“咀嚼生命”

摘? 要：本文從李健吾批評著作中的關鍵詞“生命意識”出發，從批評理想的踐行與批評標準的建立兩個方面，論述李健吾所形成的以生命意識為核心的批評理論，探討其對于中國現代文學批評的發展所具有的啟示意義。

關鍵詞：李健吾;生命意識;文學批評理論

作者簡介：劉思捷（1994-），女，蒙古族，遼寧沈陽人，研究方向：文學批評與文藝傳播。

[中圖分類號]：I206? [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2020）-02-0-02

縱觀李健吾的文學批評著作，“生命”、“人性”、“人格”在其中并不鮮見，并構成其批評理論的關鍵詞。李健吾在對傳統文學批評觀念與西方文藝思想進行批判性繼承與獨創性改造的基礎上，建立了以生命意識為思想核心，以關注主體意識、重視對生命的終極關懷、強調理性批評精神作為批評理想及以真實與節制作為批評價值標準的批評理論。

一、理論核心：生命意識的界定

在中國傳統文學批評史上，“生命意識”被諸多文論家以其獨特的方式闡述出來，或致力于生命憂患的解脫與生命意義的探尋，或延伸到生命意識的寬泛之義，即人的主體精神。近代以來的西方文藝理論也包含著眾多關于生命意識的學說，如叔本華所闡述的“生存意志”、柏格森以“綿延”為核心的生命哲學、薩特提出的“自我意識”學說等。然而，目前國內學術界對于其含義尚未形成統一界定。

本文所強調的“生命意識”主要是指具有意識活動能力的人類，在其人生經歷中所獲得的獨特生命體驗與生命思考，及其在此基礎上凝定下來的人格與人性。其中，生命體驗訴諸于感性經驗，體現為個體生而為人所感受到的情緒、情感;生命思考則指人類借助理性，對已有生命體驗進行自覺地、系統地反思，形成對如何看待生死、以何種姿態面對生命等問題的認知，呈現出某種文化觀念。

從個體生命的角度，每一個生命個體的“血肉”都與后天經驗緊密相連，從而堆棧出自身的獨特個性。作家的創作個性以其人格為基礎，他將自身的創作個性融入作品當中，那么文學創作的每一個環節都暗含著作家個人的生命意識。它具有共通性，作者投入的越深刻熱烈，作品就越能夠體現出更高、更普遍的價值與意義;又具有獨特性，只有從個人的生命體驗出發，作品才會具有獨一無二的意趣與風味。

二、理論構成：生命意識的觀照與書寫

（一）批評理想的踐行

1、主體價值的確立：“人性—人性”的批評對話模式

李健吾繼承并發展了中國古代文論中“以意逆志”、“吐納英華，莫非情性”、“文如其人”等學說，高揚批評主體的自我意識，獨樹一幟地開創了以尊重人性為核心的文學批評對話模式。

批評家以自己的人性為起點觀照作家的人性，不拘泥于各種刻板的理性標準與方法，而是強調靈魂的共鳴。在批評之始，批評家應“自行繳械”，保持著“公正”且“富于同情”的態度，重新經驗作者的經驗，通過分析自身的感受得出對于作品的評價。正因為批評家在批評過程中總是以自我主體意識為依據，因此，文學批評與其說是審判作品的優良，不如說是對于作家人性的鑒賞，是批評家自己的創造，這在某種程度上與文學創作具有同質性。因此，文學批評不應淪為創作的附庸。真正的批評家不以某種實際利益為目標，不旨在取悅或討好誰，而是將自己的創造看作一種信仰，并堅定捍衛這一信仰。“他有他不可動搖的立論的觀點，他有他一以貫之的精神。如若他不能代表一般的見解，至少他可以象征他一己的存在。”[1]但這也并不意味著批評家可以將自我意志凌駕于作者之上，而應當“用作者來解釋他的出產”。

然而，生命意識并非批評的唯一依據。李健吾以印象主義批評“以自我為批評標準就是沒有標準”為鑒，以文學史上的經典作品作為參照。他否定放縱主觀、肆意而為的創作心態——倘若任由自我個性自由地膨脹與發展，文學作品將淪為純粹宣泄情感的產物。

