鋼琴作品《瀏陽河》作品分析及觸鍵技巧

金英

摘要：鋼琴音樂擁有百年的發展歷史，鋼琴作品為聽眾帶來了優美、動聽、氣勢磅礴的旋律。論文從描述鋼琴作品《瀏陽河》的藝術特色出發，對鋼琴作品《瀏陽河》觸鍵技巧進行了分析，對其展現出來藝術特征和演奏技巧從不同的方向進行論證。同時，對鋼琴曲《瀏陽河》的旋律、曲式結構、創作手法、演奏特點等方面進行了探索，分析了該作品豐富的民族特色、獨特的藝術構思，力求為演奏者更好地演繹該作品提供理論依據。

關鍵詞：《瀏陽河》;觸鍵技巧;作品分析

鋼琴改編曲《瀏陽河》是我國著名鋼琴作曲家王建中先生的作品，作曲家將民歌的曲調和地方音韻與鋼琴演奏技巧相互配合，演繹出一首渾然天成、天衣無縫的抒情民歌作品，是我國獨具一格的民族鋼琴作品之一。這部作品將瀏陽河的美麗風景展現在聽眾面前，體現了人們渴望民主、自由、和諧、平等生活的情懷，同時也表現出勞動人民對家鄉的熱愛，演繹出愛國、自強、自信的心胸。

一、鋼琴作品《瀏陽河》的藝術特色

鋼琴作品《瀏陽河》的旋律通過借鑒民歌的基礎進行表達，利用復調和和聲多種演奏技法進行藝術表現，體現出高超專業的寫作技巧。鋼琴作品的演繹要求符合鋼琴彈奏的基本技巧，作品重在對風景畫卷進行描寫，表現出了對廣大人民的熱愛。

從風格特點上來看，《瀏陽河》這部作品以五聲調試，中速節拍明快為特點，曲子中表達出對家鄉的喜愛之情。中部主題旋律由呈示部的右手轉換到了左手的低音區，右手則為連續不斷的六連音伴奏音型。而右手的六連音寫作的風格，使樂曲非常具有民族特色。在中部的后半段，作曲家運用白描手法創作，表達出瀏陽河水跌宕起伏的自然風貌在音色音效上，《瀏陽河》通過各種各樣的形式將裝飾音和五聲音階進行不間斷的融合，產生了獨具特色的藝術感。從結構特色看，整部作品總共分為88個小節。尾聲在創作過程中，作曲家將原歌曲的四句體樂段式的結構進行了擴展。

二、鋼琴作品《瀏陽河》的觸鍵技巧

鋼琴音色融入在旋律中，作品表達出了民族特色，音樂旋律線表達得淋漓盡致，通過鋼琴在表達聲音效果特色的優勢，生動形象地將意境美和節奏加以融合，表現出了引人入勝的自然風光。作曲家在對民歌《瀏陽河》進行改編創作的時候，為了讓觀眾能夠深深體會到作品中的內涵，通過觸鍵技巧的運用，將作品里的音樂特征加以充分體現，從掌控速度到細膩的彈奏方式將音樂完美展現在觀眾面前。

引子部分左手六連音和雙手交互，將溫和的和弦化解為流水式伴奏，生動地將船在《瀏陽河》上蕩漾的情景進行了描繪。整部作品展現出優美的藝術境界，體現出作曲家對音樂作品的感悟和理解，注意用手臂帶動手腕，馬上要能找到手的位置，不應有多余的動作。

中間聲部是2對3的節奏，左手旋律低八度再現，要連貫并準確無誤。使用左手主旋律進行交叉，在演奏時盡可能做到形散神不散。樂段主要是主題旋律變奏，不占用主旋律的實質。尾聲部分的六連音節奏，控制好尺度，在演奏中體現出輕重緩急的特色。

引子部分通過右手指貼鍵，把指關節作為依靠，將分生部分內的高音律襯透出來，在選擇左手分解和弦伴奏的時候，使用右手展開，順利生動，在其余小節內進行觸鍵技巧表達，形成穩定的演奏基礎。作曲家運用熟練的操作技巧和充足的熱情，以充足的熱誠表達出生動的畫面，引起觀眾的共鳴。

