劇本是戲劇表演的基礎,是戲劇藝術的基本要素之一。但是,作品通過演員和導演對劇本的二度創作,才能將作品搬上舞臺。在二次創作中,充分理解劇本的藝術內涵是演員演好作品的關鍵。
戲劇是由演員扮演角色,在舞臺上當眾表演故事情節的一種藝術。其基本要素是矛盾和沖突。通過具體的舞臺形象,再現社會的斗爭生活,激發觀眾強烈的情感反映,達到思想教育的目的,這就是作品的思想性。戲劇是文藝的一個方面,是上層建筑領域中的有機組成部分,在社會生活中起著十分重要的作用。而作為演員首先要充分理解作品的思想內涵,對作品進行二次創作,把其中的思想內涵通過自身的藝術形象充分的表演出來,起到鼓舞人、教育人的社會效果。所以,作為演員充分認識理解作品中的思想內涵,是演好作品的首要任務和關鍵。
戲劇藝術是一種舞臺表演。戲劇是文學、美術、音樂、舞蹈等多種藝術的綜合體,一出戲的演出,首先要有劇本作為舞臺演出的基礎,還要有舞美、燈光、道具、服裝、化妝、音樂伴奏效果等,而演員則是最能動的關鍵因素。戲劇中人物的語言是塑造人物的基本材料。戲劇語言能清楚地表達人物的動作,即充滿了動作。戲劇所要求的動作是指角色的主動性、積極性和強烈的情感,要求角色從角色的動作中表現出自己的個性特征。劇本語言中蘊含著豐富的動作,為演員表演提供了廣闊的空間。通過這些語言,演員可以想象自己角色的動作、表情和手勢,從而更好地塑造自己的藝術形象。
作為演員,演好每一部戲,就必須充分理解劇本的思想藝術內涵,就必須加強學習,提高自身的理論、思想藝術道德藝術水平。一是加強政治學習,不斷提高自身修養,使“鐵肩道德”的社會責任感扎根于我們的深刻思想之中。二是正確處理公平與利益的關系,重視藝術與道德,維護誠信,加強職業道德,樹立良好的自我形象。三要認真學習馬克思主義文藝理論,用馬克思主義文藝理論觀指導自己的工作實踐。
戲劇工作者的專業水平直接影響到作品的效果和社會效益。因此,對于演員來說,一要加強學習,向書本學習,向德藝雙馨的名家專家學習,刻苦訓練,不斷提高業務藝術水平。二要掌握戲劇的自身規律,演好每一個角色,向觀眾呈現出最佳藝術效果的形象。