河洛大鼓藝術特色與保護研究

任澤雨

(渤海大學 藝術學院，遼寧 錦州 121000)

河洛大鼓流傳于民間，在民間擁有廣泛的群眾基礎。河洛大鼓經過不斷發展，在唱腔板式、語言發音、題材內容等方面呈現出豫西獨有的藝術特色。在信息時代大潮的沖擊下，河洛大鼓面臨著前所未有的挑戰與機遇。抓住機遇，做好傳承與創新，不斷豐富河洛大鼓藝術內涵，應對發展過程中出現的挑戰，是恢復河洛大鼓往昔的生機與活力的起點。

一、河洛大鼓的歷史沿革

河洛大鼓源于清末，發展至今已有百余年歷史。其憑借獨特的藝術形式，豐富了河南地區的曲藝文化內容，促進了中國曲藝文化的多元化發展。

早期的河洛大鼓是流傳于河南民間的曲藝文化，在20世紀30年代前后，才逐漸傳入城市。如今所見的河洛大鼓，初期是以“琴音”為源，然后逐漸發展而來的。而“琴音”是流傳于官宦、商紳、文人之間的一種曲藝形式，因其詞曲較為典雅、形式考究、唱腔低沉、節奏緩慢拖沓、內容以男女愛情故事為主等原因，當時在平民群眾之中并不普及，后經“琴音”藝人的不斷創新，才逐漸被平民群眾所歡迎。相傳南陽鼓兒詞藝人李四(李狗兒)賣藝行至洛陽，與“琴音”藝人同臺演出，“琴音”藝人吸取了鼓兒詞這一曲藝形式的優點，并在“琴音”的演繹的過程當中對其不斷翻新。在演唱中，藝人們加入大腔大口表演動作，同時以打擊樂、書鼓、鋼板等元素烘托氣氛，“借用了單大鼓的書鼓和鋼板來助演，一改琴書呆坐的形式和緩慢的音樂節奏，融合出一種新的演唱方式即鼓碰弦”[1]。“琴音”的這些改進受到了平民群眾的歡迎。“琴音”經過長期的磨合與改進，一定程度上彌補了“琴音”在表演形式上的缺陷，豐富了“琴音”的曲藝形式，褪去了相對典雅的色彩，逐漸平民化、通俗化，形成了一種富有豫西地域特色的曲藝形式。

“琴音”經過藝人們的改進，逐漸在民間流行起來，并擁有了一定的受眾群體，越來越多的民眾加入其中。人們為了滿足自身的精神需求，在閑暇之余，常通過這種曲藝形式來放松身心，緩解自身壓力。“琴音”經過發展，逐漸形成了一定的體系，成為人們繁重工作后的重要消遣手段之一。“琴音”藝人走街串巷，借助“琴音”這一藝術形式，向人們訴說著人世間的百態。這不僅豐富了人們的日常文化生活，同時也起到了陶冶情操、豐富知識的效果。

隨著時間的推移，城鄉關系逐漸密切，在城鄉文化的交流與碰撞中，“琴音”逐漸演變成“大鼓書”，而“大鼓書”正是河洛大鼓的前身。

近年來，“大鼓書”在洛陽的偃師、宜陽等地都具有較大發展，并形成了相對系統的曲藝體系。至20世紀30年代中晚期，“大鼓書”已經具有相對穩定的曲藝市場，在藝人們的相互競爭下，“大鼓書”的發展達到了高峰。中華人民共和國成立以后，曲藝人員逐漸得到了國家的認可與資助，“大鼓書”的發展進入了新的階段。“1950年，周恩來總理率領慰問團到朝鮮慰問抗美援朝的志愿軍，偃師縣二代鼓書藝人張天培隨團演出。周總理觀看演出后問張天培：‘你演的叫什么曲種？’張回答：‘這是我們河洛地區流行的地方曲藝——大鼓書。’周總理說：‘那就叫河洛大鼓吧！’”[2]在1951年召開的洛陽地區曲藝工作會議上，根據周總理的建議，人們將“大鼓書”這種曲藝形式正式命名為“河洛大鼓”，并沿用至今。

二、河洛大鼓的藝術特色

河洛大鼓在人們日常生活的娛樂方式中占據著一定的位置，這與其獨特的藝術魅力是分不開的。河洛大鼓作為一種喜聞樂見的曲藝形式，其唱腔板式、語言發音、題材內容等都具有濃厚的地域特色，備受大眾青睞。

