楚劇老旦表演特色探究

摘要：老旦是楚劇表演中最重要的行當(dāng)之一，可以說表演藝術(shù)是楚劇老旦生命所在的，隨著楚劇被錄入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，楚劇中的老旦表演便成了鄂東地區(qū)文化特色中的精髓所在。本文作者主要從形象塑造，體現(xiàn)流派風(fēng)格、創(chuàng)造楚劇藝術(shù)個性這三大層次對老旦藝術(shù)表演進(jìn)行了系統(tǒng)性的分析，凸顯出楚劇在藝術(shù)表演中的生動性、活潑性和其較為鮮明的鄉(xiāng)土色彩。

關(guān)鍵詞：楚劇;老旦表演;特色研究;角色塑造

一、引言

楚劇在舊時被稱之為“黃孝花鼓戲”，該劇種主要起源于清朝道光年間鄂東地區(qū)，是湖北最為盛行的一個劇種，該戲曲與湖北省本土山歌、竹馬、民間說唱、高蹺等形式進(jìn)行融合，便形成了獨具特色的地方性傳統(tǒng)聲腔劇種。該劇種在1926年被稱之為楚劇，這一名稱一直被沿用至今，楚劇已經(jīng)盛行于我國武漢、孝感、黃岡、黃石等大部分地區(qū)，在湖北省內(nèi)具有較大的影響力。在楚劇的表演中，老旦這一行當(dāng)是楚劇表演中的精髓所在，可以說楚劇老旦是表演藝術(shù)的一個特性之存在。對楚劇老旦角色進(jìn)行塑造是一項系統(tǒng)性、全方位、深層次的復(fù)雜工程，從老旦這一角色中便可以凸顯出湖北地區(qū)博大精深的楚地戲曲文化。

二、楚劇老旦塑造角色形象，體現(xiàn)流派風(fēng)格

（一）楚劇表演中老旦形象的塑造

老旦是楚劇表演中的重要行當(dāng)，第一個要點是通過這一角色可以塑造較為鮮明的楚劇藝術(shù)形象。楚劇老旦的表演者通常在戲劇中扮演中老年婦女，其扮相、身段和臺步在表演藝術(shù)中與正旦具有較為鮮明的區(qū)別，在表演中主要需要突出表演者所飾演角色年齡的特點，楚劇《郭丁香》中我扮演姑母一角，是典型的老旦角色。老旦在表演中所使用的本嗓唱腔，在表演過程中與老生較為相似，由于楚劇行當(dāng)只是演員在標(biāo)準(zhǔn)中對其專業(yè)部分的劃分，主要根據(jù)演員所扮演的角色類型和表演藝術(shù)特點的區(qū)別形成差異，并不是將演員的表演進(jìn)行類型化。因此演員在楚劇表演中塑造形象時，需要對其所扮演的角色進(jìn)行真切的情感模仿，以自身情感投入到所飾演角色的世界中，通過各種有效的藝術(shù)手段將角色所烘托出的人物情感形象進(jìn)行塑造，即如張庚先生所說：“中國戲曲演員不只是要體會人物的內(nèi)心，而且在體會了內(nèi)心之后，一定要創(chuàng)造出一個特定的外形來表現(xiàn)它。”

（二）楚劇表演中老旦流派風(fēng)格的體現(xiàn)

在楚劇表演中老旦的流派風(fēng)格是其表演中的特點所在，幾乎當(dāng)前我國所有的戲曲種類中的老旦都具有不同的流派風(fēng)格。流派是指戲曲表演中藝術(shù)流派的簡稱，主要是有一批思想傾向、美學(xué)主張、表現(xiàn)風(fēng)格和創(chuàng)作手法較為近似的藝術(shù)體系所形成的派別。通過流派風(fēng)格的體現(xiàn)便可以烘托出老旦在表演中的藝術(shù)個性，例如在楚劇《貍貓換太子》的表演中，我扮演的皇娘李丹鳳是身份尊貴的老旦角色，需要將角色所擁有的聲樂審美特點充分地體現(xiàn)，演員需要通過最充沛的感情將澀音、衰音、雌音、沙音等結(jié)合為一體，并通過高超的技術(shù)將其和諧統(tǒng)一，使用脆、潤、甜等形式的音色和行腔來刻畫出角色表演中人物最充分的思想感情和人物性格，進(jìn)而凸顯出楚劇表演中老旦這一角色的“真”“美”“新”“善”“精”等相應(yīng)的特點，體現(xiàn)出表演中的舞臺美和藝術(shù)美。

三、楚劇表演中老旦角色的探究

楚劇的表演藝術(shù)主要是在基于對子戲的基礎(chǔ)上，能夠吸納京劇和漢劇的表演特色之長處，通過長時間的磨合和發(fā)展來演變出獨具特色楚劇表演特點。在楚劇的發(fā)展初期，其角色種類共有旦角和丑角這兩種，然后在發(fā)展中又出現(xiàn)了老生、小生、花旦、花臉、正旦、窯旦、刀馬旦等相應(yīng)的角色。

老旦這一角色在表演中主要是為了體現(xiàn)人情味濃厚的家庭生活戲為主，演員在飾演老旦時，其主要的唱腔多為細(xì)膩樸實、親切感人的唱腔特點，老旦在表演過程中的肢體動作，講究形體優(yōu)美、手持自然，并且對演員的身法、手型、步伐等細(xì)微處的動作都具有相應(yīng)的要求，在楚劇折子戲《打金枝》中我飾演的郭母就是一位慈祥和藹可親可敬的老旦，通過對人物刻畫，獨具特點而深受觀眾們喜愛;老旦在藝術(shù)創(chuàng)作中通過借鑒青衣、老生等表演中的藝術(shù)特點，進(jìn)而形成更加符合當(dāng)前時代審美需求的表演形式，通過在表演中將雌音、衰音、沙音等運用充沛的情感進(jìn)行演繹，進(jìn)而烘托出了人物最真實的精神面貌和思想情感，準(zhǔn)確地刻畫了人物從而達(dá)到完美的藝術(shù)效果。

四、結(jié)束語

楚劇在表演中所選用的題材廣泛，且題材具有較強(qiáng)的包容性，可以在表演中將兄弟劇種進(jìn)行深入的融合，博眾家所長，融會貫通。同時楚劇也是楚漢地區(qū)人民智慧的結(jié)晶，這不僅是一種更加豐富的文化藝術(shù)形式，同時也是本民族作為中國的文化藝術(shù)遺產(chǎn)，使人們在日常生活中的文化世界更加地豐富絢爛。因此通過將楚劇這一優(yōu)秀的地方性文化戲曲，在當(dāng)今社會進(jìn)行傳承和弘揚，便可以在體現(xiàn)出深厚楚風(fēng)文化底蘊的基礎(chǔ)上，演繹出當(dāng)前中華民族的智慧結(jié)晶。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳平.戲劇表演生活化、真實化風(fēng)格探究[J].戲劇之家，2015（08）：56-57.

作者簡介：喻紅利（1982.5.14），女，漢族，湖北省武漢市，國家三級演員，楚劇青衣、老旦演員，武漢市新洲區(qū)楚劇團(tuán)，研究方向為戲曲表演、楚劇表演基本常識、戲曲演員發(fā)聲探究、戲曲四功五法相關(guān)課題。