茶文化元素在茶服設計中的融合運用

吳國輝（江西服裝學院，江西 南昌 330201）

引言

茶文化，即中華民族經過長期飲茶形成的文化特征，常見如飲茶文化、茶具、茶藝等內容。我國飲茶時間較久，具體起源不是很清楚，主要因為唐代以前的史料上將茶寫作“荼”，不利于文獻資料的查找。因為禪宗主張“圓通”，唐代茶文化得以迅猛發展，中國傳統文化從與茶文化發展相互配合。在各種茶事活動中體現了文人雅士的茶道修養和個人文化修養，所以在茶服設計方案中融入茶文化元素，其可以增加茶服設計的文化內涵，提高茶服的觀賞性。

一、茶服設計與傳統文化分析

隨著時代和人民生活水平的提高，特別茶文化的興盛，“茶禪一味”受茶禪文化的影響，茶事活動滲入中國人日常生活中，茶文化與服裝也有了相應的結合，而茶事過程中的服飾也是很講究的，茶服并不是簡單的服裝，本身更是一種符號與文化象征，很多時候茶文化代表著中華民族的傳統文化，這里面涵蓋的文化精神是非常值得我們探討和研究的。現代文化呈現多元化的態勢，茶禪則是一種借飲茶而習禪的修行方式、途徑。本文希望通過融入民族傳統元素提升茶服的價值，達成傳遞文化的目的。在服裝設計過程中，準確地定位，合理融入茶文化元素，提高服裝設計的質量與水平，也將是人們了解傳統茶文化與民族文化的重要渠道。

隨著茶行業的發展，茶服本身要提高藝術效果，要將茶文化元素內涵與人文理念體現出來，也要從藝術角度探討融入機制，豐富與完善整體內容，從而整體提高茶服設計的效果。民族化作為一種訴求，在多元文化沖擊的今天更具有現實意義，利用茶服更好地詮釋茶文化與茶元素，實現茶文化的傳承，并增強茶文化的影響力，使茶服不管是設計還是展現時，都可以從中看到其藝術素材與精神理念。

二、茶服設計中的基本原則

服裝設計的三要素分別為造型、材質及色彩，造型與色彩都要建立在材質的基礎上，當造型與色彩一致的情況下，選擇不同的材質會產生不同的視覺效果，甚至出現截然相反的情況。設計師在進行服裝設計時，要對各種元素的表現形態進行分析，考慮是否滿足設計理念與要求。一般以苧麻、亞麻或粗布制作的茶服，顯現了“靜、清、柔、和”茶文化的韻味。隨著科學技術的發展，服裝設計行業也出現了新的變化，在服裝設計時要充分考慮服裝的用途和場合等，服裝面料要滿足更多的需求，并具有讓人眼前一亮的視覺效果。現在出現了很多新的纖維材料，如牛奶纖維、竹纖維等，可以持續提升面料的功能性，包括抗皺、透氣等性能。但比較典型的問題是：化纖面料所呈現的光澤與茶文化的天然質樸難以融合，給人的視覺效果較差。

大量實踐表明：觀察物體時，人的視覺器官主要集中在前20秒，其中80%為色彩感覺、20%為形體感覺。同時人的情感與生理直接受到色彩的影響，也是構成服裝美的主要要素之一，人們經過長期生產、生活所積累的關于美的規律，這就是我們所說的形式美法則。服裝配色美同樣遵循形式美原則，茶文化活動中服裝色彩運用應與環境之間協調統一，避免出現較大程度的對比。飲茶活動中茶服作為一個組成部分，較為重視其視覺效果，因此選擇色彩時服裝色與環境色應相統一，協調不同的明度與純度，使兩者融合，達成和諧的效果。東方文化與西方文化的熱情奔放不同，因此呈現的方法也存在很大差別。傳統東方文化中的服裝造型傾向寬大袍服式設計，給人一種灑脫自然的感覺，茶服設計時可以借鑒東方造型特點，不要局限于人體。

三、茶服設計與茶文化融合運用技巧

1.“簡淡”設計技巧

茶服的設計追求輕松、簡潔、素雅的感覺，表現出韻律和寧靜的境界，摒棄過多的裝飾和堆砌，回歸服裝的本真狀態。

以“減法”“凈化”“干練”提取茶服中最本真的元素，獲得簡單明快的設計風格。而在這過程中則要求設計師要深思熟慮、仔細地推敲，展現出富有深厚文化內涵的作品。茶服在設計上不僅僅以簡約的線條來體現“簡淡”的美感，更注重色彩的運用，以同色的漸變或素色美感展現茶服的韻味與深邃意境，強調不規則的設計美感，崇尚簡淡的設計風格。以“簡淡”之風塑造平淡深邃的美感。茶服以高度概括的抽象形式、“少到極致”的姿態展現出靜寂的美感，使人們尋回內心的本真情感，升華人們的精神世界。回歸“布衣精神”，茶服品牌需多關注當下人們的生活方式和行為習慣，選擇更多對皮膚無刺激、符合環保及健康要求的服裝，關注流行時尚，更多地讓傳統元素結合時尚創新，也使得茶服市場拓寬發展，走特色化的道路，拓展產品品類。

