小學戲曲特色教育實踐探索

張娟玲

北京市豐臺區豐臺第一小學（以下簡稱“豐臺一小”）有50多年歷史，學校以“培育具有中國情懷、國際視野的小公民，為學生幸福人生奠基”為育人目標，其中，“中國情懷”的核心是“愛的情懷”，“國際視野”的核心是“融的能力”。實現學校育人目標必須有適合的載體，學校確立了以戲曲教育為重點，以立德樹人為目標的項目實踐路徑，遵循“普及求實，重點求精”“課內與課外相結合”的思路開展藝術普及教育和特色社團建設。通過課堂教學，落實國家課程標準，激發學生藝術興趣，傳授必備的基礎知識與技能;通過實踐活動，為學生創設感受美、表現美、創造美的環境，提高學生的綜合能力;通過課程建設，滿足學生個性發展需求，促進學生藝術特長的發展。

一、普及求實，戲曲特色項目的確立與發展

2008年，隨著教育部“京劇進課堂”實驗項目的推進，豐臺一小成為豐臺區首批項目實驗校。學校引進了畢業于中國戲曲學院的專職戲曲教師，進行京劇普及教學，同時擔任學生興趣社團的指導教師。2017年9月，學校又引進一位畢業于中國戲曲學院的專職戲曲教師，承擔了戲曲課堂教學工作，進一步拓寬了戲曲學習的受眾面。

學校把握大型活動的契機，組織特色群體教育活動。比如，充分利用學校文化節，以“感知京劇魅力”為主題組織學生開展全校性交流活動;編創京劇操，組織400人完成北京市中學生運動會開幕式表演;以300名學生的演出陣容，參與“北京戲曲文化周”開幕式“千人唱京劇”表演;由校長親自帶隊，組織150多名師生圍繞“京劇為什么成為國粹”的探究主題，進行為期一周的學科綜合實踐活動，走進中國戲曲學院附屬中學，親身感受專業院校學生的學習生活。京劇普及性學習的目標是達到人人會唱戲、人人懂京劇，并在注重培養學生唱、演能力的基礎上建立起學生對于中國傳統文化的喜愛和認可。

二、重點求精—“花蕾”京劇特色社團崛起

1.創辦京劇藝術社團，“花蕾”初展風采

隨著“京劇進課堂”項目的有力推進，學校成立了京劇社團。創辦之初，十幾個孩子在宋穎老師的帶領下，從學習簡單的念白、唱段入手，逐步開始感知京劇、了解京劇，進而學習簡單的身段表演，排練部分折子片段，使孩子們逐步對戲曲表演有了興趣。如今社團已發展到150余人，包括二至六年級學生，在參加市、區級藝術節比賽中，均榮獲一等獎。社團制訂了發展規劃、章程和相應的管理制度、考評制度，并設專人負責藝術檔案的整理與保存，做到“學期初有計劃、過程有記錄，期末有總結”，形成了完善的社團運行機制和管理措施。

2.外聘專業戲曲專家，打造戲曲特色社團

2014年3月，在豐臺區教委的大力支持下，學校聘請了中國戲曲學院及其附屬中學的8位專業教師和一位專業琴師擔任社團指導教師，開設了青衣、花旦、老旦、武旦、老生、武生、文丑和花臉8個行當的專業課，每周安排一次訓練，每次訓練達兩個半小時。譙翠蓉、李文才、蔡英蓮、張逸娟等戲曲教育名家也經常受聘為社團學生進行輔導、嚴把質量關。指導教師按學期制訂教學計劃，每周組織一次分行當的常規訓練，每月開展一次教學研討活動，做到時間、地點、人員固定，保證社團的整體教學質量穩中提升。在教學內容安排上，堅持戲曲基本功訓練，并安排學生循序漸進地接觸大量的優秀京劇片段，從學習唱段過渡到學習片段，從學習片段過渡到學習折子戲，再從學習折子戲過渡到學習完整劇目。花旦、小花臉組在一學年內完成《小上墳》整出戲的教學工作，實現了社團折子戲零的突破。在踐行社會主義核心價值觀的教育活動中，社團師生完成了新編劇目《賣瓜記》的創作，使京劇的表演更加貼近學生，更具教育內涵。

社團連續三年參加“國戲杯”全國青少年戲曲大賽，均榮獲一等獎。多次承擔對外交流、全國藝術研討等展示活動。戚軒同學于2015年榮獲全國“小梅花”業余組金獎、全國“十佳小梅花”稱號，考入了中國戲曲學院附屬中學。2017年，常雪天慧同學也以青衣組專業第一名的成績考入中國戲曲學院附屬中學。2016—2017年，京劇社團連續兩屆被評為豐臺區一類特色藝術社團。

2017年7月，經過幾年的積淀，京劇社團舉辦了首屆專場演出。在《梨園花蕾含苞待放》《梨園薈萃經典傳唱》《梨園桃李春暉四方》《梨園雅韻共享國粹》四個主題篇章兩個小時的展演中，共呈現了19個經典片段和1個折子戲，近150名師生（170人次）參加了演出，彰顯了社團的整體實力，梨園小蓓蕾綻放出絢麗的色彩。

京劇社團堅持藝術實踐，堅持為社會服務。一方面，積極承接市、區級工作任務，走進學校、走進社區，如豐臺區惠民文化消費季、“文創精品進校園”活動、“小手拉大手共創文明示范區”活動、豐臺街道慶祝建軍90周年軍民聯歡慰問演出活動、“走進延安，開展同心同德手拉手”活動、全國首屆藝術教育研討會……另一方面，充分發揮文化交流小使者的示范作用，赴中國臺灣、澳大利亞、英國等地區和國家開展對外交流，弘揚民族文化，架設起溝通的橋梁。

