不向主辦方傾斜及其他

陳達明

今年是上海白玉蘭戲劇表演藝術獎創立三十周年。三十年，足以使一個呱呱墜地的嬰兒成長為一個完成了大學學業、并已踏上工作崗位數年的陽光青年。縱觀全國獎項，在戲劇表演領域內，存在歷史那么久的，恐怕除了中國戲劇梅花表演獎外，就數白玉蘭獎了。

我生也晚。我是在2002年之后踏入“白玉蘭”的，但屈指算來，作為評委，到今年春天截止，我也已參加了半數以上的評選工作;而且在此其間，還實際參與主持運作這個獎項的組委會辦公室工作達十一年之久。所以，對于這個獎項的感情是勿庸置疑的。記得當年當我們幾位接任時，便強烈地感受到，早年創立這一獎項的劇壇前賢們，已經為我們奠定了一個十分良好的基礎。他們已經在極短的時間內，將開始時主要著眼于上海本地演員，轉變為立足上海、面向全國了。而我們接任后，正是在前輩創造的基石之上，進一步開拓發展，力圖與時俱進、做大做強，將立足上海、面向全國繼續推進為立足上海、服務全國、面向世界。在獎類的設置上，我們又在原先作為主干的主角獎和配角獎的基礎上，為激勵戲劇新人、培育戲劇新苗，增設了新人主角獎及新人配角獎;為加強對老、少、邊地區及兒童劇等特殊表演團體的扶植，又增設了集體獎;還出于感念前賢、勉勵后人的目的，增設了終身成就獎、育人獎、特殊貢獻獎等非常設性大獎。應該說，這些發展和變化，適應了戲劇界的新形勢，滿足了戲劇界的新需求，為這個獎項的日趨完善，做了不少添磚加瓦的工作。令我們欣慰的是，隨著歲月的推移，這個獎項不僅沒有在我們手中顯露衰敗之勢，而且它的魅力可謂與日俱增。如今，“白玉蘭戲劇獎”已不僅是祖國大陸各劇種戲劇人所追求向往的一個夢想，同時也是我國港、臺地區戲劇同仁力圖摘取的一項桂冠;乃至在亞、歐、美等地區的諸多國家的戲劇團體中，也擁有不少參評演員和獲獎演員;可以說，已初步實現了我們立足上海、服務全國、面向世界的立獎宗旨。我們欣喜地看到，近十多年來，參評劇種、參評劇目和參評演員不斷遞增。當下已有近60個劇種、2000多臺劇目、3800名以上的中外優秀戲劇演員參評，獲獎演員也已近700位，成就十分引人注目。至于它在促進戲劇創作、繁榮戲劇演出、加強國內外戲劇交流、培養戲劇新人等等方面所起的積極作用，此前已有不少文章論及，本文也就不再贅述。

本文想講的，其實是筆者一個多年的思考。即：“白玉蘭戲劇獎”為什么會持久芬芳、香飄全國乃至遠及海外？為什么會有那么多中外優秀戲劇演員會對這個獎情有獨鐘、并能為贏得這個獎而作出孜孜不倦的努力？為此，筆者也曾和不少參評演員及獲獎演員作過交流，他們的回答幾乎一致，那就是“我們信任‘白玉蘭”。

在誠信多多少少有點危機的當下，能被信任當屬不易。廣大戲劇人對“白玉蘭戲劇獎”充滿信任感的基石，可以概括為“兩性”：即既信任“白玉蘭”堅持藝術標準的權威性，又信任“白玉蘭”公平、公正、公開的純潔性。這“兩性”確實至關重要，但又是“知易行難”，真正能做到并非易事。放眼觀察國內諸多獎項的評比，人們之所以會垢病多多，多半就在于沒能真正做到這“兩性”。人們見怪不怪的是，有些獎是“照顧”照出來的，也有些獎是“擺擺平”擺出來的，或者是“撒胡椒面”撒出來的，甚至有“遞條子”遞出來的，“打招呼”打出來的，凡此種種，不一而足。試想，這樣“評”出來的獎，還有什么真正的含金量？筆者以為，不管什么獎，評獎本身并非目的;它對獲獎者而言，是褒揚，更是勉勵，是為了燃起其繼續前行、更上層樓的熱情;對于廣大并未獲獎的同仁而言，則是一種激勵，獲獎者應是他們心目中的標桿和旗幟。而有悖于“兩性”評出來的獎，又怎么承受得了“標桿”和“旗幟”的使命？聊以自慰的是，“白玉蘭戲劇獎”三十年來基本上（筆者還不敢說是完完全全）是守住了這“兩性”的底線，保證了這個獎的含金量，從而贏得了廣大戲劇人信賴的口碑。我記得現任中國劇協副主席、著名豫劇表演藝術家李樹建，多年前就曾對我說過：“白玉蘭獎含金量高，我哪怕已經得了梅花獎，還是想得白玉蘭獎。”京、昆、梆“三下鍋”的著名戲曲表演藝術家裴艷玲在獲得白玉蘭特殊貢獻獎后也曾對我說過：“白玉蘭獎影響很大，我很高興能得到這個獎。”總政話劇團的優秀演員翟萬臣在榮獲白玉蘭配角獎榜首后，則在獲獎感言中說：“我沒想到能獲此殊榮，因為這里的評委我一個也不認識，可見這個獎的公平公正。”

