口琴進課堂的有效運用

曹艷

【摘要】口琴教學可以提高學生的音樂能力，同時，也可以增強學生對和聲的立體感覺，提高學生的音樂素質。筆者從以下四方面入手：一、口琴與“聽音”的有效結合，提高學生的聽音能力;二、口琴與“唱譜”有效結合，提高學生的識譜能力和視唱能力;三、口琴與“創作”有效結合，提高學生的音樂創作能力;四、口琴與“合唱”有效結合，提高學生的演唱的能力;五、口琴與“課外活動”有效結合，提高學生的演奏能力。

【關鍵詞】口琴;課堂教學;有效

【中圖分類號】G623.71 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

隨著新一輪基礎課程改革的穩步推進，基礎音樂課程改革已取得了可喜的成績，新的教育觀念和教學理念正一步步深入人心。在新的教育觀念和教學理念的影響下，我們學校研發了系列的音樂校本教材。其中，在器樂進課堂的校本課程實驗中，我們選擇了“口琴”進課堂。我們之所以選用了口琴進行教學，不僅因為它價廉且便于攜帶，更由于它的“三性”——音準的穩定性、吹奏技巧的易學性、自身音色與學生演唱音色的協調性。樂器的音色優美，容易演奏，容易引發學生學習的興趣。所以，器樂教學在音樂課堂教學中也是非常重要的音樂手段。

按《新課程標準》要求，通過掌握音樂基礎知識和基本技能，使學生具有獨立視唱簡單樂譜的能力、音準能力、聽音能力、展示和表演能力、團隊合作能力等。在教學過程中，啟迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，使學生的身心得到健康發展。在傳統的音樂教學中，單純地學唱歌曲既限制了學生對音樂作品的理解，也限制了能力的培養，音樂素質的提高也受到了影響。通過器樂教學實踐，在提高學生學習興趣的同時，擴大了學生接觸音樂的范圍，加深了對音樂的享受。因此，口琴教學可以提高學生的音樂能力，同時，也可以增強學生對和聲的立體感覺，提高學生的音樂素質。

一、口琴與“聽音”有效結合，提高學生的聽音能力

新課程標準指出：音樂是聽覺藝術。音樂藝術的一切實踐都有賴于聽覺，聽，是音樂藝術最基本的特征。在音樂教育中，發展聽覺是最重要的事。可是，在我們的音樂教學中，最難進行的就是“聽音”，很多學生就是聽不出來do、mi、sol哪個高，哪個低，對于沒有接觸過樂器的學生來說聽音就是聽天書，老師們為此也大傷腦筋。經過實踐證明，學習口琴是發展聽覺的突破口。首先，口琴是固定音高樂器，跟鋼琴是一樣的，所以，學習口琴能很快使學生建立固定的音高概念。例如，教師在鋼琴上彈奏C后，讓學生用口琴吹奏出來，學生能很快地找到這個音。還可以利用口琴進行聽辨音程的學習。如：教師彈出旋律音程domi、misol等音程，學生聽辨后用口琴吹出。通過聽聽吹吹，吹吹唱唱，從而進一步提高了學生的聽音能力。教學中還常引導他們吹奏自己喜歡的歌曲，憑著對旋律音高、節奏的記憶來吹奏，大大提升他們的聽辨能力。經過一段時間的學習，學生的小耳朵會逐漸靈敏起來。

二、口琴與“唱譜”有效結合，提高學生的識譜能力和視唱能力

“唱譜”是我們音樂教學的重要內容，口琴進課堂能很好地解決學生的唱譜。

視唱樂譜是學習音樂的基礎，但同時又是我們音樂教學的難點，學生們面對一個又一個的小音符和節奏大都提不起興趣。學習口琴是解決這個難點的良策。從一接觸口琴開始，就要接觸樂譜。樂譜與口琴和唱三結合，一個音一個音地學習，經過反復的看看、吹吹、唱唱，很快就能掌握音符和節奏了，為視唱樂譜奠定堅實的基礎。首先唱準音階是學好識譜視唱的關鍵。在小學階段，大部分學生因七個基本音階唱得不準而對視譜不感興趣，教學中我們發現，順背或倒背七個唱名，學生都會背唱得滾瓜爛熟，但插亂順序讓他們唱出每一個音準，有的學生就會把“re”唱成上聲的“rě”。我運用口琴重新來幫助學生深刻理解這七個唱名，每講授一個音高時，都要進行吹奏和視唱。讓同桌的學生互相配合，一奏一唱來辨析音的高低變化，學生通過自己親自吹奏和視唱逐步使每一個音得到鞏固。

在學生正確掌握各音的音準后，教學中教師要充分利用口琴這一樂器的優勢，幫助學生唱準（奏準）每一樂句或每一樂段。通過一段時間的訓練，學生的視唱能力很快得到了提高，取得了良好教學效果。