(一)唱腔板式復雜多樣

河洛大鼓因“只用大鼓和簡板(鴛鴦板或鋼鐮)擊節伴奏，它的唱腔音調可高可低，由藝人根據需要自行決定”[3]，所以河洛大鼓的唱腔板式具有復雜多樣的特點。

河洛大鼓的唱腔熱情灑脫，不僅具有歌唱性與抒情性，又極具故事性。因為河洛大鼓的說唱各類曲目較多，藝人們為了適應繁多的曲目種類，所以將河洛大鼓的板式進行豐富與創新，使得河洛大鼓的板式特征較為多樣。河洛大鼓的基礎板式是“平板”，其余板式都是在“平板”的基礎上發展改變而來，例如散板、頭板、快板等。藝人們會根據曲目中不同的故事情節，運用不同的板式，也會根據曲目中不同的句式結構，采用不同的板式變化，如“三字蹦”與“五字垛”等。

河洛大鼓藝人常以“說著唱”的形式來抒發情感，以“垛起來唱”的形式來敘述故事情節，以“嘆著唱”與“壓低唱”的形式來傾訴苦衷，而“嘆著唱”到一定程度，便需要以“哭著唱”的形式來表現悲哀傷痛的情緒，情緒轉換為憤怒之時，便以“怒著唱”的方式表現。河洛大鼓的唱腔板式與戲曲藝術中的唱、念、哭、笑等，有著異曲同工之妙。河洛大鼓藝人根據故事情節用擊鼓來掌握節奏，設定說唱的形式與占比，時而唱，時而說，具有說中有唱、唱中有說的特點。河洛大鼓藝人唱完一段，便常借桌子上的醒木鎮場。伴奏者在說唱故事時，也可幫腔接腔，相互呼應，以增添演出效果，活躍現場氣氛。可見河洛大鼓的唱腔板式之多，具有復雜多樣的特點。

(二)語言發音摻雜方言

河洛大鼓的語言發音具有鮮明的獨特性，具體表現為其語言發音摻雜著方言。隨著時代的發展，信息的快速流通促使諸多民間藝術門類都處于相互借鑒、融合、進步的狀態，河洛大鼓自然也不例外。在長期的發展過程中，河洛大鼓藝術的語言發音，不僅具備曲藝藝術固有的共性，也有鮮明的河南地域色彩，不僅雅俗共賞，而且老少皆宜。

起初，河洛大鼓以“琴音”的形式傳播，因受眾水平相對偏高，所以河洛大鼓在語言發音上具有了一定的“雅”的特點，而經藝人改進并流傳于民間后，又具有了民間的“俗”氣。之后河洛大鼓便長期活躍于民間，在不斷地發展過程中，河洛大鼓將河南地區淳樸的民風民俗容納其中，其曲目唱詞之中還有部分百姓所熟知的日常用語，充滿了民間的世俗性氣息。

河洛大鼓的語言與發音方式都具有濃厚的韻律之感，突顯了河南地方特色。因普通話的發音方式容易造成河洛大鼓的曲詞結構失韻，甚至可能出現跑調的情況，所以河洛大鼓中一些語言發音是普通話所無法代替的。河洛大鼓藝人為了防止失韻、跑調等情況的出現，在語言發音方面將地方方言運用其中，比如“萬歲皇爺有道龍”的“龍”字，“到南莊去會客”的“客”字等唱詞發音，都取地方方言。因此，河洛大鼓與其他地方性曲藝有所不同，其在語言發音方面具有摻雜方言的獨特之處。

(三)題材內容選取廣泛

河洛大鼓之所以在題材內容方面具有選取廣泛的特點，是因為其大部分題材取于方言俚語、小調、民歌等。河洛大鼓與當地“民歌、小調、方言俚語有著密切的聯系，借鑒了許多當地民歌、小調以及戲曲聲腔的音樂語匯”[4]，河洛大鼓藝人將這些具有河南地方特色的風土人情、民間故事融入河洛大鼓的題材內容中，使河洛大鼓的題材內容不斷創新與豐富，確保了其題材內容的生命力。

河洛大鼓是說、唱相結合的藝術，它以口語化的韻文內容，說唱化的音樂表現，與觀眾交流互動。河洛大鼓藝人為了適應大眾的審美水平，不斷豐富著河洛大鼓的題材內容，以滿足大眾對藝術的欣賞與需求。河洛大鼓藝人從日常生活中提煉說唱技巧與表演動作，積極吸取其他曲藝門類的優點，將民間歌舞的題材內容、表演程式、唱腔調門等融入河洛大鼓中來，豐富了河洛大鼓的題材內容。例如，改坐唱為站立表演，在表演中加入大量方言等，從不同層面向觀眾展示著河洛大鼓的獨特魅力。

