論二胡演奏中的表現力與控制力

江浩 王寶德

（山東科技大學，山東 青島 266590）

一、二胡演奏中表現力與控制力要素

（一）演奏者基本技術素養

二胡演奏中的技巧極其豐富，演奏技巧的進步及表現力與控制力的提高須掌握弓法與指法這兩大類演奏技術。注重訓練基本功以及熟練二胡的各種演奏技巧，扎實打好基本功基礎。二胡可以比作一臺需要熟練操作的儀器，首先須清楚它的構造與運行原理，各種弓法、指法及特殊技法，都算作一項獨立的操作技術。其中右手技術有兩個方面：一是基本運弓，二是運功技巧；左手技術主要訓練食指到小指這四個手指按弦的靈活、快速和彈性。在這個基礎上，還要掌握音準，學會揉弦、換把、顫指及各種滑音。對每一種指法都要反復練習，直到嫻熟。此外還有兩手配合的技術，兩手配合的技術就需要在弓法、指法的訓練中需要結合一些針對兩手配合默契熟練度的練習曲來進行練習。二胡演奏的基本功訓練，是一個循序漸進的過程，即使掌握了各種弓法、指法，仍需提高速度和熟練度，解決技術難度的攻關問題。

（二）演奏者基本音樂素養

演奏者需要經過長期的音樂理論學習和艱苦的演奏技術訓練，才能夠由淺入深地認識和了解音樂作品的形態特征和內涵。進行音樂理論的基礎學習，把握音樂的形成內容以及對音樂作品的理解達到相當的程度，并對自己的二胡演奏技藝的掌握運用達到自如的前提下，才有可能借助熟練的演奏技巧，充分表現音樂作品的內在氣質，更為精準地對藝術形象進行再創造。因此，提高音樂素養是使二胡演奏者技藝更上一層樓的重要途徑。

二、二胡演奏中表現力與控制力的重要性

（一）表現力的重要性

二胡演奏中的表現力要以演奏者的心理因素為前提，演奏者須控制好內心的情感并與樂曲所要表達的感情相結合，對原曲進行真實表現的同時，且有強烈的內心情感和高度的表達熱情，既要表達出曲作者的思想感情，又同時融入自己的心理因素。

在演奏表現力中，二胡的發音和音色也極其重要，樂曲的表現力直接受到發音和音色的影響。因此，演奏者須加強音色表現力的練習以此獲得良好的音色。

（二）控制力的重要性

只有在融入演奏者內心情感的狀態下再對力度的變化加以注重，才能夠隨心所欲的去演奏，力度也就自然地服從和服務于樂曲所表達情感力度的變化。表達樂曲情感時，力度變化對比的影響是巨大的。表達悲憤情感時，力度是強烈的，爆發力要到位；表達憂傷情感時，力度控制需要相對較弱。演奏一首樂曲之前，首先要針對樂曲所要表達的思想感情進行一番準確詳細的體會，然后再根據樂曲中的具體要求對力度變化的控制力細心揣摩。

三、有效提高二胡演奏表現力與控制力的方法

（一）二胡演奏技術訓練

有效提高二胡演奏技術，需在具備扎實的基本功前提下逐步加強中高級技巧性訓練，盡量做到能熟練運用快弓、跳弓、頓弓、拋弓等常用且較難的特殊弓法；熟練掌握滾揉、滑揉、壓揉等常用揉弦技法，對具有不同地域風格的演奏技法運用自如。

二胡演奏技術中音準的練習不僅要對手指進行單純訓練，還需注意音準這一大難題的重點在于是否可以精準控制演奏者的身體及頭腦，這才是技術訓練的最終目的，所以要用腦，走心的練習，才能精確把控音準。

節奏感具有強烈的情感特點和獨有的表現意蘊，要與演奏者內心感覺相結合。準確表達樂曲時，良好的節奏感是必要的。精準的節奏感需從培養節拍意識開始，用節拍器來進行數拍練習，開始可以一拍子數一到四個音地跟著節拍器大聲唱出來進行數拍子的練習，較容易在心中建立均衡牢固的節拍感，夯實節拍感訓練基礎，便能為節奏感的建立做好鋪墊。

（二）音樂素養提升

加強音樂基礎理論的學習是提升演奏者音樂素養的首要前提，理論是指導實踐的一把鑰匙，掌握好理論知識，有利于準確地把握事物，對事物的認知要從本質上理解學習，從而提高到一個較高層次。要學好二胡演奏，音樂基礎理論的學習是關鍵，心中銘記并且注重音樂基礎理論知識的學習。部分演奏者在日常的學習中和演奏過程中一個很大的不足就是忽視音樂基礎理論的學習。所以，更深層次地領悟并學習二胡演奏，音樂理論學習是基本前提提倡健康音樂的學習與欣賞。音樂，是與人類社會生活密不可分的一種藝術更是一種社會意識形態，能夠反映人類社會生活的思想感情，通過旋律以及節奏的完美融合來感染欣賞者。音樂可以陶冶人們的情操，也可以極大程度的凈化心靈，這些都是音樂的特性。音樂的主要社會功能則是通過一種潤物細無聲的方式由欣賞者的心理活動來發揮。

（三）二胡曲目的理解

以劉天華的十大名曲之首《病中吟》為例來淺談一下如何加強對二胡曲目的理解。全面細致的了解一首曲目須從曲作者的創作背景開始入手。《病中吟》是劉天華的處女作，初稿完成時值喪父，在思想、生活和家庭上都處于不幸與苦悶的階段，且在自己的前途上也處于彷徨時期。此曲中突破傳統在旋律中運用一定數量大跳音型的創作手法，是以往二胡作品中是沒有的。作品表現了其在人生彷徨苦悶時追求光明的拼搏精神。通過對《病中吟》的研究，筆者發現在提升二胡演奏水平的實踐過程中，深刻的理解并去發現曲目的創作背景和曲作者的人生經歷都有助于我們提高對所要演奏曲目的理解，從而極大程度的提高在演奏過程當中的表現力與控制力。