三、成立“粹耕苑”戲曲工作坊，推進戲曲綜合教育

2017年，豐臺一小成為豐臺區第一批“藝術教育綜合改革研究”實踐基地校，參與了首都師范大學鄭莉教授主持的“十三五”規劃國家社會科學基金重點課題研究，成立了“粹耕苑”戲曲工作坊（以下簡稱“工作坊”）。借助這個研究與發展的平臺，戲曲教育工作進入了深化和提升階段。

1.深入開展戲曲教學研究，多學科融合戲曲藝術

（1）抓好京劇普及課，提高教師戲曲通識教學水平。組織教師參加高端培訓與交流，提高專業教師引領能力;充分利用學校的教學研討活動，引領藝術教師走進戲曲課堂，關注教學實效，監控教學質量，促進專業教師教學水平的提升。

（2）開展多學科融合戲曲教學研究，整體提高學生對戲曲文化的綜合認知水平。充分利用學校藝術教育資源，組織專題學習和研究，圍繞“音樂與戲曲、美術與戲曲、舞蹈與戲曲”等專題進行教學實踐。

在音樂課上，教師把民族樂器與戲曲的鑼鼓緊密結合，拓展學生對戲曲節奏、樂器的認知;在美術課上，教師引導學生感知戲曲服飾的色彩與造型，利用多種媒介創作豐富的戲曲人物形象;在舞蹈課上，教師通過引導學生體驗不同情節的肢體表演，感知戲曲舞蹈與中國古典舞蹈之間的密切聯系，學習認知舞蹈中的戲曲元素。

舞蹈社團結合學校戲曲教育的成果和北京傳統民俗文化中“兔兒爺”的傳說，完成了具有濃郁戲曲特色的舞蹈《小丫丫的京戲夢》和《兔兒爺》原創作品的開發，兩個作品在音樂制作、動作表現以及服裝配飾上均凸顯了戲曲藝術的特點，在藝術節展演中均獲得一等獎。

2.豐富學生戲曲實踐，學習、觀摩傳統劇目

（1）傳承經典劇目，豐富戲曲表演實踐。在專家團隊的指導下，戲曲工作坊的師生們逐步精細排練傳統劇目。從2017年年底到2018年10月，他們多次排練演繹不同版本的《楊排風》，從單純的武旦演唱、身段表演，逐步加入武生青龍角色、翻打技巧、手把子、蕩子、雙槍技巧等一系列難度較大的動作，形成了集唱、念、做、打、基本功、毯子功、把子功為一體的表演片段。這一劇目先后完成市級藝術節展演和區級組織的多項大型活動。密集的展演活動，不僅沒讓孩子們有一絲的懈怠，反而更激發了師生們勇于挑戰、尋求突破的信心，孩子們的整體表演能力有了明顯提升。

2019年上半年， 工作坊完成了《楊門女將》之《壽堂》《靈堂》《探谷》等經典名段的整體排練，參加了豐臺區第22屆學生藝術節戲曲集體項目的展示，這為所有行當的學生再一次提供了實踐的平臺。在京劇專業中有一句經典名言—“不怕破就怕錯”，為了再現傳統劇目的經典，同時又要符合學生演出的特點，工作坊先后邀請了多次演出該劇的專家走進學校，親自輔導孩子們表演，同時對每一名孩子的服飾、化妝、配件都做了精細的指導，使孩子們在獲得專業技能提升的同時，對京劇有了更深入的認知，并從老藝術家的身上學會做人的道理。

（2）發揮戲曲工作坊的輻射作用，積極參與戲曲普及教育活動。受中央電視臺、北京電視臺戲曲節目編導的邀請，學校先后參與了《最佳拍檔》《校園國粹先鋒》等少兒戲曲普及教育的錄制工作，以期讓更多的孩子感受到學習京劇的樂趣。

（3）結合每年一次的“國戲杯”戲曲大賽，給學生提供藝術實踐的平臺。教師帶領學生走進中國戲曲學院，感受濃郁的戲曲氛圍，指導學生運用不同的材質和表現形式進行創作、展示，77 名學生參加了第九屆“國戲杯”戲曲作品比賽，27名學生分獲一、二、三等獎。

3.開展國際文化交流活動，擴大戲曲教育影響力

工作坊成立以來，先后多次參與大型展示活動，不僅完成學校辦學實踐研討會，為500多名在校學生和200 多名參會代表展示了精彩的京劇作品，還為來校跟崗學習的外省市學校領導進行了做課，接待了俄羅斯教育考察團，參加了“絲路工匠職業院校國際合作聯盟”成立大會，向國外友人展示了中國國粹的藝術精髓。2018年11月，受豐臺區教委的指派，工作坊的師生們參與了“豐臺區戲曲進校園首場演出暨合作框架協議簽約儀式”，50多名學生與京劇名家同臺進行演出，展示了豐臺區戲曲教育的豐碩成果。

2019年7月13日，工作坊一行20余人代表豐臺區赴英國赫爾市開展友好城市校交流活動，他們帶去的《坐宮》《霸王別姬》《楊排風》等傳統劇目在當地電視臺進行轉播，受到了赫爾市長、當地政府官員和國外在校學生的高度好評，展現了中國少年的藝術風采和傳統藝術魅力。

蘇霍姆林斯基曾經說過：“學校，是美的永久發源地。”藝術教育正是學生發現美、感受美和創造美的原點，學校開展藝術教育的定位應該是不為榮譽，不為升學，真正看重藝術教育對學生成長的“隱性”價值，用“美”的教育涵養師生的精神與氣質，各美其美，美美與共。

（作者單位：北京市豐臺區豐臺第一小學）

責任編輯：孫昕

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