這樣的美術課堂怎一個“愛”字了得

戴韻茹

摘 要：課堂教學設計是實施美術課堂教學的藍圖，是落實教學理念的方案，是提高課堂教學效率、促進學生全面發展的前提和保證。面對這樣的課堂需要仔細思考并設計。在美術課堂教學中，通過轉變課堂節奏的設計，充分調動學生的積極性，發揮他們的個性，使美術課堂成為學生展現其才能的場所。

關鍵詞：集體創作 宋畫 超現實主義 印象之印象

教師對課堂進行整體教學設計時，研究學生的個體差異，尋找適合學生的方法，從而進行有效的因材施教。在美術課堂教學中，教師要捕捉教學中能引起學生興趣的教學要點，去設計吸引學生創作的教學環節，引導學生展開想象，最終落實到視覺形象的提煉，獲得對美術知識的認識。

案例一：爭先恐后畫集體創作畫

新課堂的教學理念要求我們，對課堂進行整體教學設計時，要認真研究學生的個體差異，尋找適合學生的方法，從而因材施教。新的課堂教學理念還注重由重教師“教”向重學生“學”的轉變，由重結果向重過程轉變。因此，課堂的整體設計應該是科學、新穎的，同時也是實效的。而啟發式教學與審美教育是其中不可分割的組成部分，且貫穿始終。

在《寫生人物》一課中，教學重點是引導學生學習通過觀察和寫生，來提高美術的造型能力，在寫生中通過觀察了解人物的動態特征、五官特征，掌握人物的基本造型方法。上課之前如果先講方法再做示范而后練習，必定違反學生的認知心理和學習規律，沒有新意效果也不好。經過反復思考和推敲，筆者設計了分組集體創作、競爭比賽的方式，引導學生每人都參與到繪畫中來，在積極熱情的狀態中充分觀察人物的動態特征，并通過準確有力的線條描繪出人物形象。

第一步出示今天的上課內容，點明以集體分組寫生的方式來完成。

第二步確立寫生的規則，班級分四個大組，每組推選一位代表到黑板前來繪畫，畫的內容是老師事先安排好的一位學生做的跑步動態，觀察兩分鐘后，每組選派一人只能畫一分鐘，輪到本組下一位同學上來畫，六人為一個循環。

第三步控制每輪繪畫的時間和節奏，保證一節課中所有的學生都能參與到繪畫中來。不論繪畫能力強弱，在每輪比賽中每位同學都要上臺展示，否則視為本輪評分無效。

第四步引導學生仔細觀察，動態造型走樣的同學，會在眾目睽睽之下仔細觀察、描摹，一改平時想當然去繪畫的狀態，需要仔細觀察后才能準確畫出人物的動態造型。

第五步鍛煉學生集體創作的能力，六人為一輪完成寫生作品，每一輪中的每一位同學都為下一位同學做好準備，下一位同學也在上臺后糾正上一位同學描繪不準確的動態線條。教師巡視當好裁判評比工作。

第六步學生作品展示，六人六分鐘畫完一幅速寫寫生作品，每一組的作品都呈現在黑板上，學生互評分析作品成敗。 設問：⑴你喜歡哪組寫生作品？為什么？試談一下自己的感受。⑵你們組的寫生作品有什么特點？還可以在哪些地方進行改進？本輪結束后，老師帶領學生對黑板上的四幅寫生作品進行評點。“分組集體創作”的教學方法，改變了傳統的教學設計和教學程序，極大地激發了學生的興趣，促進他們積極主動觀察，仔細描摹和表現，培養了他們的造型能力。

案例二：宋畫新寵

俗話說：“興趣是最好的老師”。我國古代著名教育家孔子說過：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”美術教學也正是如此，如果沒有興趣，就不會有豐富的想象，就不會有所創造。學生們不感興趣，是因為沒有感興趣的東西，沒有能吸引他們的東西。我們用什么來吸引學生？

首先，要創設能激發學生興趣的教學情境。在教學過程中，教師依據一定的教學內容，捕捉教學中能引起學生興趣的教學要點設計吸引學生創作的教學環節。

我在《中國畫》教學一課，中國國畫中的構圖、造型、立意和表達常常被忽略，在國畫課教學中，學生因為要學習筆墨的水性控制、墨色的濃淡控制、宣紙對水的要求等問題，動手實踐起來很難，常常是學生鋪開的筆墨尚未畫上幾筆就草草收場，極大影響了學生對中國國畫內涵的學習。