題材內容選取廣泛不僅體現了河洛大鼓蓬勃的生命力，更體現了河洛大鼓藝人們對藝術的熱愛與追求。河洛大鼓題材上的豐富多樣，與從事河洛大鼓藝人們的不斷探索是密不可分的。

三、河洛大鼓面臨的問題與保護對策

2006年5月，河洛大鼓被列入河南省第一批國家非物質文化遺產的保護名錄當中，這標志著河洛大鼓的保護工作也從此進入了一個新的階段。具有地方特色的河洛大鼓在保護的過程當中，勢必也會衍生出一些問題，給河洛大鼓的發展造成挑戰。那么如何應對挑戰，處理出現的問題就顯得尤為重要。

(一)河洛大鼓在保護過程中出現的問題

1.藝術形式具有一定局限性

信息時代的到來，加快了人們的生活節奏，電影、電視等新興娛樂產業的快速發展，使人們的生活觀念發生了一定的改變。河洛大鼓植根于河南地區，具有悠久的歷史淵源與濃厚的地方特色，但因新興娛樂產業的發展速度相對較快，給河洛大鼓的傳承與發展帶來了巨大的沖擊和挑戰，而河洛大鼓的藝術形式又存在著一定局限性，導致其市場變小，許多從事河洛大鼓的藝人紛紛轉行，發展前景遠不如以前。

河洛大鼓在藝術形式上存在著題材老舊、唱詞相對晦澀的局限性，因此，不易被大眾所接受。河洛大鼓保留了“琴音”的部分的唱詞，其內容較為文雅，具有一定的韻律感，這雖然是河洛大鼓所具備的優勢，但在一些作品中，難免會存在著一些晦澀難懂的唱句以及與新時代主流文化相背離的唱詞。從題材角度來說，河洛大鼓的題材內容也需要進行一定程度上豐富，老舊的題材內容逐漸脫離了主流的審美取向，導致河洛大鼓的發展存在一定的滯后性。這勢必會對河洛大鼓的發展產生一定沖擊。因為河洛大鼓在唱詞、題材等方面存在著一定的局限性，而無法適應當代觀眾的審美取向，所以導致其發展較為不易。

2.傳承人相對較少

在非物質文化遺產的傳承過程當中，傳承人擔當著重要的角色，是非物資文化遺產不斷傳承發展的重要環節。河洛大鼓作為河南省第一批國家非物質文化遺產，其傳承過程中出現的問題也愈發需要人們的重視。要想保護好、傳承好非物質文化遺產，就要保護好它的傳承人。就河洛大鼓而言，傳承人不足是現在其傳承過程中所遇到的窘境，有能力培養河洛大鼓曲藝的藝人更是寥寥無幾。在年輕一代的河洛大鼓演員中，能夠成為河洛大鼓的傳承人的更是鳳毛麟角。從事河洛大鼓的老一輩藝人，雖然其造詣很深，且在業界享有盛譽，但其文化水平普遍較低，知識層面并不寬廣，樂理知識也掌握不多，因此，無法將傳統的河洛大鼓技藝與現代技術相結合，導致了河洛大鼓在培養曲藝人才方面，依然以專業團體自行吸納與個人愛好培養為主要方式。與其他藝術門類的專業教育相比，河洛大鼓較為不足。從事河洛大鼓技藝的專業人才，其專業的起點與文化的素質的不足，必然會給河洛大鼓的傳承發展帶來一定的困難。

3.地方保護不夠充分

河洛大鼓是河南省第一批國家非物質文化遺產，具有濃厚的河南地域色彩。社會各界對于河洛大鼓這一藝術形式產生了高度的重視，民間藝人、專家、學者等發揮各自所長，不斷整理、收集有關于河洛大鼓的歷史文獻資料、影像資料等，對于河洛大鼓的保護與傳承發揮了重要作用。但在河洛大鼓的保護的過程當中依然存在問題，例如，部分地區的保護力度不足、政策的落實程度不夠、行動缺乏一定的規劃、政府主導作用未能得到充分發揮等。雖然河洛大鼓的傳承和發展取得了一定的成績，但依舊任重而道遠，政府需要不斷地完善對河洛大鼓的保護政策，以豐富地方曲藝文化形式的多樣性，推動非物質文化遺產的發展。

(二)河洛大鼓的保護對策

1.豐富藝術內涵

河洛大鼓想要被大眾青睞，不斷豐富其藝術內涵便尤為重要。這就需要河洛大鼓在發展中，逐漸與當代人的精神生活相聯系，不斷改善其藝術形式的局限性，從而應對新興娛樂產業對其帶來的挑戰。

