樂史上的不朽力作。教師在教學的過程中為了增強這首樂曲的感染力，讓學生在感受音符強烈的基礎上，引導學生進行了肢體動作的展現。在欣賞分析過樂曲后，教師組織學生張開雙手，幻想自己是蜂群中的蜜蜂，閉上眼睛，隨著樂曲扇動翅膀。這種方法增強了音樂的感染力，讓大家都融入音樂作品當中，使其體會到了作品中澎湃的活力與音樂家高深的技巧，促進了班級學習氛圍的形成。面對一年級學生，教師可以為學生進行一定的示范，讓學生知道體態的律動可以隨著音樂作品的變化而變化。比如音樂作品的力度強時，學生的動作幅度也可以增大，反之亦然。

活躍音樂課堂

音樂課堂作為小學階段的考查課，沒有太過繁重的課業壓力，而是注重對學生能力與審美的培養。在這樣的情況下，面對小學低年級的學生，我們更應為其營造出輕松活潑的課堂氛圍，讓其在愉快的環境下進行學習與成長。在這過程中，教師可以抓住低年級學生好玩、好動的年齡特征，讓學生在教師的指導下合理地玩，規范地玩，這樣教學的效果也會事半功倍。

例如，教師在進行《獅王進行曲》一課的教學時，帶領學生進行律動游戲，活躍了課堂氛圍。教師在上課之前先帶領學生熟悉歌曲，之后帶領學生進行動作模擬游戲，讓學生在音樂的背景下，想象自己是獅王，是森林的主人，從茂密的森林中走出來，會具有哪些形態和動作。同學們在歡樂的模仿中，了解了作品表達的含義，并可以不自覺地合上音樂的節拍。

游戲結束后，教師讓學生結合音樂進行了完整的編創表演，讓學生在此過程中體會到了音樂學習的樂趣，獲得了相應的成就感。除此之外，游戲活動讓學生都參與到了課堂生活中，活躍了課堂的氛圍，寓教于樂，讓學生“玩”有所得。這樣讓學生在音樂課堂上積極地動起來，不僅幫助學生深入地體會了作品的內涵，更讓學習變得輕松有趣，讓學生喜歡上音樂學習，為其健全人格的養成提供情感基礎。

結束語

在針對低年級的學生進行“聲勢律動”的訓練時，教師要更加注重利用學生本身的音樂感覺，激發學生的創造思維，并結合教材與學生實際，不斷地進行方法的改進和總結，力求讓學生在音樂課堂中做到欣賞美、創造美。

參考文獻

[1]陳亞玖.聲勢教學在音樂課堂中的應用[J].小學教學參考，2016（27）：52.

[2]何周蓉.聲勢律動在小學音樂課堂中的應用研究[J].新課程（中），2018（11）：98.

（作者單位：江蘇省海門師范附屬小學）