在以往的歌唱教學中，都采用的是教唱法或聽唱法，花上很大的功夫，學生們掌握得還不盡如人意，甚至學完就忘。有了口琴后，學唱歌曲變得簡單了，而且對歌曲的記憶變得長久。學唱新歌時，我讓學生先用口琴吹上兩遍，等音高、節奏都掌握了，不用老師教，學生就會唱了。學生的學習由“被動”變“主動”，大大提高了他們學習音樂的興趣。比如，一年級的同學很喜歡吹奏課本上的歌曲《小星星》，二年級的同學很喜歡吹奏《在農場里》，特別是三年級的美國歌曲《噢，蘇珊娜》非常適合口琴演奏。在課堂上，我把學生分成三組，一組是小演唱家，一組是小舞蹈家一組是小演奏家，學生表演的熱情相當高。很多學生還能把聽到的兒童歌曲以及流行歌曲用口琴來吹奏呢！比如《水鄉謠》《彎彎的月亮》等。

三、口琴與“創作”有效結合，提高學生的音樂創作能力

培養具有創造力的人才，是新課改的基本理念，運用口琴培養學生的創作是一良好的途徑。首先，我們在教學中除了進行由淺入深、循序漸進的系統訓練外，常常做一些音階接龍、旋律創作等游戲，即激發了學生的學習興趣，又培養了學生的即興創編能力。其次，在進行單純的器樂課時，為了激發學生興趣與創造力，可以對學過的小樂曲進行改編。

四、口琴與“合唱”有效結合，提高學生的演唱的能力

我發現，在給學生練習一些二聲部合唱歌曲時，如果學生的和聲感覺不強，經常會出現不同聲部的互相干擾，不協和。例如，在學習合唱《送別》時，學生對高聲部旋律比較熟悉，低聲部旋律不熟悉，造成聽不到低聲部，只聽到高聲部，達不到和聲的效果。要培養學生的和聲立體感覺，單純的唱歌教學是不夠的，有一定的局限性。用樂器來吹奏二聲部，就會發生比較明顯的變化，增強了學生對和聲的立體感覺。在訓練中，先加強低聲部訓練，使學生對低部加深印象，再訓練高聲部，然后進行兩聲部合奏。在合奏中，要求學生做到聲部和諧、配合默契、節奏穩定、時值正確、顧全大局、照顧整體。經過反復訓練就產生了較好的和聲效果。在學生學會用口琴進行二聲部合奏后，再組織學生合唱歌曲《送別》，這樣二聲部合唱的效果明顯提高。通過口琴合奏訓練，既增強了學生對和聲的立體感覺，又提高了學生的合唱水平。

五、口琴與“課外活動”有效結合，提高學生演奏的能力

在校本課程教學中，結合我們學校的的活動，幫助程度較好的班級組建了口琴樂隊。這是一向繁雜的工作，學生們要自己找樂譜、進行配器;訓練小指揮，組織排練，當然，組建初期一定要有教師的指導。我們把民族樂器如古箏、揚琴、竹笛、琵琶組合在一起演奏了《瑤族舞曲》，把西洋樂器長笛、小號、大號、小提琴、單簧管等組合在一起演奏了我們學校的《玉泉學子之歌》。然后通過“元旦”“六一”“音樂周”等文藝活動給他們搭建舞臺。這些活動不但提高了學生學習音樂的興趣，增強了學生了演奏水平，而且還豐富了學生課外生活。最重要的是學生們的綜合能力得到了發展，他們學會了互相配合、互相合作，提升了個人素質與藝術修養。

別看小小的口琴貌不驚人，在我們的音樂教學中起到的作用還真不小。教學實踐證明，口琴教學對提高學生的音樂能力有著積極的作用，它使學生學習音樂變“被動”為“主動”，使每個人都有發揮自己才能的天地，都有展現自我的舞臺。不僅提高學生的學習興趣，開發學生的智力，而且促進了音樂素質的提高，增強了學生的自信心。課堂口琴教學還豐富了音樂教學的內容，優化了課堂教學，提高了教學質量。口琴教學是樂器教學的一種有效選擇。作為教師，我們應該充分運用口琴這種教學樂器，并與唱歌、欣賞、創造等教學緊密結合，讓學生更好地投入到音樂學習中去。校本課程的開設給我們的器樂教學搭設了很好的平臺，口琴教學的開設讓學生真切地感受到學習音樂的快樂，感受到音樂的美，讓學生真正地走近音樂。當然，在音樂教學中，要搞好口琴教學還有許多地方值得我們研究，需要我們廣大音樂教師在教學實踐中不懈地思考與探索。