2、生命的終極關懷：歷史語境中“大生命意識”的探求

生命意識的另一種形態，即超越自我的“大生命意識”，也是影響文學批評的一個重要因素。它立足于人與人、人與萬物之間的關系，將自我性情抽象成為一種普遍的人性。[2]而在當時的歷史語境下，這就體現為對于個體與社會、與民族之間的關系以及如何超越人類生命的個體現象，如何以對生命的終極關懷來觀照現實的思考。

李健吾認為作家的自我離不開時代環境的影響，其批評觀念雖在整體上與時代現實保持一定的距離，但從不真正遠離——提出對于文學創作者與批評者的道德責任感與民族精神的要求，迫切希望他們成為“有良心”的存在。他指出“一個有良心的詩人在我們這個苦難時代不能再在感情應酬之中呻吟……”[3]文學創作無法隔離在時代之外，倘若始終緊抓個體私欲與情感不放亦或是無病呻吟，對民族的遭遇置之不理，就等同于將自身的發展畫地為牢。作家須得遵循“文以載道”的傳統，扎根于民間土壤，從人民大眾的真切感受中攝取精華。“良心”與“同情”是偉大作家必不可少的信仰，只有帶著對于民族與道德的愛護及對于普遍人性的贊美與弘揚，其作品才能別具動人的力量，擁有不朽的生命力。

3、生命體驗的升華：理性批評精神的介入

批評家須在批評之前理性分析并克服主客觀上存在的各種限制，使感性的生命體驗升華為有條理的、系統的思考，否則，批評就會流于瑣碎化、淺表化，甚至淪為自我意志的奴隸。

批評家首先要剖析自我，甩掉個性。為避免先入為主，批評家需要找出自身可能因與作家的先天條件、后天環境等差異而存在的偏見或誤解，完全以空白的姿態來迎接作者所給予的一切，以確保對于作品的整體感覺和最初印象是真實、完整的。其次，批評者必須經過從“獨有的印象”到“形成條例”的過程方能完成。這正是李健吾對于印象主義批評的改造與升華。印象主義批評最受詬病之處在于批評標準的缺失，容易陷入主觀隨意或理論認識的缺失之中。李健吾否定了印象主義批評中人人都可以成為批評家的觀點，提出對批評者更高層次的要求——批評是才分和人力的結晶。前者即人與生俱來的天分，指向批評者獲得的感性體悟;后者指一個批評家進行分析、歸納、比較的能力及其理論知識的儲備與運用，是其梳理批評結構、形成對作品準確判斷的理性條件。李健吾反對以抽象的理論限制批評，一味地堆砌理論知識或說教總不免破壞批評的活力與靈氣。

批評者的存在并不足以推翻批評自身的更高存在。[4]將批評當做一門藝術，在有限的框架內發揮批評家的主體精神才真正符合李健吾的批評理想。理性批評精神的介入為批評家撥開自以為是的迷霧提供了有力的支撐，使其更為深入地認識自我、體察生命、了解作品成為可能。

（二）批評標準的建立

作家并非以一種自由隨意的方式將其生命意識注入作品之中，而必定要受到約束與限制。在李健吾的批評理論中，“真實”與“諧和”分別就藝術內容的生命力與藝術表現的生命力兩個方面，建立起文學批評的價值標準，為作家如何書寫生命意識提供了參考原則。

1、藝術內容的生命力：以真實而感人

李健吾堅持作家應從生命意識出發而形成一種“本色”，它以真切的事實與真摯的情感為觸角，與讀者的精神世界相連，牽動著他們的每一根神經。文學作品因其真實而具有感染力，缺乏真實的作品不免會引起滯澀的閱讀體驗，難以得到讀者的認可。

以真情示人，要求作家的創作符合其氣質，走出外在的衣飾，放棄對于“如何表現”的過度關注與執著，回到真正地自我。只有灌注真情的作品才是渾然天成、自成一個獨立完整的世界的。李健吾認為舊小說家作品中的詩詞，雖有詩詞的形貌，卻是為了敷衍場面，亦或是炫耀，與文本無關，這就是在作偽。真正的作家不過分夸張或壓抑、不偽飾自己的情感，惟其如此，才能使讀者為其生命的震顫所感動。

