淺析日本動畫音樂的市場價值及其對我國動畫音樂發展的啟示

湖北教育出版社有限公司，湖北武漢 430070

筆者在查閱、整理前人的文獻資料時發現，大部分研究成果都是圍繞動畫藝術價值范疇的研究，基本沒有涉及動畫音樂經濟價值的研討與研究。動畫音樂是動畫重要的組成部分，也是動畫產業中重要的產業鏈之一，它不僅具有藝術價值還具有很大的市場價值。

1 日本動畫音樂產業概述

動畫音樂是動畫與音樂的交叉領域，這一特性決定了它的經濟效益不僅僅存在于動畫產業鏈中，還存在于唱片業與演出業的產業鏈中。日本動畫音樂因為其精良的制作、豐富的表現形式、明星效應等廣受動畫愛好者與部分音樂愛好者的追捧。日本動畫音樂在市場上主要贏利的方式有：各種類型的動畫音樂唱片、各種動畫音樂會與動畫音樂的版權收入等。

公信榜是日本權威的音樂排行榜，而動畫音樂專輯則是其榜單前50名的常客。歷史上，動畫音樂CD有過許多銷售奇跡，如：1966年，動畫《Q太郎》的歌曲《オバQ音頭》銷售超過了200萬張。2010年，“初音未來日的感謝祭”“初音之日”的虛擬3D全息投影演唱會，2500張票全部售完。在日本，版權法法律體系比較健全，而且日本國民的版權維權意識也比較強烈。這樣的版權環境是日本動畫音樂乃至整個日本動畫產業得以正常市場運營的保證。

2 日本動畫音樂受歡迎的原因

2.1 人才濟濟，廣泛的明星效應

日本擁有眾多動畫音樂的專職作曲家，以及愿意為動畫音樂創作作品的作曲家，比較出名的有久石讓、喜多郎、坂本龍一、管野洋子、梁邦彥等。而動畫歌曲的演唱者有很多都是當紅明星，也有歌手因為演唱動畫歌曲而成名。演唱過日本動畫歌曲的歌手中，有堀江美都子等都以個人名義出版過動畫歌曲專輯，而像谷村新司等一批日本一線歌星都演唱過動畫歌曲。

2.2 曲畫交融，引起觀眾共鳴

一部優秀的動畫作品的主題曲、片頭曲或片尾曲常常受到觀眾的喜愛，這不僅因為歌曲本身有精良的制作，大牌歌星的加盟，更因為歌曲的風格與歌詞的內容都跟動畫作品相互呼應，能引起觀眾的共鳴。許多動畫主題曲都會找符合劇中主角形象的歌手來擔任演唱，有時候會直接讓聲優演員去演唱歌曲。

2.3 敏銳的市場觸覺

隨著某一部動畫作品收視率的高漲或動畫電影的高票房,隨之而來的就是動畫歌曲CD 或者原聲大碟的發售,還有動畫歌友會、動畫演唱會等。如《名偵探柯南》連載以來,大致每20集就會換一次片頭曲或者片尾曲,并將這些歌曲整合出版成專輯。其他熱門的動畫作品基本上都是按照這一模式進行動畫音樂市場運作的。

3 我國動畫音樂發展的啟示

近年來，中國動畫行業逐漸興起，動畫產業的發展進入了從未有過的快車道。我國的動畫產業的發展沒有形成滾動的產業鏈，動畫音像制品市場特別的不成熟。

3.1 加強動畫音樂的市場意識

我國并沒有把動畫歌曲作為動畫產業鏈的一環，沒有足夠重視動畫歌曲對動畫作品的重要性，沒有賦予動畫歌曲獨立的市場價值。目前無論是市場上還是學術上，動畫音樂市場這個領域還是鮮少有人問津，但是我們要認識到動畫音樂存在巨大的市場價值。隨著政府對版權問題的逐步重視，我相信中國未來的版權市場將會逐步規范化，這也為動畫音樂市場的開發奠定了良好的基礎。

3.2 加強人才培養

動畫音樂人才的供需嚴重失衡是制約中國動畫音樂發展的重要因素之一，在中國幾乎找不到專門從事動畫音樂創作、制作的知名音樂家，沒有出現引領時代的動畫音樂制作人。我國的相關音樂院校可以加強對這樣領域的重視，在有條件的情況下開設一些相關的選修課程。我國還要加強動畫音樂的創作人才的培養，重視培養關于動畫電腦音樂制作的人才。

3.3 在探索中走出中國動畫音樂自己的道路

在動畫音樂題材上，不能一味把背景音樂程式化，主題歌曲通俗化。要豐富動畫音樂的題材，可以加入中國民族音樂元素或者交響音樂的元素等。在契合動畫作品的基礎上，加強音樂題材與類型等的創新。在運營模式上，不能單純模仿他國的模式，國情不同注定了好的市場運行方式可以學習借鑒但是不能一味照搬。我國的動畫音樂怎么能在學習借鑒日美優秀的市場操作模式的同時走出自己的發展道路，需要我們共同的探索與研究。