德育顯于中學美術課堂的教學藝術

武沙沙（中國藝術研究院，北京 100028）

齊白石的“萬蟲寫照、百獸傳神”源于一種感恩自然的“德”。自然界中的美產生美感，但審美主體的情感更是美感的主宰，同樣是觀山詠水，卻會因為不同的情感產生“山歡水也笑”、“山泣水也悲”的不同鏡像。美不盡取決于眼睛，更取決于情感。在美術教育中直接德育，以德育美，是將德育以透明的方式進行美術教學，既育美又育德。德育可以通過五覺直達內心，合理利用視覺、聽覺、觸覺、味覺、嗅覺進行顯性德育，是教師根據人性自然進行德育的教學藝術，這樣教學引導學生將要立何德，目標明確，教學形式直接。《用色彩表達情感》一課選自人民美術出版社十四冊第四課，屬于造型表現的學習領域，是學習者欣賞表現型作品的最佳課時，運用媒材和手段大膽創造，外化自己的情感和認識。

一、視覺型顯性德育

憾人心者，莫先乎彩，但色彩在生活中過于司空見慣，學生容易習以為常，而對其嗤之以鼻。人生最大的喜事莫過于“失而復得”，失去才明曉珍惜，使學生意識到色彩的情感性，以兩個視頻對比色盲患者與普通人眼中的世界，創造情境體驗，激起學生對繽紛色彩的珍惜、感恩之情。視頻中表現的是兩段相同的舞蹈，一邊是普通人的視角，可以看到色彩在跳躍，舞蹈因此而絢麗多彩。另一邊是色盲的視角失去了豐富、只余存單調。世界有近4500萬盲人，3億色盲癥患者，他們的世界沒有色彩斑斕。對比之后，學生更加敬畏、感恩司空見慣的色彩。教師是一種誘發劑，用一種情境體驗喚起學習者心底隱藏的珍惜與感恩的情感，珍惜意識加強，內心對色彩真正的熱愛，發自內心去創造藝術，這樣才能創造出真正能夠打動人心的藝術。有了道德情感所驅，學生會感受到色彩的生命，繪畫的狀態會是“我不能不畫”，而非“我能畫”，美將更接近人性美。

二、聽覺型顯性德育

教師的人格本身就是就是一種德育方式，古語云“良言一句三冬暖，惡語傷人六月寒。”巧妙的利用語言直接德育觸動學生的聽覺，揣摩語言的魅力，利用語言的即時性、生動性直擊學生的內心，是中學美術教育中顯性德育的教學藝術。在美術實踐中，學生將自己道德意象、審美意象用畫筆表現出來，最能完全的體現學生的真善美。教師應注重教學實踐環節的德育實施，讓學生表達自己的情感之余被自己的畫作所感化。在《用色彩表達情感》一課中為了以美育德，將設計師生合作示范、學生小組創作等教學藝術。我將以溫暖的情感為主題，讓學生與我共同進行創作。我將為學生朗誦游子吟，讓學生感悟母親針線中的暖暖柔情。

賦予美育以顯性的德育，恰似給予美重生的力量。但是顯性德育硬講效率較低，會讓學生產生一定的逆反心理，在教學中應該讓德育的內容與形式更賈精致，將“德育”揮發在空氣中感染學習者，讓德育在完成別的任務中無形的完成。

三、德育隱于中學美術課堂的教學藝術

美術課堂的生命在于美術的藝術性，美術是人類心靈的創造物，反過來，又以其豐富的精神滋養著人類的心靈。它的特殊審美特性是濃郁的情感性和思想性。沒有情感的美術應該是說教，失去思想的藝術應是說夢。這些情感與思想隱藏在美術中，是道德教育能夠隱藏在美育中的本質原因。畢加索的《格爾尼卡》控訴法西斯的暴行，吳冠中的《回家》流露了對家鄉的眷戀…中學美術教育不僅僅是一種專業技能的教育手段，更是以自身的情感價值喚醒學習者心中最直觀的道德觀念。這就意味著美術中蘊含這強大的德育力量。美術教育工作者要在教學中做“加法”挖掘隱身的德育。

圖1 畢加索 《格爾尼卡》

圖2 吳冠中 《回家》

1.欣賞型德育

以其中張大千先生的《幽谷清霞》為例，分析道德教育在其中的隱藏性。美術的造型基礎是點線面與色彩，這幅畫中強烈的色彩令形體逐漸模糊，旨在讓學生專心于感悟作品中的色彩傳達的情感。整幅作品以大面積的潑墨潑彩表達出一種雄厚之美。在創作過程中，大千先生將自己置身于濃郁的青綠之中，從自然界感受著舒適清幽，遂信筆抒寫。畫中運用深邃的藍綠表現山川，如若寶石一般，卻又用一抹亮色構繪的飛瀑若隱若現，給我們一種敬慕莊重卻輕盈跳躍之感，這就是大千先生給我們的大千世界。色彩對視覺神經的沖擊超乎了想象。色彩是使畫面有審美意義和道德價值的重要元素。美術中奪目色彩啟發的情感是道德教育的潛在能量，能叫學習者回味再三。當然，美術本體語言除了色彩外，還有造型、肌理、體量感等等，這些都是美術中隱形的德育可以依存的元素。