我們設計了兩節針對解決國畫構圖造型的手工課，“團扇設計”，團扇中的花卉造型、布局設計、構思立意就選宋畫的內容來進行現代版的翻唱。

首先，選擇中國古典的圖扇和折扇作為手工課的底板，準備2--3種顏色的超輕粘土來完成宋畫中花卉形象設計。

其次，讓學生通過思考、分析、討論、實踐，分析在團扇中花卉的擺放位置，構圖布局的特征和造型方法，在臨摹借鑒中請同學們自由創作，展示自己的才智。

最后，讓學生在制作中完成對中國畫造型特點的美妙表達，完成團扇中的形象設計。

宋畫新寵的游戲活動改變了課堂形式，增強了學生的參與意識，調動了學生學習的積極性。學生在活躍中有智性開發，動的過程中有美的創造，這樣，教與學的活動真正成為了學生的心理需要，變為享受創造美的快樂，可以說，“興趣是成功的動力。”

案例三：超現實主義的創作

想象是在感知宏觀事物的已有知識經驗的基礎上，在頭腦中形成的創造新形象的心理過程。教學中適時引導他們展開想象，有利于其創造出富有靈氣的作品。而美術教學因思維方式的獨特性，想象力的豐富性，繪畫、手工的操作的實踐性等特點，在培養學生創造能力方面更有其獨特的作用。

在教學中，筆者一直注重對學生創造性審美想象力的培養，注重審美想象力方式的遷移。在創作課上，讓學生多學多看不同形式、方法、技巧的作品。學生接觸的東西多了，視野開闊了，創造能力自然就提高了。

在《科幻畫》教學中，首先運用多媒體展示優秀的科幻畫作品讓學生欣賞，在欣賞的同時，讓學生觀察找出特點，然后介紹科幻畫的科學幻想的內容，繪畫的手段、形式。通過展示比較科幻畫和兒童畫、科普畫等其它形式的畫種區別，說明科幻畫必須以科學的規律去想象一切。學生對此有了一個正確的認識之后，才能為想象打好基礎。課堂上曾經讓學生就環境問題展開大膽的想象，依據學生的想象性描述，引導學生述諸于筆端，分別做出小作品想象草圖和文字創意。再用課件展示不同工具、材料、形式創作的科幻畫作品，指導學生之間相互交流作品和學習經驗，然后鼓勵每個學生分別提交出若干個選優方案，方案可以是電腦畫、水彩畫、國畫、圖案、版畫以及多種工具材料等形式創作的繪畫。學生創造出一幅幅夸張、新奇、富有想象力的畫面，比預期好的多，色彩、形式表現上減少了束縛，發揮了想象力，表現出各自的創造性。

案例四：印象之印象

美術是視覺藝術，美術教學必須注意視覺形象，通過直覺感受獲得對美術知識的認識。根據直觀性原則，運用現代媒體輔助教學，以學生為主體，將課堂教學中所涉及的教學內容（包括文字、聲音、圖片、動畫等）根據一定的教學過程設計、學生的特點和實際情況，把學生不易理解、不易領會的知識、技能、技法，更形象、直觀、生動地傳授給學生，達到情景交融，聲像并茂。

在美術課堂教學中有很多具象或抽象的概念是學生很難理解的。他們對形象的畫面、美妙的音樂更易于接受，當新課講授中出現比較抽象的概念，當學生“啟而不發”“思維受阻”時，如何才能讓學生掌握呢？有一個拼世界地圖的小故事啟發了我，成年人看地圖是復雜的地形，兒童看地圖是把它倒過來看人形，所以盡管是很復雜的世界地圖也能瞬間拼好。對，就是這種教學思路了，換一種表達方式、換一種思維方式、換一個觀察角度、換一個思維方式，我們學習抽象繪畫的表達，在觀察人物形象后，讓學生根據自己的記憶用超輕粘土在不織布上粘出一晃而過的形象，表現各有不同，大大提高學生的學習興趣。

這種教學方式對抽象繪畫作品的學習很有效，因為大腦對形象的判斷，描繪出的造型都各有側重，課堂中完成每幅作品只有五分鐘，要求學生捕捉給自己印象最深的那個要點。

課改下的美術課堂教學是一門嶄新的課程，每位教師都是課程的開發者設計者。盡管在實現的過程中，困難重重，壓力巨大，但我們堅信，只要用百倍的努力投身中，那百花爭研、碩果累累的季節離我們就不會太遠。

參考文獻：

[1]普通高中新課程資源系列：《新課標 新教學 新高考 教學指南》.現代教育出版社.2018

[2]郭聲鍵著：《藝術教育論》.上海教育出版社

[3]尤小平著：《學歷案與深度學習》.華東師大.2017

（合肥實驗學校（合肥初中美術教師培訓基地）? ?安徽合肥）