國學文化傳承下的古詩詞誦讀藝術及審美價值

◎詹美慈

一、國學文化傳承下的古詩詞介紹

中華民族的文化底蘊歷史悠久，歷朝歷代的詩人、曲家留下了無數文化瑰寶，我們所熟知的《唐詩三百首》《人間詞話》《風景舊曾諳》等詩詞作品，是我們中華民族的驕傲。比如我們所熟悉的《靜夜思》，這是一首極具美感的和抒情性的古詩，其主要表達的是詩人本人對家鄉的思念之情。

古詩屬于五言絕句，帶有一定的格律詩風格。其每句五字，五言絕句對語言的對稱提出了很高的要求，如果語言不夠押韻，那么寫出來的詩句就會缺乏韻味，顯得僵硬死板，反之如果語言押韻得不夠，那么其整體表現就顯得猶如枯樹，漂浮無力。另外，背誦者要注意這首古詩的誦讀技巧運用，從而增強詩句中情感的細膩以及詩句的流暢性。

二、古詩詞的誦讀力度分析

古詩詞的誦讀不僅要求朗誦者聲音如珠子般圓潤舒緩，還要能夠如說話般自然，讓傾聽者能夠不自禁地想要聽下去。我們繼續拿《靜夜思》為例。古詩的第一句首先要把氣息扎穩，接著就是需要利用頭腔和胸腔這兩個非常清晰的發聲點進行發聲和誦讀。只有這三者同時準備好了，聲音在出來之后才會呈現出一種通透的感覺。但是僅僅做到三點還不夠，因為詩詞畢竟不同與普通的語言，其有著獨具魅力的文化底蘊和詩詞意境。因此朗誦者在進行誦讀時，還必須要能夠利用不同的音色和聲音力度來演繹古詩。

《靜夜思》整首詞表達的雖是詩人的思鄉之情，但這不是說在演繹中就單純使用一種音色或者一種力度，朗誦者要盡量在力度和語調上體現出詩詞里情感的不同層次的變化，只有這樣，才能真正的將這首詞的意境和情感表述出來，讓欣賞者能夠受到美的享受。比如下句“舉頭望明月，低頭思故鄉”，朗誦者可以用溫婉柔和的音色和略微低沉聲音力度來表達詩人對家鄉的思念；上句“床前明月光，疑是地上霜”的時候，則要改變下句的情緒和誦讀方法，進而采取稍微明亮的音色以及較強的力度來表現出詩人心中不斷涌出的情緒，進而體現出情感與思緒的波濤，帶給傾聽者一種美好的感受。

三、詩詞韻律節奏分析

中國古詩詞是非常講究韻律美的，它的平仄交錯組合，韻律感極強。正如黑格爾在《美學》中所提到的：“韻律和音節是詩的唯一的也是原始的令人產生愉悅感官的芬芳氣息，其比那些富于意象的辭藻更為重要。”古詩誦讀中的節奏和旋律走向可以根據詩詞中的“平仄”與“押韻”進行參考，進而合理演繹。朗誦者只有科學地完成融合并掌握了獨特的韻律才能真正唱出其獨特的韻味和體現出其蘊含的古韻之風。

例如在古詩《小池》，是宋代詩人楊萬里創作的一首七言絕句，古詩按照詩詞原本的韻律句式結構構成，呈現出了一種獨特的韻律美感。第一句“泉眼無聲惜細流”根據詩詞平仄的規律，旋律從基調開始逐步上揚，而接著的下半句“樹陰照水愛晴柔”勾勒出了一種曼妙的語言意境；第二個由第一句發展起來，并將全曲的情感和旋律推到了高潮。在古詩《小池》誦讀中，一般會把“泉眼無聲惜細流”這句中的“流”字稍稍使用拖腔，這種處理方式不但吻合了詩詞自身的韻律和節奏，也使音樂的節奏更加富有韻律美。

四、古詩詞藝術古詩的審美價值

中國古詩詞藝術古詩不僅能夠充分體現出中國語言文學的魅力，還獨具東方文化特質，蘊含著中國傳統的華美。這些獨特之處使其具備了其他藝術形式所不能取代的審美價值和作用。

首先，它能夠提升審美主體的文學修養。古詩詞藝術古詩的題材大都是中國古典詩詞，這些詩詞不僅意境深遠，詩詞精煉，還有一種獨特的藝術風格，而欣賞者在這種極富想象的韻律中進行體驗和感受，就會增加他們的審美體驗，提升其文學修養；其次，其還能夠提升審美主體的審美能力。在誦讀古詩詞古詩中，朗誦者除了要注意技巧的運用之外，還要加強其語言的訓練。只有語言、韻律等相互結合好了，才會真正地將其完美地表現出來。而這種獨特的方式也會讓欣賞著產生一種獨特的感受，從而促進他們審美能力的提升。

結語

古詩詞深度誦讀是一種全新的熟悉詩句的方式，其對于我國古詩詞文化發揚有著極其重要的作用，因此，作為當代的教師、學者以及相關人員，一定要對這種形式進行研究和發揚，使其得到有效發展，只有這樣，才能真正繼承和發揚我國優秀的古詩詞文化，讓其在新時代中綻放出獨具魅力的花朵。