戈西婭·赫巴插畫藝術風格研究

趙婉晴 毛宗種

摘 要：戈西婭·赫巴被稱為插畫界的畢加索，她的插畫色彩豐富且柔和。造型上深受畢加索立體主義繪畫、馬蒂斯剪紙藝術的影響，通過對整體物象進行破壞與分解，將其切割成幾何切面，塊面感強烈，造成許多的垂直與平行的線條，視覺上豐富且不亂。再通過其自身的主觀感受進行重組，進而展現物體結構的美，表現形式上，除了幾何重組以外，她還會運用拼貼式的手法，增強的事物的肌理，讓畫面更豐富更有層次。除此之外，她還大量學習研究經典藝術家，并逐漸的變體形成自己的獨特風格。而立體主義作為西方現代藝術史上極其重要的一個流派，對插畫設計也產生了深遠的影響和啟發。戈西婭·赫巴插畫師將其不去描繪客觀物體的外表形態，而是把客觀物體引入繪畫的理論運用到自己的畫面中，從而將表現具象的物體本身和表現抽象的結構形態綜合起來，富有強烈的構成形式，創造出獨一無二的視覺效果。本文就是通過對其作品的分析來剖析其中蘊含的立體主義元素，然后解析她立體插畫風格的形成。

關鍵詞：戈西婭·赫巴 畢加索 立體主義

一、戈西婭·赫巴插畫中立體主義的產生

戈西婭·赫巴是一位出生于波蘭的插畫家和平面設計師。像大多數畫家一樣，她從孩提時代就開始畫畫，對她來說，平面設計及插畫是超過了激情層面的。她一生為出版社、雜志、唱片公司和廣告公司工作，同時也是兒童和漫畫小說的作者。她2010年畢業于University in Wroclaw的藝術史專業，在此期間學校有兩個項目可供選擇，她拿了珠寶設計專業，但令人驚訝的是，她并沒有把注意力放在美術繪畫上，相反，她選擇了填補空白，選擇了美術史，建立一個牢固的基礎。在此期間藝術史的學習，對后來她的插畫風格產生了一定的影響。她的插畫給人感覺是一些豐富而奇特的畫面，會讓你不斷的猜想：這事一件神秘而又美好的事情。在戈西婭·赫巴的插畫中，你會看到20世紀早期現代藝術的回聲，她向前輩們致敬——在她豐富而充滿活力的作品中，可以看到畢加索和馬蒂斯的影子，畢加索的一大特色就是喜歡將畫面切割成很多碎片，形成破碎、分離的感覺;而馬蒂斯的特色就是用色大膽，畫面輕松。戈西婭·赫巴就吸取了兩位大師的優點。除此之外，她的作品中還有更多早期藝術家的影子，這些特色就是她本人的特別混合。戈西婭·赫巴的作品中對立體主義代表畫家畢加索繪畫風格的借鑒，讓她的作品蒙上了一層神秘的色彩，更彰顯其獨特風格。再加上自己獨特的觸覺，建立了藝術和商業皆宜的插畫。其立體主義風格日漸成熟，形成了自己獨特的風格。

二、戈西婭·赫巴插畫中的畢加索立體主義情節

戈西婭赫巴的插畫非常具有表現力、帶有一點抽象、微微立體、構圖簡約和幾何性質，具有很強的幾何概括思維。在早期藝術史的學習成就了她獨特的風格，除了對畢加索和馬蒂斯的研究，她還從哥特式繪畫和雕塑，日本印刷藝術，波蘭藝術家如維托爾德·沃伊茨基維奇的繪畫，斯坦尼斯拉夫·威斯皮安斯基的繪畫，佐伊菲婭·斯特金斯卡、弗朗斯·馬瑟雷爾的木刻或查爾斯·伯恩斯、丹尼爾·克羅、塞思、喬安·斯法爾、大衛·b等人的當代藝術中吸取了很多優點。她的作品經常表達民間題材《狼人的妻子》是一個很好的代表：這幅插畫有兩個版本——第一個是紙上水粉畫，另一個是數碼畫。這是意大利民間傳說中一個狼人咬傷自己妻子的故事。

1.風格上

以圖一為例，戈西婭·赫巴在風格上深受畢加索的影響，通過色彩和線條創作不同的人物和場景，加上略夸張的造型，以及天馬行空的想象力，讓畫作充滿的風格和張力。物體之間各個角度交錯疊放，造成許多的垂直與平行的線條角度，視覺上豐富且不亂。她還深受馬蒂斯剪紙藝術的影響，塊面感強烈，賦有強烈的構成形式。

