淺談中國(guó)民族和聲在和聲教學(xué)中的運(yùn)用

韓嘯 徐萌

（1.鹽城幼兒師范高等專科學(xué)校，江蘇 鹽城224000；2.泰州學(xué)院，江蘇 泰州 225000）

20世紀(jì)初，“和聲”才開始傳入我國(guó)，幾十年的發(fā)展歷程中，許多音樂理論家在探索、實(shí)踐之后，積累到許多的經(jīng)驗(yàn)，然后將自身的感悟和音樂作品相互結(jié)合在一起，為民族和聲的發(fā)展提供了更為廣闊的空間。在現(xiàn)階段文化繁榮發(fā)展的當(dāng)下，將民族和聲和音樂專業(yè)教學(xué)結(jié)合在一起，不僅可以讓音樂文化向著民族、本土的方向發(fā)展，還能讓學(xué)生領(lǐng)悟到中華民族藝術(shù)文化的博大精深。

一、中國(guó)民族和聲在和聲教學(xué)中的作用

中國(guó)民族和聲在音樂教學(xué)中具備極高的應(yīng)用價(jià)值，其極具東方特色的音響效果，不僅可以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，拓寬他們的視野，還能促進(jìn)學(xué)校教育體系的改革與發(fā)展，為弘揚(yáng)和傳承民族音樂文化起到一定的推動(dòng)作用。同時(shí)，民族和聲作為民族文化藝術(shù)內(nèi)涵的表現(xiàn)載體，也應(yīng)該走向更為廣闊的發(fā)展舞臺(tái)，真正的將民族的變?yōu)槭澜绲摹；诖耍處熢诮虒W(xué)中就應(yīng)該高度重視民族和聲對(duì)于和聲教學(xué)的促進(jìn)作用，最好是實(shí)現(xiàn)兩者的融合性發(fā)展，從不同的多聲部思維角度豐富和聲課堂。[1]

將民族和聲與音樂教育結(jié)合在一起，實(shí)際上也是深入貫徹“以人為本”的發(fā)展理念，實(shí)現(xiàn)社會(huì)主義文化大發(fā)展、大繁榮的必經(jīng)途徑。尤其是在多聲部音樂理論的實(shí)踐與探索中，許多音樂家理論家都在不斷地探索與創(chuàng)新，民族和聲越來越系統(tǒng)化和理論化。如何將這些豐富的理論成果引入到實(shí)踐性的教學(xué)中，才是教育工作者應(yīng)該思考的主要問題。

二、中國(guó)民族和聲在和聲教學(xué)中的具體運(yùn)用

（一）五聲化和聲的運(yùn)用

旋律線條是音樂作品的重要組成部分，而我國(guó)民族音樂多為五聲性旋律，其調(diào)式特征為無半音的五聲調(diào)式及以五聲為骨干音的七聲調(diào)式，極具地域特色，故而選擇恰當(dāng)?shù)暮吐暡牧线M(jìn)行編配顯得尤為重要。因此，在教學(xué)中，教師應(yīng)該注重對(duì)民族和聲的訓(xùn)練，可以著重強(qiáng)調(diào)民族和聲獨(dú)特的根音體系，以和聲的功能性作為主導(dǎo)線條，構(gòu)建一個(gè)適合學(xué)生能力的民族和聲練習(xí)模式，逐漸提高他們的音樂審美能力和實(shí)踐能力，真正的實(shí)現(xiàn)民族和聲教學(xué)效果的最大化。

我國(guó)的民族音樂因調(diào)式構(gòu)成、樂器構(gòu)造、演唱組合方式、多聲織體構(gòu)成方式及旋律進(jìn)行方式等因素上的不同，其五聲化的旋律音程則一般是以“四、五度小三度”的方式所存在的，其中“小三度”進(jìn)行視作級(jí)進(jìn)處理；再者，就是雖然我國(guó)民族調(diào)式種類較多，但是同西方音樂體系相比，仍舊存在著一定的差異性，例如在純四純五的音程運(yùn)用上就存在著許多的差異，因此為其配置和聲時(shí)應(yīng)更貼合旋律，從而獲得良好的音響效果。五聲化和聲一般都是以正音為主，比如黎英海的鋼琴曲《熊貓》，整個(gè)樂曲是以a羽調(diào)為基礎(chǔ)的，在剛開始的部分，伴奏聲部選用附加二度的和弦，結(jié)尾部分則是選擇使用平行五度的進(jìn)行方式，極具色彩性。從以上的分析不難看出，“好馬需配好鞍”，將五聲化民族和聲運(yùn)用在教學(xué)中，是非常有必要的。當(dāng)然，教師在實(shí)際的教學(xué)中，也要立足在民族的基礎(chǔ)上，積極吸收一些外來的精華，用于開闊學(xué)生的視野。

