淺談素描藝術的訓練途徑

◎張英

素描是一門充滿著藝術氣息的繪畫方式，注重的是對繪畫者藝術思維和藝術鑒賞能力、藝術創造能力的培養，素描需要充分發揮學生的主觀能動性，對物體進行多角度觀察。素描訓練需要對客觀事物進行藝術思維的想象，把客觀事物轉化為藝術作品，呈現出觀察者對藝術的感悟。要想提高素描的繪畫效果，需要發揮繪畫者的主體地位，自發進行素描訓練，提升素描繪畫水平。

一、多角度觀察客體原型，培養學生敏銳觀察力

素描繪畫的基礎是學會觀察客體物體，運用藝術思維審視形體特征，提升素描造型藝術感，讓繪畫者通過線條的濃淡、虛實變化，色調的明暗對比，展現客觀事物的素描藝術造型。繪畫者在進行素描練習時，要掌握全面的素描觀察方法，例如不同角度、不同亮度下客體的變化，正確理解素描的構圖和繪畫方法，把素描靈感展現在作品中。素描練習中著重從構圖比例、明暗對比、空間構造等方面對素描對象進行觀察，慢慢養成良好的素描觀察習慣，激發自身的創作靈感。

例如在進行“石膏幾何組合”的素描訓練時，先不要著急下筆，而是要從不同角度觀察石膏體，體會從不同角度觀察到的石膏的光線和明暗變化，分析石膏體不同面的受光和背光。繪畫者首先應該在腦海中進行簡單的構圖，結合觀察結果在畫紙上進行大體輪廓的勾畫，再慢慢進行完善和改進。在觀察石膏體時，可以結合靜物素描的基本作畫步驟來觀察，先進行大致輪廓的勾勒，再結合觀察角度，進行陰影的填充，在畫紙上呈現光線的明暗對比。經過不斷地靜物素描訓練，逐步熟練掌握素描的基本畫法：觀察—構圖—起大形—比例關系—體面結構分析—鋪大調子—細部刻畫—整體調整。提升繪畫者自身的觀察能力，可以穩步提升自身的素描水準，提高自身敏銳的觀察力。

二、拓寬素描鑒賞內容，培養學生美術創新思維

在藝術鑒賞中，我們講究的是“仁者見仁，智者見智”，針對同一幅美術作品，可以有不同的見解，藝術追求的是標新立異。在美術鑒賞中，我們也要善于打破常規，不拘泥于固定的模式和固定的標準，它沒有一個明顯的對錯，也沒有統一的標準。素描作品也是如此，即使是同一個創作原型，在不同畫家筆下也可能出現截然不同的畫面。素描練習常常是從鑒賞素描作品開始，例如臨摹名家的素描名作，讓素描練習中體會名作中線條的虛實變化，構圖的創意、受光和背光的表現手法，在臨摹訓練中，盡快熟悉素描的基本畫法，提升素描繪畫水平。素描藝術還具有獨特的寫實性，素描練習的中期經常會開展指定主題的寫生訓練，但不是完全照搬別人的作品，而是要借鑒經驗，結合自己的藝術體驗和生活經驗，大膽進行創新，培養自身的美術創新思維。對于素描創作來說，想象力就是靈感的來源，我們應該尊重自身的個性化發展，把自己特立獨行的想法運用到素描創作中，自主進行天馬行空的美術創作。素描藝術是一個積極營造開放、活躍的藝術形式，我們要秉承“百家爭鳴，百花齊放”的創作理念，提升自身的審美情趣和素描技巧。

三、增加素描寫生練習，啟迪創作靈感

藝術來源于生活，美術就是要培養我們發現美的眼睛，發現生活中美的存在，用“美術的美”來改變生活，增加生活情趣。想要提高自身的素描水平，可以從素描寫生練習做起，積極運用素描作品來記錄生活感悟，用美術作品來表現生活中的美好。我們可以借助素描藝術的寫實性，走到大自然中進行素描創作，要把素描訓練延伸到生活中，把大自然的美景、美食、特色民族、建筑藝術、生活場景等當做素材，增加素描作品的生活氣息，賦予素描作品新的生命力。素描寫生練習，可以幫助我們用畫筆記錄生活中的靈感，但是我們要抓住素描對象的特點進行突出表現，例如人物素描就要抓住人物的神韻，讓人一看就知道畫的是誰；場景素描要突出生活氣息，讓人一看就感到生活的真實感；風景素描就要抓住景物的特點，例如蘇州園林的亭臺水榭的布局、傣族竹樓的高聳和尖頂，讓人一眼就抓住建筑物的特色。

結語

總之，素描藝術的學習和鑒賞應該充分發揮人的主觀能動性，不能急于求成，要循序漸進地開展素描練習。首先培養自身的敏銳觀察力，結合自身的藝術靈感，將其融入到美術創作中，培養自身創新思維，在素描練習中收獲靈感，提高素描繪畫的專業水準。