韋升卓(江西服裝學院,江西 南昌 330201)
數字媒體技術的深度化發展與優越性,使得藝術在碰觸到其后,便快速地與其完美融合,進而發展演化出一個全新的領域——數字媒體藝術。數字媒體藝術是科學技術、藝術代表的文化,而科學與文化是人類發展的兩大重要基石,因而數字媒體藝術具有國家發展上的必要性。
數字媒體藝術是一種新型的藝術形態,它是數字媒體與藝術的和諧融合。在內容上,橫涉多門學科,是大自然、人類社會與人文文化的集中表現,是人文、科學、藝術逐步融合的產物。數字媒體藝術,數字即為科技,媒體即為傳播,將三詞綜合理解便會得出數字媒體藝術的綜合性內容,其兼具數字技術、傳播、藝術創作三重屬性。在內容涉及度上,其包括藝術造型理論、藝術設計理論、交互設計理論、計算機系統語言、數字圖形學、通信技術等,新型數字媒體內容包括移動設備頁面設計、多媒體界面設計、視頻制作、動態圖形設計、數字媒體信息傳輸等多樣化形式。數字媒體藝術者應是科學與美術基本素養都達標的優秀人才,在作品美感、軟件實用性上都有自己獨特的感受與見解。總結來說,數字媒體藝術就是傳統藝術與計算機網絡技術的融合物,兼具二者的共同特點。
審美是自身感官對周圍客觀環境的主觀抽象理解后產生的美的感受,即在實際生產生活中,當客觀存在的物質與現象,打動你心,即與你發生情感上的共鳴時,這種美便會自然而然地呈現出來。審美是千百萬年來人類認識世界進而改變世界的一種古老而現代化的方式。當審美進行時,人們的心態總是具有較高圣潔性和較強專屬性,它是客觀事物與個體自身在當時當地的專屬共鳴,具有客觀與主觀的統一性,理性與感性的統一性,而這便是人類社會與自然改造發展的規律。世界事物如此多姿多彩,正是一代代人類在規律基礎上產生的審美所造就的。
數字媒體藝術審美指的是科學數字化技術所帶給人類的各種感官上的絕妙享受。數字媒體藝術的表現形式常常是各式各樣的二維三維圖形,但其實也是一種數據,只是這種數據對于人類思維而言是可進行讀取的,這些圖形將會帶給人們視覺上的盛宴,令人沉浸其中。它是對傳統藝術表現方式的顛覆,使藝術表達與展現方式,發生本質性上的進化,并對傳統技藝極具影響力[1]。
(1)網絡傳播性
數字媒體藝術的呈現方式是多種多樣的,繼而使得藝術的美感與內容可進行全方位展示,令人們對藝術作品的領悟力得到提升,其所捕獲的價值觀與美觀度,也極具豐富性。近年來,依托網絡的快速發展,新媒體也受到多方人士的普遍關注。數字媒體是數字藝術的承載者,其中的常見形式有圖片、動畫、視頻等,通過各種形式的展現,進一步擴充數字媒體藝術的內容特性,并可將創作藝術以更快速度進行傳播,造就藝術的時代性、瞬時性、網絡性特點[2]。新媒體的出現,使美學內容不再具有單一學科特點,而是可進行多學科特點糅合,全方位地進行藝術美感展現,可全面提升所處時代人們的美學水平,促進世界的規律性發展。
(2)大眾體驗性
媒體信息技術所帶來的便捷性與實用性,使得社會數字化程度日益加深,生活中的每一個人都是多媒體信息的接受者、使用者,將媒體技術與藝術進行高質量結合,可滿足人們對高質量藝術的需求。數字媒體藝術為藝術創作者提供多種的創作形式與方法,在人群滿足度上,可覆蓋社會上的大多人,年齡各異、經濟水平不同的不同人都可在數字媒體藝術上找到自身的藝術訴求落點,具有大眾性的發展特點。相對而言,傳統藝術對欣賞人群的知識水平、社會地位、工作種類等具有較強的挑剔性,而數字媒體卻不盡然,它將藝術帶至普通群體生活的方方面面。