唱詞方面，河洛大鼓藝人應將一些晦澀難懂的唱句以及與新時代主流文化相背離的唱詞進行改良，使唱詞符合大眾的審美需要。從題材角度來說，河洛大鼓藝人需要不斷與時俱進，緊跟社會發展潮流，讓越來越多的不同年齡段的人對河洛大鼓產生興趣。河洛大鼓的表現內容可以結合影視作品中的人物或情節，以增加吸引力。目前，河洛大鼓的受眾人群多是中老年，青少年對于這種曲藝形式的興趣并不濃厚，這便需要河洛大鼓藝人將大眾喜聞樂見的題材融入河洛大鼓的曲目當中，增加河洛大鼓對青少年的吸引力，拓寬觀眾的覆蓋面。

2.保持傳承人新鮮血液

傳承人在河洛大鼓的發展過程中起到了至關重要的作用，是核心與關鍵，河洛大鼓想要繼續傳承發展下去，保持新鮮血液便是重中之重。對河洛大鼓這一非物質文化遺產來說，傳承人作為其生存和發展主體，屬于不可再生的資源，他們是河洛大鼓這一藝術形式發展的希望。所以河洛大鼓想要長遠的發展，就要加大對傳承人的保護和培養的力度，傳承人擁有的傳統藝術才不會消亡。相關單位應該做好傳承人的保護工作，一定程度上增加傳承人的收入水平。社會需要給予傳承人一定的尊重，充分調動傳承人的積極性，吸引更多的人投身于河洛大鼓的技藝中來，并提出相應的獎勵政策，不斷激發傳承人的創作熱情，使傳承人主動承擔起保護非物質文化遺產的責任。

河洛大鼓的傳承人不僅僅指從事演唱河洛大鼓的專業演員，其涵蓋的范圍也包括社會上的從事其他行業者，例如各級專業的音樂教師，他們屬于特殊的文化傳播者，其職業的特點，決定了他們肩負傳播傳統文化的重要責任。在河洛大鼓的傳播中，教師應該發揮自身的作用，吸引年輕一代群體加入河洛大鼓的領域中來，鼓勵與引導群眾提高對河洛大鼓的認知，并在教學工作中自覺地承擔起傳承人的角色，培育一批良好的受眾群體。只有這樣才能為河洛大鼓的傳承不斷地增添新鮮血液，才能使河洛大鼓不斷地向前發展。

3.完善相關文獻資料

河洛大鼓的創新與發展離不開相關文獻資料的完善，只有不斷完善河洛大鼓的相關資料，才能使其在非物質文化遺產的舞臺上繼續發光發亮。因此，為了使群眾對河洛大鼓有更全面的了解，對河洛大鼓的表演、唱詞、音樂等進行梳理并不斷完善是必不可少的。在此基礎之上，學者需要進一步對河洛大鼓加強科學研究，在影像、錄音、文字、曲譜與曲調等方面，形成真實可信的第一手資料，并將其存入到檔案館、圖書館，以便更多的學者對其進行研究。完善河洛大鼓的相關資料不僅需要諸多學者的努力，更需要政府的支持與引導。政府或相關部門可在政策上給予學者一定的支持，增加財政補貼，有計劃有組織地恢復一些城鎮中的相關娛樂場所，使河洛大鼓的身影在茶館、酒肆等娛樂場所重新出現，不斷豐富河洛大鼓的物質資料，鼓勵演員與群眾有近距離的接觸，從而獲得穩定的觀眾群體。河洛大鼓的從藝者與學者應通過不斷學習，來提高自己的專業技能、文化修養與管理水平。河洛大鼓藝人在傳承河洛大鼓的同時，還應將河洛大鼓這一傳統藝術形式與時代特點相結合，與當代觀眾的審美取向相吻合，不斷豐富河洛大鼓的藝術內涵，使其推陳出新、與時俱進。

四、結語

河洛大鼓作為河南地區最具有代表性的曲藝文化之一，承載著人們對美好生活的向往，凝結了數百年來勞動人民的辛勤與汗水，具有廣泛的群眾根基與文化認同感。河洛大鼓在唱腔板式、語言發音、表現題材等方面呈現出了河南地區獨有的藝術特色，豐富了河南地區的曲藝文化構成。在信息高速流通的時代，河洛大鼓的發展也面臨著一定的挑戰，這便需要河洛大鼓藝人不斷豐富自身藝術特色，推陳出新，革故鼎新,以應對發展過程中出現的挑戰，這樣才能使河洛大鼓不斷向前發展，恢復往昔的生機與活力。