■浙江省湖州市菱湖鎮第三小學 宋 岷
對于學生來說,美術學科可以有效地培養他們的美學情操,使他們對美術作品有一定的鑒賞能力,能夠從事物中發現美。因此,在初中教學中,教師應該重視美術課程,發揮美術學科的優勢,讓學生在美術課程的學習中緩解文化課的壓力,陶冶情操,從而全面發展。
一直以來,學校和教師都沒有對美術教育重視起來,他們在主觀上認為美術只是學生緩解壓力的一種方式。但實際上,美術教育不僅可以有效培養初中生的審美能力,對學生耐力以及觀察力的培養也有著非常大的幫助。所以說,初中美術教師一定要對美術教育重視起來。
在心理學視域下,智力就是能力的別名,并且其名稱會隨著情形的變化而發生改變,如觀察能力、思維能力、理解能力等可以統稱為智力。這些能力在一定程度上會受到遺傳因素的影響,但是后天的培養更為重要。而在美術教育過程中,學生的觀察能力是必不可少的。所以說,美術教育可以在很大程度上提高學生的審美能力和觀察能力,而學生的智力也會隨著時間的推移而不斷得到提升。
在文字還沒有出現的時候,人類便開始利用美術來進行溝通。美術作品是人類文化的傳承,各個國家都保存著具有其文化特色的美術作品。除此之外,美術作品的更新換代,也是人類不斷進步的表現。初中生在學習美術的過程中會發現我國以及外國的文化特色,同時美術學習還會使學生收獲到其他學科沒有的知識,從而使學生不斷地充實自己,最終成為全方面發展的人才。
從現有的美術教學情況來看,存在以下幾點不足。
目前國際競爭愈加激烈,已經從經濟競爭逐漸演變為人才競爭,在這個過程中,我國教育方向也發生了很大的變化,更加注重學生技能層面的培養,使很多學生在情感層面出現了空白。在日常的美術課堂教學中,如果教師只注重講解繪畫技法,沒有培養學生對作品的欣賞能力,不僅無法使學生理解畫家創作時的情感,而且會使學生的作品缺少情感,很難打動他人。同時,如果長期缺少對學生情感方面的培養,會給學生身心發展造成不良影響,使學生感到自己的個性沒有被尊重,導致他們的個性存在缺失。
現在一些教師在開展美術教學時,存在教學形式死板的現象,缺少對學生個性的關注,導致教學有效性不高。與文化課不同,美術課程旨在培養學生審美方面的能力,讓學生通過美術課程的學習接受美的教育。所以,在教學方式上需要教師加以改變,使教學形式更加多樣,提高美術教學的靈活性。但很多美術教師沒有重視這一方面,導致教學活動單一。在新時期,教師要轉變美術教學觀念,為學生安排美術作品賞析課,讓學生觀看名家作品。在賞析時教師要介紹這些作品的背景,使學生掌握美術作品的背景知識,這樣他們在學習繪畫技能的過程中,能夠了解歷史或者政治內容,加強美術與其他學科的聯系,避免美術教學單一的問題,進而提高課堂教學有效性。
美術學科涵蓋了一定的藝術性,對于沒有美術基礎或者藝術修養較低的學生來說,他們學習美術會有一定的困難,因此,教師要優化美術課堂氛圍,使美術知識由淺入深,在初學階段主要培養學生興趣,所以,輕松的美術課堂顯得尤為重要。
首先,教師要從學生的興趣出發,使課堂變得有趣。例如,在講花鳥畫時,教師可以借助PPT導入名家的花鳥畫,讓學生觀看花鳥作品,這樣一方面能夠吸引學生對花鳥畫的關注,使其對接下來花鳥畫的學習充滿興趣,另一方面可以活躍美術課堂。花鳥畫作為我國傳統繪畫種類之一,在六朝時期就已經從人物畫中脫離出來,成為獨立的繪畫種類在唐代有很多畫家專門從事花鳥繪畫,如韓干以畫馬出名,教師可以讓學生欣賞韓干的《牧馬圖》,同時對比趙孟頫的《飲馬圖》,讓學生觀察兩幅作品的差異,并說出兩個畫家的不同繪畫風格,這樣既能強化學生對美術作品的觀察力,還能對畫家的個人風格有所了解,從而在自己的作品中形成獨特的風格,提高繪畫創作的個性。其次,教師要把美術課堂交給學生,讓學生發揮他們的想象力與創造性,增強對美術學科的了解,進一步感受美術的魅力。例如,在講解完技法以及美術理論知識后,為學生預留繪畫的時間,讓學生根據自己的想法進行自由創作,這樣既能激發學生的創造性,又能使課堂氛圍得到優化。
在核心素養下,教師應結合初中生的個性有效培養學生,在平等的語境下與學生交流,在平時的美術教育中,應該為學生提供表達觀點的機會,讓學生說出對美術作品的理解,提高學習質量。
首先,教師要對學生內心狀況有所了解,及時發現學生的個性,并給予尊重。與其他學科有所不同,美術學科需要發揮學生獨特的個性,這樣既能避免學生美術作品缺少創造性,還能給予其創作的空間,提高美術學習的能動性。其次,在教學時,教師不應該局限于美術教材,而應結合自己的繪畫經驗進行講解,適當加入親身情感體驗,一方面可以使學生對美術作品產生共鳴,另一方面能夠增強學生對美術學習的自主意識。例如,在講傳統藝術時,教師可以把剪紙藝術作品拿到課堂上,學生可以根據圖案進行剪紙,這樣既能增強學生對傳統藝術的了解,產生熱愛之情,還能有效鍛煉學生的動手能力。
在美術課堂上,通過創設情境不僅能夠使美術技法變得生動,還能使學生深入技法的學習與應用,進而提高繪畫水平。因此,教師要科學地創設課堂情境,對學生進行恰當引導,使其投入對美術作品的欣賞中,課堂情境一方面可以調動學生的感官,使他們的注意力全都集中于對作品的觀察與分析中,另一方面能夠提升他們對事物的發現能力,具有發現美的眼睛。
例如,在講“老師您好”這節內容時,可以讓學生繪制一張教師的半身素描畫,教師可以導入課件,讓學生觀看教師辛苦工作的圖片或者視頻,這樣既能增強學生對教師這一職業的了解,感受到教師的偉大,使其產生尊重與敬佩之情,還能使學生在繪畫時加入自己的情感,讓繪畫作品更有感染力。學生在繪畫時,會提前選擇人物形象,從而畫出大致輪廓,再豐富人物細節,在這個過程中,教師可以加以指導,提升學生對人物形象的觀察能力,進而使素描人物更加飽滿,增強教學的有效性。
美術教學與生活保持著密切聯系,很多畫家都是通過觀察生活,從生活中提取繪畫素材,從而完成繪畫作品的。所以,在美術教學中,教師也應該聯系實際生活,讓學生從周邊生活中獲取靈感,積累繪畫素材,避免美術教學脫離實際。例如,在講“設計應用”這一板塊內容時,教師可以布置班徽設計任務,讓每名學生都進行設計,并闡述設計理念,最后通過投票形式確定班徽,這樣既能提高學生的設計能力,還能提升他們的班級集體意識。
美術學科具有獨特的人文性與藝術性,學生通過對美術學科的學習可以很好地提升綜合素養。因此,在初中美術教育中,教師要培養初中生對美術學科的愛好,增強他們的個人興趣,使其主動了解美術,以此提升美術課程教學的有效性。