試談中職美術教學中創新意識的培養

（湛江藝術學校，廣東湛江 524033）

隨著時代的不斷變化和發展，孕育出了許許多多的藝術品，而這些美好藝術品的產生卻離不開美術的應用。因此，美術這一門學科已經被納入中職學校專業設置中，并開設了相關課程，目的就是為了培養學生的藝術創造力，讓學生在接觸和學習美術的同時，了解到更多美術作品的創作背景、創作思路和創作技巧，使學生在學習中不斷地探究出美術學科所蘊含的奧妙。

1 如何在教學過程中培養學生的創新意識

1.1 鼓勵同學們進行實際操作

曾經有一位偉大的教育學家描述過關于創新精神的內容，他這樣講道：“在教學的過程里，要讓學生體會到有一種他們獨自參與學習并把握所學知識的情感，只有體會到這種喜悅的感覺，那便能召喚出一個少年本身就具有的獨特性質，也是提高對學習知識的熱情的首要條件。當一個人在認識世界的同時還能夠認知自己，就會形成興趣”。簡而言之，缺少了這種自我肯定，就不能真正的形成對學習知識的興趣。所以說，興趣是促使學生學習的最好老師，只有在教學的過程中不斷地激發學生的學習興趣，他們才會產生更加強烈的學習熱情。如何在教學過程中激發學生的學習興趣，這就需要老師通過在課堂上深入了解他們的興趣愛好，不斷為學生提供可以自己動手去體驗的實踐活動。例如，教師可以將各類美術比賽項目、活動引入課堂，鼓勵同學們積極參與活動，并要求每一位同學根據項目或活動主題創作作品，在創作過程中大家的創新思維得到了發揮。然后把同學們所創作出來的作品都整理到一起形成一個作品展示，在校園里舉辦學生作品展，供全校師生欣賞，為學生提供一個相互學習和交流的平臺。一方面，展示同學們所創造出來的作品能夠彰顯出學生的個性和品位，每一個作品都蘊含著不同的意義，它所代表的思想感情也是獨具特色的。所以把作品展示出來可以間接地表達對學生的認可，彰顯他們的藝術創作能力；另一方面，還可以鍛煉學生們的動手實踐能力，通過創作作品使同學們能夠親身體會到動手制作所帶來的樂趣。同時，經過教師和同學們欣賞過后的作品如果得到了大家的贊賞和支持，那么也會進一步提高學生的自信心。人生來本不是完美的，只有通過不斷的努力和改正，才能夠成就更好的自己。因此，身邊的人向自己提出建議并不是一件壞事，相反通過傾聽身邊人給出的建議來完善自己，也是間接的幫助自己邁向成功的一個有效途徑。所以，教師在授教的同時要盡可能多地給同學們提供可以動手實踐的活動，這樣的活動不但可以彰顯出學生們的個人能力，還可以有效的完善同學們的作品，使學生從欣賞他人作品的過程中發現出自己的不足，并加以修改和完善。同時還需要老師不斷地鼓勵學生勇于探索和實踐，要求他們經常參加活動，努力表現出自己獨特的個性，從實踐的過程中發現自己的不足，并進行改進和完善，這樣才能夠使學生對美術學習有更加深入的理解，從而不斷取得進步。

1.2 彰顯個性、突出特色

美術這一門學科不同于其他學科，學習美術是一個極其有趣而不會感覺枯燥無味的過程。通過對美術的學習，可以更好地豐富自己的生活，學會了繪畫，就可以在乏味的生活里尋找屬于自己的樂趣。在閑暇的時光里，拿起畫筆，集中所有的注意力，放下一切的電子產品，聚精會神地去創作出一幅美麗的圖畫，不經意間就會感到繪畫所帶來的異樣滿足。學習美術還能夠增強一個人的自信心，一個懂得繪畫的人，就好像多了一個生活技能，不論自己身處什么環境，只要拿起畫筆，就能夠彰顯出自己獨特的魅力，同時也會從繪畫中發現自己已經存在的優勢。在開始接觸繪畫創作的時候，需要注意的是學生要深入領會一些繪畫藝術效果的技巧，通過實踐可以促使學生更深刻地體會到美術作品中一些藝術形式的起源，同樣也可以更好的理解作品的創作理念和創作思維。此外，學習繪畫也是提升審美的一種途徑，做一個品味高尚的人會對自己的整個人生都起到一個奇妙的效果，人生三觀會隨之發生改變，生活質量和水平也會變得越來越高。所以，我們要打破常規的教學方式，探究更具有發展潛力和發展優勢的教學方法去幫助學生更好的學習美術，教師要以學生為主導，應用新穎的方法去培養同學們的創造力和創新思維。要積極開展對學生的思想工作，鼓勵同學們去進行創新式的學習，不斷地開發學生們內在的潛力，將他們身上具備的這些潛在優勢發揮到極致，更好地展示出學生的作品風采。通過領會美術中蘊含的意義，學生可以發現比起一成不變的學習生活更有趣的事情，因此只有堅持不懈地去探究美術，積極地參與到教師的指導中，配合美術老師的教學工作，學生才能夠真正學到美術學科所蘊含的精髓。一個完美藝術作品的形成，不光要求學生具備一定的繪畫基礎，更重要的是要在有一定的繪畫基礎上添加更多的創新內容，甚至在必要的時候還要打破傳統思維模式的限制，開啟頭腦風暴創造更有價值的作品。對于藝術作品的創作，最重要的就是要突出自身的優勢，盡自己的最大限度去發揮和創作，在彰顯個性的同時要努力突出作品的思想性。因此美術教師要在課堂教學中以學生為主體，耐心地為學生講解美術知識的結構體系，要適當地和同學們互動，增加師生之間的交流，要經常鼓舞學生，提高學習熱情。在學生們學習繪畫的過程中遇到難題時，美術教師應該及時地幫助他們進行解決，給同學們提供全方位的教學服務，保證學生有更好的條件去練習繪畫。

