高職舞蹈教學中美感的培養(yǎng)

（眉山職業(yè)技術(shù)學院 四川 眉山 620010）

舞蹈是一種表演藝術(shù)，主要利用身體來完成各種優(yōu)雅或高難度的動作，具有社交、運動、禮儀等社會意義。舞蹈者通過形體、動作、服飾、妝容和表情等表現(xiàn)舞蹈內(nèi)容，抒發(fā)個人情緒和思想感情，以委婉、夸張、內(nèi)斂、豪放等手法呈現(xiàn)藝術(shù)美感，給人以美的體驗；觀眾通過對眼睛、耳朵等感覺器官的充分調(diào)動，在理解舞蹈內(nèi)容、感知舞蹈涵義及自由想象等過程中達到身心愉悅、陶冶情操的效果。無論從舞者還是從觀眾的角度，舞蹈美感對舞蹈的表演或欣賞都起著關(guān)鍵作用。

美感是人們在欣賞客觀事物的美的過程中產(chǎn)生的一種生理及心理上的自然反應，也是對精神和情感都達到高度滿足情況下的集中體現(xiàn)。舞蹈美感就是在一般美感基礎(chǔ)上對舞蹈藝術(shù)的審美感受，是人們對舞蹈美的一種主觀反應。總體來說，舞蹈美感具有直覺性、情感性、思理性、民族性和享樂性五大基本特征。作為舞蹈表演中的精髓部分，舞蹈美感對舞蹈呈現(xiàn)出的最終效果有著直接影響。在現(xiàn)代舞蹈教學中，不管是何種類型的舞蹈，舞蹈美感的培養(yǎng)也一直是舞蹈教學中十分重要的內(nèi)容。

舞蹈教學主要通過舞蹈基礎(chǔ)知識和基本技能的培養(yǎng)，提升學生的舞蹈能力、增強舞蹈素質(zhì)，引導學生欣賞舞蹈、學習舞蹈，并敢于進行舞蹈創(chuàng)作，在持續(xù)的學習和訓練中提升自己的審美情趣和藝術(shù)創(chuàng)作思維。但在很多高職院校中，由于還未建立完整的舞蹈人才培養(yǎng)體系，再加上部分舞蹈教師教學重心的偏移，舞蹈教學長期停留在淺層次、低水平的狀態(tài)。從目前來看，大多數(shù)高職舞蹈教師主要注重舞蹈技能的教學和訓練，沒有從專業(yè)層面來培養(yǎng)學生的舞蹈美感，導致學生無法更深刻地理解、體會和感知舞蹈，也缺乏優(yōu)秀的舞蹈藝術(shù)修養(yǎng)。這不僅背離了舞蹈教學的核心目標，更會對學生的可持續(xù)發(fā)展產(chǎn)生不利影響。因此，有必要將舞蹈美感的培養(yǎng)作為舞蹈教學的側(cè)重點，從根本上提升學生的舞蹈水平和藝術(shù)修養(yǎng)。

1.鑒賞舞蹈作品，提升審美能力

美感教育是培養(yǎng)舞蹈美感的基礎(chǔ)，也是舞蹈教學中不可缺少的環(huán)節(jié)。學習舞蹈，就要以培養(yǎng)對美的感知能力為基本前提，欣賞、理解和體驗美，了解什么是美感和怎樣才能表現(xiàn)舞蹈美感。不少學生對舞蹈美感的理解主要局限于外在美，而對舞蹈中蘊含的內(nèi)在精神缺乏深刻解讀，這樣的審美是非常片面的。

對此，教師要引導學生鑒賞舞蹈作品，提升審美能力。在課堂教學中，教師可以盡量給學生提供觀看優(yōu)秀舞蹈作品的機會，讓他們從觀眾的視角去品鑒舞蹈，不僅要看到舞蹈的顯性美，更要理解舞蹈中隱含的深刻內(nèi)涵。比如，可以從舞蹈的主題內(nèi)容、表現(xiàn)的意境、抒發(fā)的思想感情等方面進行體會，與老師和同學交流、探討，從而更深刻地感悟舞蹈精神和高尚的藝術(shù)品質(zhì)，真正認識到舞蹈的獨特魅力。在今后的舞蹈表演中，也能將舞蹈精神融入到自己的作品中，更好地展現(xiàn)舞蹈美感，也能帶給觀眾更好的審美體驗。

