現代戲曲表演藝術研究

權一品

摘? ?要：本文針對現代戲曲表演藝術展開深入分析，詳細探究“技”與“巧”之間的關系，對現代戲曲表演藝術的具體體現方式進行詳細分析。在新人物的塑造方面，要求表現有全新的突破和進展，將日常生活融入到現代戲曲表演中，不僅有利于實現現在戲曲表演藝術形式的創新和優化，而且還可以吸引更多觀眾的注意力，以此來推動現代戲曲表演藝術的發展。

關鍵詞：現代戲曲;戲曲表演;表演藝術

經濟的快速發展，我國綜合國力有明顯上升趨勢，現代戲劇在日常演出中要想從根本上吸引觀眾的注意力，要保證戲曲本身具有一定的魅力。戲劇表演藝術不僅可以被看作是戲曲表演的前提條件，而且可以被看作是戲曲表演質量的一種真實反饋情況。

一、現代戲曲表演藝術

在民國初期階段，由于受到西方啟蒙思想的傳播影響，很多劇作者將民族獨立或者民族解放等作為題材，對戲曲劇本進行創作。想要通過戲曲為載體，將自由民主等現代的思想觀念真正的傳播出來，雖然很多作品從藝術形態的角度出發，并沒有實現現代性的轉型，但是與藝術的現代性轉型情況進行結合分析時，發現在藝術本體的角度上，只是單純從藝術的表現形式上有所變化。藝術與民眾之間的關系要引起一定的關注和重視，并不是單純看藝術表達了什么或者創作者自身主觀想要表達什么，而是要體現出當時的特點[1]。比如四川大邑的地主莊園泥塑作品《收租院》，不能夠否認作品本身具有的藝術創新程度，戲曲的現代性轉型并不只是單純指戲曲在整個舞臺或者舞臺燈光等各方面對科學技術手段的引進和利用，而是要結合現代化的科學技術手段，實現與實際美學的有效結合。這樣才能夠將現在戲曲在表演過程中的真實的內涵充分展示出來，現代戲曲表演不僅對戲曲的整個表演形式進行了創新和優化，而且能夠促使戲劇自身的藝術表現力得到強化，促使戲曲在整個表現中可以更加的深入人心。

二、現代戲曲表演藝術中的技巧

戲曲演員在整個表演中，除了對聲音以及扮相等各方面提出了基本要求之外，演員在整個表演中是否具有良好的悟性，能夠直接對整個表演過程產生影響。也就是表演演員自身是否具有良好的表現力以及理解力，兩者缺一不可。部分演員在整個表演中相對比較賣力，同時在日常練習時也較為刻苦，但是在舞臺上觀眾并不是很熱情。導致這一現象出現的主要原因是由于演員在整個表演練習中，單純的注重表演自身的形式，并沒有將人物的內心情感真實的表達出來，無法引起觀眾的共鳴。也就是在某種程度上，無法將自己全身心的投入到整個戲劇表演當中。演員在整個戲曲表演中，要真正的認識到自己在表演上的角色主題，對相關內容展開深入的研究，這樣能夠真正的融入到角色當中，達到戲我合一的一種境界[2]。以此來吸引大眾的關注，除此之外，戲曲演員在整個表演中要將基本功落實到實處，這樣才能夠在整個表演中對表演藝術進行客觀的展示，以一種游刃有余的方式吸引大眾的注意力。比如在老一輩藝術家梅蘭芳的《霸王別姬》中，虞姬通過舞劍自刎的方式，將自己與項羽至死不渝的愛情表現出來。梅蘭芳在整個表演中將自身對于霸王別姬的一種理解也融入其中，通過自己的基本功，將劍舞表現的淋漓盡致。觀眾在整個觀看中，不僅能夠通過一系列的表現將自己帶入到戲曲人物的內心世界，而且能夠引起觀眾的共鳴。

