羅樂
(貴州省畢節市文化館,貴州畢節 551700)
近幾年,民族管弦樂隊在全國各地都組建起來,每一支樂隊的規模大小都不一樣, 隨著人們生活水平的提高,逐漸開始重視自身的生活樂趣。民族管弦樂不僅體現了民族的特色, 而且還豐富了廣大人民群眾的生活, 使我國人民對本土民族音樂引起了高度的重視和關注。民族管弦樂中最為重要的一個樂器就是笙,笙是世界上最早使用自由簧的樂器, 不僅推動了西洋樂器的發展, 而且對我國民族管弦樂隊也有著十分巨大的作用和影響。
第一,口內技巧。笙的口內技巧包括的內容非常廣泛,其中主要包括:呼吸、氣顫音、吐音、花舌、呼舌等技術。對于笙的口內技巧來講,應該從呼吸講起看,呼吸在笙的口內技巧中是最基本、也是最基礎的一種。在吹奏笙時,演奏者一般會使用一種聯合的方法進行演奏,一般會將胸腹式和呼吸法進行聯合, 用演奏者胸腔下的橫膈膜和腹部肌肉的聯合運動進行呼吸。演奏者在吸氣的過程中要將自己的上身放輕松, 將肩膀吸自然放平。用嘴在笙斗內進行吸氣,將橫膈膜逐漸下沉,腹肌橫膈膜要處于一個放松的狀態,在這狀態下,再將腹肌橫膈膜逐漸向外進行擴張, 一直到胸部氣全部吸滿[1];演奏者在呼氣的過程中, 要將自己的腹肌逐漸進行收縮,將橫膈膜上提,逐漸將肺中的氣體進行壓迫,在壓迫的狀態下將笙斗進行排出。演奏者在進行呼吸的過程中, 需要用腹部的肌肉進行收縮和擴張以此來帶動呼吸。
氣顫音主要是在呼吸的過程中, 需要對氣息進行嚴格的控制,在控制的過程中,就會對氣量造成嚴重的影響,氣量的大小一旦發生變化,就會直接促成強弱變化的聲音。所發出的聲音就會像波浪起伏一樣,將音色的本質也發生了非常大的變化。在一般演奏的情況下,要想演奏出非常且又舒展的旋律就需要采用氣顫音以此來完成[2]。
在笙曲目中,最常用的一種內技巧就是吐音。吐音在本質上可以將其分為三種, 分別為單吐、 雙吐和三吐。首次是單吐,單吐的主要方法就是,演奏者在吹氣的過程中看,一定要保證口型處于一個正常的狀態,演奏者的兩腮要微收, 用自己的舌尖可以吐到上牙和上牙齦的接口處,由于舌尖進行運動,可以帶動吹氣,就會發出一種“T”的音,或者是一種“吐”的音;演奏者在吸起的過程中與吹氣一樣, 保障口型處于一個正常的狀態,演奏者的兩腮要微收,其主要的區別就是舌尖不是吐到上牙和上牙齦的接口處,由舌尖帶動吹氣,而是由上牙與上牙齦相接處,向后收回帶動吸氣,使笙可以發出一種“吐”的音。等到演奏者的收回舌尖收回之后,在進行前伸復原在上牙與上牙齦的相接處[3]。
歷音與其他的不同,它主要是從上到下,或者是從上到下,例如:1765 或是5671,在演奏的過程中需要依次進行,從所有的裝飾音到主音,以這樣的形式進行演奏,就可以形成一種別具一格的歷音。歷音在本質上可以將其分為兩種,一種是上歷音,一種就是下歷音。首先下歷音:演奏者在演奏的過程中,需要用手將一個高音按住,如果在D 調笙演奏15 的歷音,需要演奏者將1 音按住, 在按音的時候一定要用右手的中指進行操作,另外,還需要用左手食指在76 音上下滑,其下滑的速度一定要快, 等到5 音上使笙發出1765 的下歷音。其次是上歷音:上歷音與下歷音相同,演奏者在演奏的過程中也需要用手將一個高音按住, 如果在D 調笙的51 歷音,在演奏的過程中,演奏者將1 音按住,在按音的時候同樣要用右手的中指進行操作,另外,還需要用左手食指在567 音上,從5 音開始進行向上滑,其下滑的速度一定要快到l 音,使笙發出5671 的上歷音。有研究學者表明,歷音所表現出的效果具有一定的熱情、奔放,給人一種華麗的色彩,歷音在笙的演奏的過程中是最特別的一種技法。歷音會受笙形制上的限制,不是所有的音都可以演奏歷音, 可以演奏的歷音的包括在D 調笙上的1765432 各音[4]。演奏者在演奏歷音的時候,左手的食指一定要處于一放松的狀態, 使所有的歷音在演奏的過程中可以依次出現,不可以丟掉任何一個。在演奏歷音的同時,要想演奏得更加精彩、粗獷更富有一定的華麗色彩, 可以多采用一些花舌配合吹奏進行演奏。