(3)產生虛擬空間
空間對觀賞藝術者的作品解讀會產生極大的影響,無論是繪畫藝術,還是雕塑藝術,都應從空間上對藝術思想進行深度解讀。隨著數字媒體進入到藝術領域,作品空間構造得到方式性的解決。網絡技術還對作品呈現的方式進行改革,藝術作品的展現不再受地域地點的限制,可在網絡技術開拓而成的虛擬空間向全世界進行展示,拓寬藝術作品的受眾范圍,增強藝術作品的影響力。數字媒體藝術往往更易被接收和接納,在一些碎片化時間便可進行作品意義與思想的全面細致討論。虛擬空間對創作者而言,還有可能是靈感的源泉、創作素材的搜集地、特殊創作方法的試驗地等,擴充創作的美學素養[3]。虛擬空間中的情景可依據主體自身所愿、所想進行隨便化的設計,有利于提升觀賞者與創作者想象力。
(4)藝術感悟多向反饋
數字信息的快速傳輸,使得藝術接收者與創作者可進行無時間、無地域的美學交流,進而使得該藝術形式具有交互性。當一件藝術品以數字媒體的信息呈現時,觀眾便可快速接收并發表自身感受,創作者可獲取這些信息,然后給予觀眾反饋,使觀眾可從作者視角來進行通透性理解,輕易感受藝術作品價值觀,從中汲取精神食糧。創作者可在該交流平臺上進行自身藝術素養的轉變與培養,進而在以后的創作中創作出更高水平的藝術作品,提升其在藝術界的威望。
(5)非物質
以往的藝術觀賞活動或展覽都是對實體畫作進行欣賞,人們置于欣賞環境中,對作品進行直觀感受。數字媒體藝術在計算機語言中其實只是一串串毫無意義的0和1的數字組合,經過計算機系統的處理,將其進行人類思維的可視化展現,具有非物質性,在對作品無感的人眼里它不具有任何實體上的價值,連一張單薄的紙都不如,但仍在一定領域內具有可以兌現的經濟價值。計算機是數字藝術創作的重要工具,程序員開發的各種各樣的系統與功能為數字藝術創作者提供多式多樣的遠超于傳統藝術的創作技藝,為藝術作品增添更多的新型美感體驗。
數字化時代的來臨,使得數字化技術被各行各業廣泛應用,如重工業制造、醫學治療、輕工業生產、航空飛行等,其具有普遍的應用性。在藝術領域中,數字媒體技術也為其帶來革新式的發展。如今在眾多藝術創作中,都會使用到先進的數字媒體技術,畫面震撼力大,為觀眾帶來特殊的觸覺享受,如真人CG、太空特效、慢回放、連續剪輯等,這是只有數字多媒體時代才能制造出的美的感受,傳統技藝在技術上根本難以實現。如現在比較火爆的3G、4G電影,特效技術,可為觀眾打造無與倫比的視覺感受,使觀眾在觀看中仿佛就親自置身于場景中,可自由地進行時間與空間的穿梭,使觀眾的觀感更具飽滿性。如近年來出現的大制作科幻電影,如《阿凡達》《復仇者聯盟》《加勒比海盜》等,在進行《加勒比海盜5》3D觀看時,在場景與音樂的調和中,觀眾會有置身于大海并跟隨杰克船長進行航行的感覺,從而升起一段旅行的期盼。同時,利用數字化場景模擬與人形模擬,還可減輕特殊創作的危險性,使創作成本得到控制與減少。
數字媒體藝術為藝術欣賞者帶來各式各樣新型的美的體驗,使創作者與觀賞者之間溝通交流更具便捷性,既可充分傳達藝術品價值觀,亦可對創作者自身產生影響,并能夠推動作品創作方式的多樣化發展,為藝術發展增添科學性發展助力。