真情的傳達與真實的描寫互為依托。真實源于現實生活經驗，藝術內容從來不是無根浮萍，而是凝結在經驗之中的生命的深厚。藝術的真實必須符合人類普遍邏輯與普世價值，并需要有情感作為內在邏輯統攝整個文本，僅由客觀事實有序羅列只能堆砌出一個漏洞百出的藝術世界。因此，藝術的真實必須符合作品中人物情感的自然流動，而其中也必然包含作者感情的投射，只有灌注了作者真情實感與自我個性的創作，才足以稱其為真實的存在。但作家不應以自己的私心刻意介入文本，施加在人物身上，而是克制對作品的束縛，給予人物自由活動的空間。

2、藝術表現的生命力：以諧和而動人

藝術表現生生不息的影響力與感染力來源于作家對于和諧堅持不懈的追求。李健吾將儒家傳統文化中的“求諧”的思想與其批評理論糅為一體。

感性與理性的平衡。在《新詩的演變》一文中，李健吾否定了某些人批評徐志摩詩歌創作中情感的枯竭，而認為徐志摩是超越熱烈的內心激蕩的時期，漸漸凝定下來了。從情感過剩到情感節制幾乎是每一個作家進行文學創作的必經之路。節制是一種平衡的力量，意味著作家生命意識漸漸地沉淀，并將自己的人生經歷轉化為一種生命思考植入作品之中。洋溢著生命力的文學作總是有著張弛有度的創作節奏，作者吐露情感如涓涓細流，為讀者留出足夠余裕，使其能夠在字里行間自由穿梭，獲得真摯而又閑適的閱讀體驗。

形式與內容的統一。在李健吾看來，形式與內容如同皮膚與血肉的關系，二者不可分離。過度忽略形式，會產生如輕視材料的觀察、選擇與安排等問題;過度重視形式，則會造成使用辭藻過猶不及等后果。作品的內容與形式相互制約也相互配合，均以適度為前提。他又指出，長期以來人們都將“辭達而已矣”與“情欲信，辭欲巧”解讀為對立的兩面：前者重內容，后者重形式。但李健吾認為應當將“達”看作標準，即內容與形式的完美、諧和，通過雙方各為節制的努力，保持“情欲信”與“辭欲巧”互為表里的關系。

語言與文字的無間。作家的語言表達須隨其生命的律動自然地游走于筆端，無需刻意雕琢文字、刻意調動表現手法介入文本之中。因此，作家在創作中要考慮如何組織恰當的文字，切忌以過多甚至毫無藝術價值的文字游戲來破壞“故事的謙易和樸素”。倘若將一切匠心留在字面，不但沒有提升作品的審美價值，反而妨礙了語言的自然流暢。作家須得以生命意識為經絡，打破兩者之間的隔膜，使其融為一體，并注意到文字不只作為工具而是服務于語言和情感。

三、結語與啟示

長期以來，李健吾因強調創作主體與批評主體的主體意識而被貼上“印象主義批評家”的標簽，事實上，他廣泛而批判地吸取了弗洛伊德的精神分析學說、柏格森的生命哲學、象征主義詩學等近代西方文藝理論中的合理因子，并從中國古典文論中汲取養分，在當時的歷史語境下賦予“生命意識”以全新的闡述，從而建立起直覺與理性共存、個體意識與普遍人性兼顧、藝術內容與藝術表現并重的文學批評理論，同時還將這一理論運用到批評實踐的各個方面，為中國文學批評的發展提供一種獨特視野。

參考文獻：

[1]李健吾：李健吾文集·文論卷一[M].太原：北岳文藝出版社，2016：47.

[2]楊守森.生命意識與文藝創作[J].文史哲，2014（6）：99.

[3]李健吾：李健吾文集·文論卷一[M].太原：北岳文藝出版社，2016：356-357.

[4]曹彥.獨立的批評世界：論李健吾文學批評的三元體系[D].南京師范大學，2013：9.