筆者在這里想強調的是，要堅守這“兩性”、真正做到公平公正，必須有具體舉措給予保障。為此，我們早在十多年前，在原有評選標準的基礎上，又進一步明確提出了“五個一樣”，或稱為“五個一視同仁”。這“五個一視同仁”是：上海演員和外省市及境外演員一視同仁;大劇種演員和小劇種演員一視同仁;大城市演員和小地方演員一視同仁;大劇團演員和小劇團演員一視同仁;功成名就的著名演員和名不見經傳的演員一視同仁。這五條的明確提出，確保了一切以藝術表現的高低優劣為評價標準，為“白玉蘭戲劇獎”堅持藝術操守、堅持公平公正夯實了基土。如今，這“五個一視同仁”已成為所有“白玉蘭”評委的共識，地域差別、名氣大小均已不再成為褒貶的依據和說詞，充分體現了藝術標準面前人人平等。

老實說，堅守“一視同仁”也非一帆風順。單是“上海演員和外省市及境外演員一視同仁”這一條，就時不時地會引來上海本地某些方面同志的質疑。在他們看來，“白玉蘭戲劇獎”是上海設立的獎，評獎時向上海演員傾斜是理所當然、天經地義。盡管筆者十分理解持這種看法的同志的心情，但我依然認為，倘真的向上海這個主辦方“傾斜”了，無異于是在宣示“白玉蘭戲劇獎”將不再公平公正，結果勢必會背離其立足上海、服務全國、面向世界的立獎宗旨。其實，“向主辦方傾斜”“為東道主預先留獎”，似乎是中國諸多評獎活動中的一條“潛規則”。多年來，人們對此種怪象，早已習以為常，哪怕私下忿忿不平也絕不會去深究;于是，日復一日，年復一年，這“規則”雖“潛”，卻也慢慢變得明目張膽，成為“合情合理”的“約定俗成”了。“白玉蘭戲劇獎”之所以堅持不向主辦方傾斜、堅持“一視同仁”，就是要向這種日趨蔓延的陋習挑戰，以維護自身的健康發展。據筆者所知，在近二十年中，有些省份也曾設立過戲劇獎，也想借此吸引其他省市的戲劇人前往參評以擴大本地的文化影響;但最后大都是無疾而終或仍然淪為本地戲劇人的“自娛自樂”。原因何在？很重要的一條，就在于沒能擺脫“向主辦方傾斜”和“為東道主留獎”的陋習，從而使其他省市的戲劇人興味索然、望而卻步。所幸的是，我們上海的歷屆有關領導，始終以海納百川、大氣謙和的胸襟來看待這一獎項，從未因出現某些“質疑”聲而干預“白玉蘭戲劇獎”的做法，堅持不搞向本土演員傾斜，決不預設上海演員的獲獎比例，非常尊重評委會的投票結果，也從來沒有出現過打招呼、遞條子等暗箱操作的現象。

筆者曾對近十多年“白玉蘭戲劇獎”的評選結果作過粗略的回顧，最后發現上海演員實際獲獎的數量并不算低;少的時候約占五分之一或四分之一，多的時候接近三分之一。這對于一個全國性的、而且是面向海外的獎項來說，所占比例算是高的。但我們可以坦然地說，這樣的結果，并不是因為上海是主辦方刻意“傾斜”出來的，而是在“一視同仁”的原則下，堅持統一的藝術標準評出來的。筆者也分析過個中原因。原因之一是，上海的本土演員，演出活動多半集中在上海，這就先天地具有較多的參評機會;但是，在統一的藝術標準面前，多也未必就能取勝，藝術表現平庸者再多也會被淘汰。因而，這顯然不是主要原因。原因之二是，上海的戲劇文化歷來就具有較強的硬實力和軟實力。在上海，不僅擁有京、昆、越、滬、淮等多個戲曲劇種（“文革”前還有揚、錫、甬、紹等劇種），還擁有話劇、歌劇、舞劇、滑稽等非戲曲類劇種;同時，由于上海自開埠以來，一直處于經濟中心的位置，是個五方雜處的大都市，因此也成了南北許多劇種的發祥地，是它們必定要停靠的“大碼頭”;而且，這里又是眾多戲劇大師、戲劇拓荒者們生活、工作過的地方，有著較豐厚的戲劇文化積淀;何況，上海又是一個中外戲劇文化的交會地，種種外來的、新興的戲劇觀念，也必然深刻影響著上海劇壇;因而，有一定數量的上海本土演員能在競爭中脫穎而出，當屬正常。

玉蘭盛開三十載，祈盼永久飄異香。

作為一個參與過上海白玉蘭戲劇表演藝術獎評選工作的戲劇人，我衷心希望這個獎項能始終堅守不向主辦方傾斜，永遠保持公平、公正、公開的純潔性，取信于海內外廣大戲劇人。