三、現代戲曲表演藝術的具體體現

3.1新人物的塑造要求表演全新的發展

在現代戲曲表演中對于新人物的塑造，在某種程度上對于戲曲表演的發展而言可以起到良好的推動效果。豫劇發源于河南開封，在河南梆子的基礎上，實現不斷的改革、創新，建國后由于河南的簡稱是“豫”，所以將其稱之為是“豫劇”。豫劇與京劇、越劇、黃梅戲以及評劇被稱之為是中國的五大劇種。當代著名戲劇家張庚的《中國戲曲通史》當中針對該問題曾經明確的提出大武生、五花臉等行當以及表演技巧都可以被看作是對新人物進行一種表現形式。由此可以看出，在整個現代戲曲表演中，要將這些人物真正的表現出來，可以逐漸成為現代戲曲推廣和發展中非常重要的一部分[3]。但是在現代戲曲表演中，農民與市民是最先出現在表演舞臺當中的主體人物，在整個表演中工人以及戰士等相繼出現。在某種程度上對于傳統的戲曲人物形象而言，可以起到一定的創新效果，不僅能夠給觀眾帶來更良好的視覺享受，而且能夠對表演的內容進行不斷創新。同時增加了表演的難度，對于現在戲曲表演藝術的體現而言，具有非常重要的影響和作用。

3.2日常生活與現代戲曲表演的融合

通過現在戲曲的表演不僅能夠將社會生活真實有效的反饋出來，而且在原本的基礎上，能夠將人們內心的真實世界充分反印出來。這樣在整個表演中能夠與觀眾之間達成一定的心靈共識，比如在現代戲曲《駱駝祥子》當中，作者老舍對于社會現實有更加真實的描繪，通過“祥子”三起三落的人生經歷，將當時的社會背景以及生活在最底層的勞動人民以更加真實客觀的方式進行描寫。觀眾在整個閱讀中，通過對“祥子”主人公這一生的命運，能夠對當時社會的黑暗以及當時“祥子”所經歷的一系列生活感悟等有更加深刻的認識和了解。由此可以看出，在整個現代戲曲表演當中，日常生活在其中的融入，對于現代戲曲的發展而言，具有非常重要的影響和作用。

3.3戲曲音樂的創新

在談到戲曲音樂的時候，尤其是在唱腔方面，張庚先生認為對于現代戲曲而言，應當對音樂以及演唱給予更多的關注和重視。在50、60年代時期，流傳下來的所有現代戲曲當中涉及到的經典唱段相對比較多，比如《白毛女》等都是比較著名的歌劇唱段，而《小女婿》、《楊三姐告狀》等精彩唱段都是以戲曲為基礎實現的創作。豫劇的唱腔大多數都是以生動活潑、抑揚有度、有血有肉方式為主，能夠將人物的內心情感真實的表達出來。由于豫劇本身具有非常高的藝術性特點，所以受到了人們的廣泛關注和重視。

由于唱段在民間的整個流傳范圍相對比較廣，在某種程度上對于整個現代戲曲的推廣具有非常重要的影響和作用.在現代戲曲的整個表演中，表演形式在其中具有非常重要的作用，在原本的形式上要進行有效的創新。在原本基礎上，舞臺布置不能夠再以傳統的方式為基礎展開情景創設，而是要利用新時期背景下的信息化技術手段進行合理操作，對屏幕當中的優勢特點進行合理利用。將戲曲當中涉及到背景直接真實的展現在觀眾面前，觀眾在觀看時能夠有一種身臨其境的感覺。其次，演員在整個表演中逐漸從傳統的單一表演方式逐漸轉變成為說、唱、動結合的方式。由此可以看出，不僅能夠從根本上實現對戲曲當中主人公形象的合理塑造，而且能夠將主人公的內心世界全部都還原在觀眾面前，給觀眾帶來別樣的視覺感受。

四、結語

現代戲曲在整個表演中，與傳統戲曲進行結合的基礎上，要實現有針對性的改革和創新。促使現代戲曲能夠吸引更多觀眾的注意力，在整個表演中要給觀眾營造一種身臨其境的感覺，將人們日常生活中比較常見的事物與戲曲進行高度融合。這樣不僅能夠將人們的思想觀念真正的反映出來，而且能夠在戲曲的表演中與人們自身的思想達成共識，引起人們的情感共鳴。

參考文獻：

[1]何榮任.戲曲表演專業現代學徒制的研究與實踐——以廣西藝術學校為例[J].戲劇之家，2020（36）：59-61.

[2]肖勇.現代民族聲樂表演藝術對戲曲演唱與表演的借鑒分析[J].中國文藝家，2020（02）：140.

[3]胡艷.淺談現代民族聲樂表演藝術對戲曲演唱與表演的借鑒[J].藝術評鑒，2019（11）：40-42.

本文系河南省哲學社會科學規劃項目階段性研究成果。項目號：2020BYS020