（二）在教學(xué)內(nèi)容上的創(chuàng)新與變革

受到傳統(tǒng)觀念的影響，在過去和聲教學(xué)模式中，所使用的旋律一般屬于大小調(diào)體系，三度疊置的和弦思維占據(jù)主導(dǎo)，這樣的和聲功能體系，引導(dǎo)它能向著一個(gè)規(guī)范化與合理化的方向發(fā)展。雖然這具備一定的教育意義，但是在實(shí)際應(yīng)用的時(shí)候，這種傳統(tǒng)和聲思維無法從根本適配更多的音樂風(fēng)格。因此，教育工作者就應(yīng)該從教學(xué)內(nèi)容、模式等方面出發(fā)，以求創(chuàng)新，這樣能夠提高音樂人才培養(yǎng)的全面性，更好的將民族和聲內(nèi)容融入到音樂教育的各個(gè)環(huán)節(jié)中。[2]

例如，在民族調(diào)式和聲的實(shí)際教學(xué)中，教師就應(yīng)該向?qū)W生介紹在京劇風(fēng)格的音樂作品中，宮調(diào)式和聲有著很好的烘托效果，能夠更好的展現(xiàn)民族特色，契合音樂的韻律。在配置和聲的時(shí)候，由于調(diào)式內(nèi)的偏音不夠穩(wěn)定，調(diào)試的色彩也會(huì)隨之發(fā)生變化，所以在和聲功能選擇上應(yīng)當(dāng)慎重，這時(shí)候就需要巧妙的運(yùn)用民族和聲元素加以潤(rùn)色。而教師在實(shí)際教學(xué)的時(shí)候，就可以讓學(xué)生在單一的調(diào)式環(huán)境下進(jìn)行簡(jiǎn)單的編配，只有這樣，才能加深對(duì)民族和聲元素的理解，并且在之后的音樂學(xué)習(xí)中也顯得更加的自如。

（三）民族風(fēng)格上的轉(zhuǎn)變

中國(guó)民族和聲同音樂專業(yè)理論教育的相互融合，可以進(jìn)一步凸顯出音樂教學(xué)自身的藝術(shù)性特征。因此，在教學(xué)過程中，教師不僅要培養(yǎng)學(xué)生的音樂審美能力，還要強(qiáng)化他們的實(shí)踐能力，只有當(dāng)認(rèn)知程度在不斷提升的時(shí)候，實(shí)踐能力才能向著一個(gè)更加深層次的方向發(fā)展。真正的將中國(guó)的民族化和聲語言融入到整體的教學(xué)機(jī)制中，才能強(qiáng)化對(duì)民族文化的系統(tǒng)性研究，形成具有鮮明特色的多聲部音樂理論體系。

例如在民族和聲理論知識(shí)的教學(xué)中，教師在講解完民族和聲語匯的特點(diǎn)及常用手法之后，對(duì)于那些學(xué)生不容易理解的知識(shí)點(diǎn)，則可以結(jié)合多聲部合唱的形式加深理解，鞏固音響形象，接著讓學(xué)生以照四部和聲的形式來進(jìn)行相應(yīng)的編配，以較為簡(jiǎn)單的音型進(jìn)行伴奏。通過這樣的方式，不僅可以強(qiáng)化學(xué)生對(duì)于民族化旋律的伴奏能力，也能更好的將這些知識(shí)應(yīng)用到其他風(fēng)格的音樂作品中。在條件允許的情況下，教師還可以帶領(lǐng)學(xué)生下鄉(xiāng)采風(fēng)，真正的領(lǐng)悟到民間音樂的魅力，采集之后整理記譜，然后利用所學(xué)的民族和聲知識(shí)進(jìn)行編配。

三、結(jié)語

在和聲理論教學(xué)過程中，教師應(yīng)該重視民族和聲板塊的重要性，可以在教學(xué)內(nèi)容、方式上進(jìn)行相應(yīng)的創(chuàng)新，強(qiáng)化其民族性的特征。同時(shí)，教師也應(yīng)該秉承著“以人為本”的基本原則，考慮到學(xué)生不同的學(xué)習(xí)能力，選擇具有代表性的和聲語匯，這樣可以提高他們對(duì)民族化旋律的處理能力，而且也能更好的將民族和聲運(yùn)用到實(shí)踐中去，真正的實(shí)現(xiàn)我國(guó)民族音樂的傳承與發(fā)展。