風景油畫創作的色彩及其情感表達

■楊會俊/山西運城師范高等專科學校

一、前言

風景油畫通常會給人以美好的視覺體驗，這不僅是由于創作者技藝精湛，還得益于創作者對色彩的精心應用。通過作品中的色彩可以使人感受到創作者的情感，因此，必須要重視風景油畫創作中的色彩運用，并積極探索色彩與情感表達之間的關系。

二、風景優化創作中色彩的作用

（一）色彩與人的關系密切

隨著時代的不斷進步，人們對于色彩的認知能力與理解能力發生很大的變化。色彩通常與人們的心理和情感密切相關，不同的色彩會給予人不同的感受，正是基于色彩與人的特殊關系，在社會中會衍生出更加新型多樣的色彩，這些色彩會給人帶來不同的體驗。

（二）色彩可以給人帶來更加直觀的體驗

為了提高油畫質量，創作者必須要在作品中融入起到好處的色彩。色彩可以直接給人們的視覺帶來沖擊，創作者通過巧妙應用色彩，可保證作品給人留下深刻的印象，展示出風景油畫的特點。嫻熟的創作者可以準確把握色彩之間的差異，充分利用色彩的優勢描繪出作品中的景象，使色彩能夠成為風景油畫作品中的重要組成部分，并實現對自己的思想情感表達。創作者運用扎實的畫技創作作品時，色彩也會以恰到好處的方式得到組合，那就會使受眾對作品有更加直觀的感受。

（三）色彩可以與人們產生情感共鳴

風景油畫的創作者和愛好者遍布世界各地，由于不同國家和民族之間的背景與文化差異較大，因此，人們的審美觀念也會有所不同，如果需要保證不同地區、不同文化背景的人接受風景油畫作品，就要巧妙應用色彩，給人們帶來共性的感受。色彩并不是唯一的，在創作者的眼中，色彩是作品的靈魂，對色彩進行巧妙加工可以達到事半功倍的效果。在世界上有各種各樣的色彩，這些色彩可以展示出多種多樣的內容，創作者可以利用色彩表達自己的情感，使其超出語言的表達范疇，能夠與受眾產生心靈上的共鳴，這樣就可以突破文化的障礙，使作品更加深入人心。色彩存在于人們的生活和工作之中，隨著年齡的不斷增長，人們會對色彩擁有自己的見解，油畫創作者要利用色彩與受眾進行有效溝通，這樣就可以消除障礙，提高作品的藝術感染力。

創作者在利用色彩進行風景油畫創作時，其所表現出的情感效果往往不盡相同。色彩可以締造出不同的油畫風格，也可以實現創作者的情感表達，在創作的過程中，創作者會將色彩作為其情感思想的寄托，因此，創作者的作品中往往會蘊含著豐富多樣的情感。

三、風景油畫創作的色彩和情感表達

（一）創作者將主觀意識融入到色彩之中

每一個優秀的風景油畫作品均是獨一無二，這不僅是因為創作者想要表達的情感不同，創作風格不同，更重要的是在油畫作品中所滲透的色彩存在較大的差異，這一差異更多是源于創作者的主觀想法。創作者由于經歷不同，其思想和行為會賦予色彩以更加廣泛的含義，在應用色彩時，創作者會充分表達內心的情感，為作品賦予特定的場景。創作者應用色彩進行情感表達可以視作其主觀情感的體現，更多的創作者是將色彩作為一種情感寄托，并通過恰到好處的色彩進行展示，因此色彩表現通常具有一定的特殊性，這其中包含創作者的主觀創造意識，這樣才會產生主題不同、風格迥異的風景油畫作品。創作者雖然有天馬行空的思維，但在應用色彩時，不可毫無節制，也不可隨意搭配，否則只會產生適得其反的效果。創作者要展示出作品的特色，就需要合理應用色彩，并融入自身主觀意識。