笙樂器它與其他的樂器不同, 它具有非常強的藝術表現能力,它不僅可演奏出非常動聽、優美的聲音,而且在表現的過程中它可以非常的流暢、歡快,除此之外,可以通過優美的銀色表達出所想要表達的情感。笙樂器在實際表現的過程中都非常的豐富, 可以從他諸多的作品中看到、體會到[5]。笙在表演的過程中要想將表情更好地表達出來,就要提高演奏家的演奏技巧,掌握笙自身所具有的獨特的韻律, 這樣在演奏的過程中就可以順其自然的融入民族管弦樂團中, 并發乎其有效的作用。
在整個民族管弦樂團中的 音準作為主要的“校音器”,在這個演奏的過程中非常需要笙的調律,它可以起到一定的平衡作用,所以在精密調律的基礎上,在演奏的過程中, 一定要對發聲受到的濕度和溫度給予高度的關注和重視, 并且還要在規定的時間內解決其發生的主要問題,在一般情況下,會出現吹音和吸音高度不一樣的問題,有音樂研究者發現,該問題主要是因為“響簧”所致。
在演奏笙樂器的過程中,其演奏技巧非常的關鍵,他可以凸顯出整個曲目的精華和內涵, 其主要的演奏的技巧在于顫音。要想更好地表演中顫音的特色,演奏者不僅要具有獨特的演奏風格, 而且還要具有非常獨到的演奏能力,在演奏中合二為一,可以在管弦樂團的演奏中體現出自身獨一無二的優勢。在樂團演奏的時候,所以使用的顫音非常的多,在一般情況下,經常會使用到舌顫、氣顫音和腹顫音和等。每一種顫音方法不管是在不同風格的樂段中,還是在不同種類的樂曲中,他們所表達的出的情感和已經都是完全不一樣的。例如:在演奏《紅樓夢》時,笙在演奏的過程中要表現出一中非常具有震撼力的感覺,給人一種空靈、灑脫的感覺[6]。所以要選擇腹顫音, 腹顫音可以將其淋漓盡致地全部表現出來,另外,對于腹顫音來講,在應用的過程中一定要掌握好力度,控制好節奏,從而演奏出渾厚既優美的音色,可以給人一種輕柔、抒情的感覺。但是有研究學者經過多年的實踐表明,在一些比較具有地域風格,具有本土特色的曲目,無法采用腹顫音進行演奏,需要采用舌顫音和喉顫音兩種。例如:就像《夸山東》等作品,在演奏該曲目的時候,需要利用喉顫音的優勢,對哭泣的顫音方法進行效仿, 以這樣的形式進行演奏就可以直接表達曲目所要表達的感情。
在文章前面的內容中筆者已經介紹了笙樂器對口內技巧和手上技巧進行了深入性的分析, 接下來介紹一些其他技巧與裝飾音所表達的出效果。在演奏地域文化和本體風格的作品的時候, 采用頓氣和花舌可以使這個演奏的過程更加的生動, 可以使整個演奏的氛圍更加靈動和有色彩。另外,如果想在此基礎上讓演奏的內容更加的富有民族特色和本土的低于文化, 就要在演奏的過程中適當地加入一些裝飾音。裝飾音簡單來講,就是在演奏的過程中添加一些不一樣的修飾,將美化旋律的效果充分地展現出來。有研究學者經過研究表明,裝飾音可以在本質上分為多種類型,在通常情況下,我們所采用的裝飾音一般為各種倚音。裝飾音不僅在江南絲竹音樂中起著極為關鍵的作用, 而且在廣東音樂中也有著十分巨大的作用和影響, 對于裝飾音來講,他需要演奏者可以具有超強的想象能力,在演奏的過程中需要演奏者根據演奏的氛圍進行而即興表演,添加一些認為可以提升曲目感染力,所以對于裝飾音來講,它具有較強的即興性。不過在一些大型的民族管弦樂團演奏的過程中,其所謂的裝飾音是不可隨意、即興地加入到演奏的過程中, 在的民族管弦樂團演奏的過程中,由于多把笙在共同的的進行演奏,所以在使用裝飾音的過程中,要對譜面進行嚴格的規定,如果沒有嚴格按照規定進行實施, 就會對整個演奏的過程中造成嚴重的影響,失去其表演的整齊性和諧性。
綜上所述,在演奏的過程中,對于一個比較好的演奏者來講, 不僅要具有較強的演奏風格和非常獨到的演奏能力, 還需要對音樂的表現能力加以高度的重視和關注。要想演奏一曲非常好的笙曲,要嚴格掌握三要素音準、節奏準、音色音質美,還有音樂的學者經過研究和實踐表明,除了掌握以上三要素之外,還需要所演奏曲目中所要表達的真實情感和所需要的音樂形象,在演奏的過程中, 不要將每一首曲目演奏成一樣的風格和特色。在運用譜子技巧的時候,要做到具體情況具體具體分析,根據每一種樂曲的表現形式,對笙的演奏技巧進行合理化的應用, 從而塑造一種不一樣的風格和形象,不僅可以表現出各自的思想情感,而且也可以在演奏的過程中將笙的表現力充分地發揮出來。