2.在造型上

以圖一為例，戈西婭·赫巴在造型上也深受畢加索的影響，整個圖像中都存在自然，用幾何圖形來描繪客觀事物。如圖一中，眼淚，水滴成為小矩形塊，樹木只是三角形輪廓。這使她的插圖保持忙碌且有節奏。在早期傳統繪畫造型中，掌握基本形體是為了更真實的表現物象，而畢加索立體主義的誕生，則從結構、平面結構、逐漸走向了立體的解構與重構的全過程。如圖二，《亞維農的少女》，該作品不僅是畢加索立體主義誕生的標志，也是西方現代藝術史上的一次革命性突破，被稱為肢解的軀干，這幅畫在創作上不難看出是在二維平面上表現出三維空間的新手法，而這新手法的誕生徹底否定了自文藝復興以來三維空間為主要目的的傳統繪畫。在該畫面中，我們可以看見，女郎們是如此的畸形怪狀，造型上粗獷又怪異，充滿了原始藝術中的也行特色。在畫面正中間的兩位正面的裸女臉部呈正面，但其鼻子卻完全畫成了側面，像硬被安在臉上似的。再看左邊的裸女，其側面的頭部，眼睛卻是正面的眼睛，她們的身體已經被分解、重組的分不清各個部位具體是什么，可以用怪模樣來形容畫中的裸女。邁開的腿分辨不出左腿還是右腿，人物的手臂、頸部和手的相互關系都極不正確。這就是立體主義解構與重構的創作造型手法，而立體主義的創新手法則離不開形體與結構的基本造型觀念，沒有形體與結構的基本概念，解構與重構就無法談起。而立體主義中的解構與重構是在客觀復雜的物象出提取了最本質的元素——形體。戈西婭·赫巴的插畫形體的造型大都采用的是弧形線條，如圖一，她把客觀的造型分解重構，塑造了幾何思維的概括人物形象，正面的人臉，鼻子卻是側臉的鼻子，側臉的狼，眼睛卻是正面上下的眼睛，主題是神話恐怖題材，但和諧的色彩、夸張的造型和天馬行空內容讓人不會覺得恐怖反而覺得有趣、怪誕，樹立了自己獨特的風格。同時她的插畫造型還借鑒了古希臘時期陶藝繪畫的手繪風格。

3.在色彩搭配上

以圖一為例，戈西婭·赫巴的插畫在色彩上吸取了馬蒂斯的優點，她的插畫色調基本都是灰色色調，將顏色弱化到淺黃、灰紅、灰藍色。雖然色彩濃厚但整體色調很柔和，整幅畫面神秘而富有親切，這就是她繪畫作品中魅力所在。她的插畫受到來自世界各地的故事啟發，善用柔和的桃色色調為這些傳統故事帶來了新的生命。在日常生活中，我們習慣于看到野獸和令人毛骨悚然的語言，以深色和豐富的細節滲透，戈西婭·赫巴的插畫則清新而充滿活力。混合了奢華和柔和的色調，這些特色使她的作品豐富、有個性且優雅。如圖二，畢加索在《亞維農的少女》中曾借鑒過馬蒂斯的色彩。他曾坦言，這幅畫是對馬蒂斯作品的回應。《亞維農的少女》一畫是第一幅被認為具有立體主義的傾向的作品，無論是在造型還是色彩上，都吸取了前輩馬蒂斯的優點，是一幅具有里程碑意義的著名杰作。戈西婭·赫巴則在色彩上很好地吸收了馬蒂斯和畢加索的優點，色彩濃厚且色調柔和，耐人尋味，形成了自己獨特的繪畫色彩。

4.在媒介上

戈西婭·赫巴平時作品常用水粉顏料，她說她喜歡水粉那天鵝絨般的質感。她的速寫本也會用墨水、油墨、剪紙、水彩、混合媒介、鉛筆、蠟筆、拼貼、鏤空。她在畫成稿之前會畫大量的草圖和實驗性的東西。

戈西婭·赫巴在藝術史上的研究讓她在腦海中留下了巨大的個人藝術畫廊。這使她的畫面在造型、風格和色彩上都有畢加索立體主義情節。她對畢加索、馬蒂斯、木刻版畫的深入研究之外還學習了哥特式的繪畫和神圣的雕塑、日本印刷術、巴爾的繪畫作品以及波蘭畫家Wijtkiewicz和Wojciech Wes的作品，總之，她的風格是多樣性的。她平時還閱讀人類學、肖像學以及米拉利（中世紀的怪物和畸形人）的歷史，所以，她的靈感是沒有任何界限的。

結語

對一生中都在探索不同可能性的畢加索而言，他不光在藝術界打破了常規，還改變了插畫界，并且為后者領域帶來了源源不斷的靈感，也讓后來的插畫師們從另一個全新視角看到了世界的構成，并從中挖掘藝術之美。插畫作為視覺上的主要藝術形式之一，以其直觀的形象性，真實的生活感和美的感染力，傳遞給大眾。但隨著繪畫風格和繪畫材料日趨豐富化的當代藝術之下，插畫的表現形式也緊隨時代的發展而變的更加豐富多變。畢加索的解構與重組的繪畫方法打破了自意大利文藝復興之始的五百年來透視法則對繪畫的限制，對傳統焦點透視法的繪畫產生了疑問，“當你要畫你所描繪的對象的正面時，該對象的正面難道不能有側面和背面嗎？”也就是說，把二維畫面變成多維的物體，把正面物體表現出不同的側面。可見，畢加索在繪畫視覺方面的獨創性、多面性以及具有沖擊力的人物造型，改變了很多藝術家觀察世界的方法。對當代插畫設計具有十分深遠的影響。插畫界的畢加索--戈西婭·赫巴則吸收了畢加索的解構與重構的造型特點，打破了傳統的透視法則，將其立體主義所體現的獨特精神氣質和表達語言運用到自己的插畫中，畫面新穎、醒目、怪誕、有趣，具有能吸引觀眾的眼球的特點，受到了現代大眾審美視覺上的青睞，為插畫界帶來革新的觀察視角和藝術魅力。