圖3 張大千 《幽谷清霞》

一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。每個人對色彩都會有不同的情感，讓學生的個性化得以發展也是德育的一種實現。上節課是《用裝飾色來表達》系統的講解了色彩，與本課構成體系卻又相互獨立。孔子認為教學是為了喚醒學生，應該把自主權還于學生，避免學生怠于感受與思考。因此，在教學前應該找準學生已知與未知的切入點，切勿將教師的色彩情感強制加于學生，在佳作鑒賞環節考慮更換教學方式。我將采用師生交換角色法，以此突破“滿堂灌”的枯燥教學，給學生表達自我情感的機會，并給教師傾聽學生心聲的機會。為保證可實施性，在課前為學生分好小組，挑選教材上較為通俗易懂的作品，或者由小組成員在討論協商以后挑選感興趣的類似圖片，作為本小組的授課內容，在這個環節當中，小組長明確每個成員的職責任務，做好協調工作，監督每人都參與到學習任務當中。

在教學實踐中，小組分派代表上臺授課，教師此時當學生坐聽百家爭鳴。學生找出畫面主要色塊，感悟畫家如何用色彩表達情感，講解畢加索、梵高以及教材上作品，由具象到抽象作品的鑒賞，展現出學生在課下做的功夫，完成

本節課的重點講解，化解以往鑒賞環節的枯燥。學生的授課的最后一幅作品為斯塔爾的《月》，豐富生動、自然真實，總體感覺細致的色彩表現出思鄉的哀傷。學生 覺得這幅畫給他們的第一感受恰似一個奔波的父親外出出差， 月圓佳節不能與家人團聚，只能賞月感懷，畫面中的色彩是情感的主導因子，天空藍色卻是灰悶，月圓但是暗淡。學生的解說，讓我也假想，假若深處外地，看到的必定不是皎潔的月光，正應了那句“月是故鄉圓”。

假如一開始是從教師的視角講解一幅作品，學生未必能夠真正的領悟作品的情感，而是被教師牽著鼻子走，刻板的感受一幅有情感的作品，這是對藝術的不尊重，也是對美術教學的不尊重。寓教于情，讓學生的情感融入課堂，讓更多的美打動內心，讓學生真實的情感感受美，潛移默化的誘發并彰顯美術教學的德育力量。

2.實踐型德育

一個全面發展的學生不僅要掌握好學科的具體知識，還要具備各種實踐，創新能力。

我以顯性德育引導學生聯想溫暖的情感，之后用海綿在油紙傘上做范畫。海綿和油紙傘的運用讓學生眼前一亮，增添繪畫趣味性，拓展繪畫的形式美。首先讓學生通過情感定畫面的主色調，聯想到“和煦的陽光”、“母親的笑容”等等，選擇三至五種色彩，運用點線面設計畫面布局。學生參與示范，通過實踐插入冷暖色、補色、間色等色彩知識。最后請同學們為畫起名字，共同完成一幅作品。潑灑點染，情感的自由釋放，讓學生人格完善更進一步。

適當的教師示范引領學生實踐。根據教材上“學習建議”加以拓展，作業布置如下：學生以組為單位，合作完成作業。用色彩在油紙傘上表現某種情感，可以根據圖片聯想，也可以自由選擇一種，不要求表現具體物象，降低美術技能難度，學生利用畫筆將自己的情感直接抒發。有情感的繪畫，讓學生明晰不能為了畫畫而畫畫。在學生創作過程中我會巡視指導，提醒學生注意環境衛生，鼓勵學生勇于嘗試，根據每個同學不同的個性風格傾向、內容表現等，加以引導和完善，使每組學生的作品都能漸趨一種獨特的美感。學生的情感都是獨一無二、不可復制的，不同的作品反映了以美育德的不同教學效果。學生完成作業之后評價反思，學生展示作品，教師加以點評。點評應保護個性，發展個性，不能以干凈整潔或者像不像為衡量標準，而是讓學生亮出名稱，解說作品表達了哪種情感。此時教師語言藝術也是一種隱形德育。

在教學中，我們說直接德育與隱性德育，并不是說哪一課以哪一個教學方法為主，另一課以其他的教學方法為主。我們說美術有真善美，并不是說真善美是相互割裂的。實際上，隱性德育與顯性德育者在教學中也是相輔相成、不可分割的，惟其如是，才能將美術的德育功效彰顯的淋漓盡致，使美術教學充滿科學性、藝術性。

圖4 斯塔爾 《月》