2 如何培養同學們的創新思維能力

2.1 鼓舞士氣、不斷創新

20世紀曾有一位著名的學者討論過有關思維邏輯關系的話題，這位著名的學者在學術界的任何領域都有自己獨特的見解，他曾經闡述過這樣一句話：相比于學習知識，倒不如充實自己的想象思維。這種說法能夠得到人們認可的原因在于學習知識是有限度的，而自己想象思維的發揮卻是無窮的。藝術家通過運用思維想象能力可以創造出很多不同風格的藝術作品，而這些作品的創作也間接地促進了社會的不斷發展和進步。因此在創作的過程中還要注重將想象與現實相結合，這樣才能夠創造出更多更精彩的作品，以此來推動藝術事業的發展。在美術的教學過程中，學生們的創新能力和思維想象對于他們能否創作出好的作品是非常重要的，美術教師要通過探究高效的教學方法來塑造學生，使同學們在學習繪畫的同時充分發揮自己的優勢和作用，不拘泥于傳統，敢于創新和實踐。同時美術教師也盡量避免在教學過程中定出條條框框，限制學生想象思維能力的發揮，從而影響了學生的創作水平。如果教師在學生創作作品的時候要求大家必須按照定出的條框完成作品，那么就會影響同學們發揮自己的優勢，長此以往便會對學習繪畫產生厭倦的心理。學生會認為繪畫不但不能根據自己的風格特點去選擇適合的畫風，還要遵守老師定出的條框，這會使他們在繪畫時過于謹慎，緊張感無時無刻的在給他們施壓，這樣會導致同學們創作出來的作品彰顯不出應有的活力和美感，也不能更好地體現出作品風格。所以，學生學習繪畫不僅僅要求他們自己要去付出努力，參與教育的教師也要做好對學生的指導工作，讓學生能夠感到學習繪畫是一件充滿趣味的事情。教師要做到在學生創作出現問題時及時指出，但是又不能一味地否決學生在繪畫時增添的色彩搭配。例如，美術教師可以在課堂上布置作業，讓學生們創作一個屬于自己的作品，題材新穎畫風別致，要求同學們自由發揮。不同的學生在進行作品創作、作品繪畫時都會有不同的風格蘊含其中，有些是關于人物的、有些是關于靜物的、有些是關于景色的等等。每一幅作品都代表著不同寓意，其中也都涵蓋了每一位學生的創造力和想象力。教師可以通過觀察學生的作品可以感受到同學們想象力的不同非凡，他們可以構想出很多新奇的東西，看似不起眼，但卻都具有無限的潛力。因此，在作品創作的過程中繪畫能力是基礎，但更重要的是要在作品創作的同時傾注屬于自己獨一無二的風格，這樣才能夠使作品變得與眾不同。

2.2 給予贊賞、不斷完善

學生在完成作品之后，不論作品好壞都希望得到老師、家人和朋友的贊賞，受到鼓舞的同學會朝著更好的方向發展，努力前進。想象力在創作過程中固然重要，但更重要的是教師的贊賞和鼓勵，對于學生們來說，受到教師對自己的肯定就是莫大的鼓勵。所以教師要經常鼓舞學生，增強他們的自信心，確保同學們可以在愉快的氛圍當中學習繪畫，潛心鉆研創作自己的作品，教師也要注意觀察同學們的畫作，在學生創作出現問題的時候進行及時的調整。盡量避免過于直接的指出學生在創作時所犯下的錯誤，宜采用間接委婉的表達方式，耐心地向學生講解相關的知識點。教師的教學工作做到位，學生也就能夠獲得更多的幫助和提高，更好地發揮自己的想象力進行作品創作。

3 結語

美術教學生動活潑、形式多樣，不能照本宣科，教師要發揮創造性，因材施教，才能把課教好。美術教育是情感的教育，培養學生的創新意識，使學生發揮想象力，才能得心應手。要提高學生的創造性思維能力，使學生樹立一種創造觀念，這也是個人性格、情操的鍛煉。因此在美術教學中探究高效的教學方法是極其重要的，也就是要求教師在教學的過程中把教材的內容和自己的教學經驗結合起來向學生進行理論知識的講解，繪畫技法的傳授，創新意識和創造能力的培養。