2.自然神韻設計

茶亦來源于自然，汲取天地之靈氣，吮吸日月之精華，抵達物我相通的精神境界，禪茶思想深厚，茶葉千姿百態，所以在茶服的造型設計上更加注重“神”和“形”的表達。

茶服在唐代就大膽吸收中亞、印度、波斯和西域等外來服飾特點，現多以簡單寬大的廓形為主，以整體回歸自然為理念，運用整片剪裁、平面構成和立裁的方法打破常規設計，多以貫頭式、包裹和披掛等直裁技術，形成不規則和不平衡的設計，風格獨特，奇異多姿。茶服自然飄逸，以“軟”和“飄柔”為主，不僅可以展現飲茶人的閑逸風度，更有助于茶人抵達“禪茶一味”的高深境界。茶服的廓形設計和色彩的選擇以及面料的運用，均與自然相融，緊密結合。茶里、茶外兩個世界，一個是我們肉眼所觀察到的世界，包含茶、茶服、茶席、茶器等；另一個是我們用心去感悟到的世界，包含茶香、茶境、“禪茶一味”等。

3.合理設計茶服色彩

茶服被賦予東方的文化理念，綠茶清新脫俗，而紅茶濃郁可觀，代表著品茶人的審美意蘊。紅茶和普洱茶等以紅色和棕色等暖色調為主，色澤濃潤，古香沉韻，帶有濃烈的文化氣息，給人一種氣勢磅礴的意境美，也幾乎成為茶文化展現中增加儀式感的一種重要形式。茶服設計的素雅之色暗含了禪宗美學的淡泊、空靈的精神境界。相比之下，茶藝表演服飾更隆重華麗，在兼顧實用的同時，更端莊正式，儀式感更強，而茶服更生活化，以舒適為主，更體現了茶人的清心思慮、頓悟內心的禪定法。不論是茶藝表演還是閑適清雅的氛圍中的品茶人，都熱衷茶道文化研究，茶服都是具有主題內容的綜合性藝術表現載體。

在茶道精神和美學理論指導下，應充分考慮民俗民風，合理運用色彩，提高茶服的觀賞性。漸變色是改變色彩的明度，形成一種色彩的漸變。還有一種是改變色彩的明度，使一種顏色過渡到另一種顏色的漸變。漸變是一種有規律有節奏的表現形式，能夠很巧妙地處理色彩之間的關系。漸變給人一種強烈的空間感和透視感的視覺設計效果。有規律與節奏變化的漸變茶服在簡單中透露著色彩的靈動性，茶染和植物染的工藝取源于自然，使茶服更具有質樸的自然感，使人們更加親近自然，尋獲最初的本真，不華麗卻自帶高級感。合理利用色彩促進茶服設計水平的提升。

4.民族化設計思路

茶人是對事茶者綜合素養的一種肯定。在茶服設計活動時，并不是說穿上茶人服就是茶人，而是要從茶文化的生態環境狀況中尋找到一絲設計上的靈感，無論是茶文化中所詮釋的生態屬性，還是茶文化體系中的人文思維，都能夠為茶服設計活動的全面提升注入新的力量。對于服裝設計活動的具體開展來說，我們應該從文化背景角度來對該活動形成全面認知，起步于茶界的力量推廣，有至關重要的品牌文化支撐價值。

客觀地看，服裝本身也是文化的重要詮釋，尤其是人類從審美視角來對服裝設計活動進行具體理解時，服裝的價值就得以全面呈現。當然，對于社會大眾來說，服裝不僅僅具有文化屬性，同時也是一種設計者自身的心理態度，以及使用者自身的價值追求相融合的具體產物，因此在服裝設計活動實施過程中，設計者自身的心態和價值理解都直接關系到整個服裝設計更多的具體價值。

伴隨著人們對傳統文化復興的渴望，本文研究茶俗文化對現代服飾藝術的啟迪，并結合茶服自身的價值特點看，其在當前風格展現與內涵詮釋時，不僅要注重詮釋文化內涵，同時也必須注重將具體的茶文化元素應用其中，從而提升茶服本身的文化價值和應用屬性。當然，茶服作為茶藝活動在具體表演與藝術展現過程中所不可缺失的重要元素，在今天多元文化的時代背景下，未來茶服的發展潛力和空間的拓展無疑是巨大的。我們追求賦予其中相應的藝術化氣息和價值內涵，在把握其深層的文化背景和社會功能的基礎上，從不同的角度探尋二者之間的交叉點與差異性，深入分析形成這種交叉點與差異性的原因。而民族化設計，其不是單一地只詮釋自身內涵，更多是站在茶服本身的價值功能前提下，具體制定系統化的設計理念，同時詮釋民族化設計理念，來詮釋茶服的功能價值。只有找到形成與發展的途徑與模式，才能為茶藝服飾藝術的發展提供依據。

結語

如何更好地把傳統服飾元素進行創新應用到當代“茶人服”設計中去，總之，茶服設計依托中華文明，結合古代服飾文化與現代審美水平，結合茶道環境與創新思想，設計出具有歷史韻味的茶人服裝，推動行業水平進一步提升。本文中分析茶服設計中茶文化元素的作用，并給出兩者融合的措施，希望能夠大幅度提升茶服設計水平。