2.重視樂感培養(yǎng)，增強舞蹈韻律感

舞蹈通常會借助音樂進行配合，而音樂有快有慢、有高有低，對于舞者來說，掌握一定的音樂節(jié)奏是非常重要的。在舞蹈表演的過程中，不僅要求表演者的肢體動作必須跟隨音樂的節(jié)拍，更重要的是要根據(jù)音樂的音調(diào)變化來調(diào)整動作的幅度和力道，并及時轉(zhuǎn)換面部表情，達到舞蹈與音樂融為一體的效果。對于樂感較差的學生來說，舞蹈中會缺乏韻律感，導致無法很好地呈現(xiàn)舞蹈美感。

因此，教師要重視樂感培養(yǎng)，增強學生的舞蹈韻律感。首先，教師要根據(jù)舞蹈的內(nèi)容和情感來選擇合適的背景音樂，使舞蹈與音樂能夠相互協(xié)調(diào)、有機結(jié)合。其次，要讓學生仔細傾聽、用心感受，把握音樂的節(jié)奏感，思考如何根據(jù)音樂及時進行動作轉(zhuǎn)換。最后，將音樂作為伴奏進行舞蹈練習，引導學生踩準音樂節(jié)拍，不斷調(diào)整自己的動作和表情，使舞蹈與音樂密切配合，讓舞蹈更有節(jié)奏感。

3.加強形體訓練，培養(yǎng)動作美感

舞蹈主要通過肢體動作來表現(xiàn)藝術(shù)美感，舞蹈者自身的形體及身體動作對舞蹈美感的呈現(xiàn)是至關(guān)重要的。完美的形體、優(yōu)美的肢體動作不僅為優(yōu)秀的舞蹈表演奠定了良好基礎(chǔ)，更能使舞蹈具備巨大的感染力。有的學生平時不太注意自己的站姿和坐姿，養(yǎng)成了弓腰駝背的壞習慣，對個人形體造成了一定影響；有的學生天生四肢協(xié)調(diào)能力較差，如果不下功夫進行訓練，會在舞蹈學習中遇到很大困難。

基于此，教師要加強形體訓練，培養(yǎng)學生在舞蹈中的動作美感。可以開設(shè)專門的舞蹈形體課，教授形體知識。要通過教學讓學生認識到形體對舞蹈表演的重要意義，增強保持良好身體姿態(tài)的意識，并在形體訓練中要求學生挺胸收腹、把背打直、眼睛目視前方、保持身體直立，不得東倒西歪、左顧右盼，及時糾正學生的不正確姿勢，提醒學生要注意自己是一個舞者，必須時刻注意自己的儀容體態(tài)。同時，為了提高學生的身體靈活性，要繼續(xù)加強舞蹈基本功的練習，讓學生在持續(xù)的練習中多思考、多嘗試，不斷增強肢體的協(xié)調(diào)性，使舞蹈動作更加完美和生動。

4.貼近生活，提高舞蹈表現(xiàn)力

藝術(shù)來源于生活，是對生活的反映。舞蹈藝術(shù)也是如此，從現(xiàn)實生活中汲取營養(yǎng)、獲得靈活，再結(jié)合自己的經(jīng)歷、情感進行思考和創(chuàng)作。一個優(yōu)秀的舞蹈作品，既要充滿藝術(shù)色彩，又不能脫離生活實際。對于舞蹈表演者來說，只有了解舞蹈創(chuàng)作的背景、并有親身感受的經(jīng)歷，才能更好地展現(xiàn)舞蹈中的美。

因此，教師要引導學生貼近生活，提高舞蹈表現(xiàn)能力。在學習舞蹈之前，可以借助多媒體展示舞蹈的創(chuàng)作背景，包括舞蹈創(chuàng)作的自然地理環(huán)境、人文景觀及當?shù)氐拿褡宸棥⒚耧L民俗等，讓學生在觀看圖片或視頻的過程中理解舞蹈內(nèi)容、體會舞蹈要展現(xiàn)的畫面和表達的思想感情，從而將其印在腦海中并融入舞蹈表演，表現(xiàn)生活美。另外，在有條件的情況下，可以讓學生進行實地考察和感受，體會民族舞蹈中真實的異域風情，激發(fā)創(chuàng)造活力。

舞蹈美感是舞蹈中的精髓部分，培養(yǎng)舞蹈美感也是舞蹈教學的重要任務(wù)。作為舞蹈教師，要讓學生鑒賞舞蹈作品，提升審美能力；重視樂感培養(yǎng)，增強舞蹈韻律感；要加強形體訓練，培養(yǎng)動作美感，同時要貼近生活進行教學，提高學生的舞蹈表現(xiàn)力。