（二）運用色彩表達主觀情感

為了實現對風景油畫的成功創作，創作者要合理應用色彩實現自身情感的表達。創作者在選擇和應用色彩時，既要保證色彩與自身情感相符，又要對色彩進行再加工和再創造。當創作者決定要以某一對象作為創作的內容后，其所要做的不僅僅是對客體進行描繪，更要結合客體和自身情感搭配色彩，實現情感表達。藝術源于生活，風景油畫的創作也不能脫離生活，更不能脫離情感。創作者的內在情感與色彩應用通常密切相關，色彩賦予作品以更加深刻的藝術內涵。以梵高的風景油畫作品為例，他的作品色彩不僅可以賦予作品以別具一格的特色，還會展示出梵高本人的個性。受眾在觀賞梵高作品時，不僅可以被其作品中的內容所感染，還可以深刻感受到作品中的色彩，體會到創作者濃郁的情感。梵高的作品《烏鴉群飛的麥田》中就有非常出色的色彩應用，通過色彩可以展現出梵高獨特的個性，這樣就可以賦予作品以強大的藝術感染力。在作品中有金色的麥田，雖然畫面是靜止的，但是由于其對色彩拿捏得恰到好處，因此會給人以麥浪翻滾之感。然而，這樣的麥浪并沒有給人帶來豐收的喜悅，畫面上的烏鴉給人的帶來了一絲陰郁與不安，讓人的身心為之緊張。從這一作品的背后，人們可以感受到梵高壓抑以及想要掙脫現實的復雜情感。

（三）充分運用色彩的象征功能表達情感

在風景油畫創作中，要善于利用色彩的象征功能。創作者可以賦予色彩以特殊的含義，利用色彩展示出作品的主旨，為受眾建立出與眾不同的表象，而這就是色彩的象征性。在風景油畫創作中運用不同的色調給人帶來不同的感受，比如綠色是常見的大自然植物顏色，在作品中巧妙融入這一顏色，可以賦予作品以更多的活力。具有象征性的色彩可以使受眾聯系到與生活有關的事物，從而聯想到各種各樣的抽象概念，也可以將色彩與本民族的文化習俗相結合，這樣就可以保證風景油畫創作更有水準。富有象征性的色彩可以拓展創作者的思維，是創作者將自身的主觀情感融入其中，給人營造出良好的視覺效果。以法國畫家保羅· 高更的油畫作品《布列塔尼的干草堆》為例，高更在作品中賦予甘草以紅褐色的表現手法，給人以沉重之感。油畫作品所呈現的是一望無垠的田野，搭配悠遠而深邃的天空，折射出創作者陰郁而又充滿希望的心情。作者善于利用色彩表達自身的情感，為受眾營造出別具一格的畫面視覺效果，既運用主觀色彩，又應用象征性色彩，使得整部作品回味無窮。畫家在進行油畫創作時，必須要充分了解色彩的搭配原理以及色彩背后的象征意義，這樣才能保證作品中的情感得到淋漓盡致的體現。

（四）通過色彩表達內心訴求

要充分把握色彩的表現力，將色彩與情感有機結合，保證內心的訴求得到有效傳達。創作本身就是創作者主觀意識流動和藝術加工的過程，創作者可以賦予色彩以更加直觀的情感，然后在畫面上有方向、有策略地表達，這樣就可以使人根據作品的色彩去感受和洞察，從而產生心靈上的共鳴。梵高和高更的作品均可以使受眾感受到創作者的強烈、直觀的情感。比如，梵高的《星夜月夜》中有跳動的星星，著色大膽而富有想象力，同時也給人傳達出一種強烈的不安。畫面中的星星旋轉著，仿佛隨時會將人帶入到巨大的漩渦之中，使人無法自拔，這種用色手段不僅可以保證畫面豐富，其所表達的情感也會使人感同身受。與之相比，高更的作品雖然比較簡約，但是色彩同樣濃郁，具有很強的裝飾效果。高更的作品《布列塔尼的豬倌》中對于色彩的處理方式主要是以平涂及勾邊呈現，這種方式可以營造出一種恰到好處的空間感，能夠使人的身心處于一種舒緩和放松的狀態之中。這一作品中的色彩種類比較多，但卻不會給人以突兀之感，可以使人透過藝術感受生活。

四、結語

綜上所述，在風景油畫創作中要重視色彩的應用，使情感得到有效表達。色彩是風景油畫的藝術語言，也是作品的靈魂，能夠充分表達出創作者的情感，直觀展示油畫的特點。畫創作人員要學會觀察生活，善于運用色彩，結合自身的生活體驗，創造出成功的風景油畫作品。當受眾可以通過油畫中的色彩與創作者進行心靈溝通時，就可以說明這部油畫作品有強烈的藝術感染力。