主題部分，通過連奏觸鍵的手法將微妙處進行處理，彈奏這一部分的時候，在彈奏裝飾上選用右手進行彈奏，右手的手指盡量放松，迅速變換右手的中指和食指進行連奏似的彈奏，在進行左手彈奏時同時進行了完美的搭配，盡量讓左手帶動手腕，在演奏該部分的18和19小節的時候，輕柔的彈跳效果通過手腕進一步帶動左手的手指予以體現，使用平均的力度使得左手和右手的銜接盡量保持放松，加了經過音與和弦外音，在演奏時同樣要注意心中有歌詞，要以連貫流動的方式演奏，讓人感覺到瀏陽河的綿延流長。當旋律的再一次出現時，演奏的情緒應更加激動些。右手的八度和弦要牢牢抓住，運用手臂的動作帶動手腕，觸鍵面要大，而左手的跑動單音也要彈奏準確，觸鍵不用過深，但也讓人耳目一新。王建中先生改編的這首《瀏陽河》，要突出右手的主題，使旋律具有濃厚的情感。在演奏時同樣也要注意強弱的對比。地方民歌的特點，融入了古典鋼琴的演奏技巧。第五部分是尾聲，也就是最后兩小節8新生。

通過變奏展現作品的主體，整個鋼琴作品主體部分的音效明亮，效果展現時右手盡量放松，使用手臂帶動手腕，采用六連音琶音的形式進行觸鍵力度均勻，整部曲子的高聲部分通過連奏的方式予以凸顯，形成了低聲音奏和高盛音奏的對比，放松手臂，利用全臂前臂的力量，使得手指有足夠的力度，促進最終達到無瑕疵的音效。

《瀏陽河》的間奏階段是重要的段落，整首曲中以全曲過渡的方式進行節奏的變換，運用中強和中弱的力度，左右手進行準確均勻清晰的搭配，音色統一。將各種旋律分解為和選彈奏的時候，將音域的范圍進行把控，有效地發揮鋼琴演奏特色。

三、鋼琴作品《瀏陽河》作品分析

王建中的鋼琴作品《瀏陽河》。采用傳統的音樂和西方音樂技法的進行完美融合，以民歌旋律作為基礎，融合了眾多的音樂特色，體現出強烈的民族特色。這部作品具有非常明顯的復調性，左手的六連音分為弦伴奏和分解。右手，采用八度分割四五度的手法，描寫出《瀏陽河》的水面波光粼粼的情景。主題部分，低聲部用單音加和弦作為伴奏。18小節肢體開始有了變化，使用了民族音樂中的復調的彈奏技巧，在25小節的三聲部和伴奏音型的變化上，綜合了鋼琴和民歌的某些特征。

1.通過六連音和旋律主體相互構成，高聲部和低聲部以6對4的節奏形式相結合。在旋律演奏的過程中，受眾感受到了不同的聽覺感受。52-53小節華彩段，很好的襯托了右手的主旋律，運用觸鍵技巧，肢體協調上，左手伴奏采用琶音音型，表達對偉大領袖無限懷念，贊美祖國的美麗山河。而在音樂節奏的表現力上，71到82小節給人以莊重感，這是使用魔鏡流動音形加入和弦音，形成了音樂織體。33到52小節發展中段的變奏，首先進行出場，運用復調的手法，左手右手進行交織，彈奏流水主題結合，構成了起承轉合的布局結構。

2.從引子到主題到尾聲，《瀏陽河》的曲式結構采取混合彈奏的處理技巧，用初次呈示變奏華彩段再現等方式進行了演繹。每個段落的發展都進行了充分的準備。尾聲六連音的流水形象進行再現，產生了首尾呼應、主題形象貫穿全曲的效果，為作品營造了靜謐和優雅的范圍。音樂在琴聲中漸行漸遠、逐漸消失，給人留下了回味無窮的感受。

四、結語

良好的技術才能彈奏出好的音樂來，作曲家往往為了音樂形象，不脫離音樂本身的同時再進行創作，保留改編前音樂原有的風貌，又通過獨特的寫作技巧，將技術予以運用，使得重生的音樂作品擁有了新的生命。在創作中作曲家的大腦需要進行調控，控運用專業高超的方式去演繹作品，這樣帶著音樂旋律音樂感覺去進行二度創作，最終展現出完美的音樂，也造就了技術的升華。

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