覃麗 王鵬威
【摘 要】在技術不斷發展和進步的今天,數字媒體藝術逐漸興起,并得到了日益廣泛的運用。數字媒體藝術運用了影視動畫中,可以使時間效果主觀化、畫面效果真實化、表意功能最大化。
【關鍵詞】影視動畫;數字媒體藝術;應用
中圖分類號:J954文獻標志碼:A ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1007-0125(2020)05-0089-02
近年來,在文化與信息領域,數字媒體藝術逐步得到了較大發展和廣泛應用,成為新時代傳媒的主流方式。各種新型的數字媒體技術手段不斷涌現,給影視動畫的發展注入了新的活力。同時,數字媒體藝術的發展給影視動畫帶來了全新的發展方向和寬闊的發展空間。因此,分析數字媒體藝術與影視動畫中的關系和應用,可以有效促進我國影視動畫行業的發展,為行業提供更大的發展空間和更加廣闊的發展方向。
一、數字媒體藝術的內涵
(一)數字媒體藝術的起源
二十世紀六十年代,計算機技術飛速發展,數字媒體藝術初步形成。八十年代,數字媒體藝術創作所用軟件越來越豐富。到了九十年代,隨著計算機以及網絡的發展和普及,數字媒體藝術作為一種新興的藝術普遍被公眾知曉,并在教育、印刷、廣告、設計等領域中廣泛應用。九十年代后期,數字媒體技術發展迅速,呈現商業化趨勢,應用領域進一步擴大,表現形式更加多樣化,平民化和民主化在數字媒體藝術得到了表現。
(二)數字媒體藝術的含義及分類
數字媒體藝術是一種新的藝術形式,以現代多媒體技術和數字科技為基礎,將藝術的感性與科學技術的理性充分結合,通過科技的手段展現和表達藝術的魅力,擴大藝術的發展空間。數字媒體藝術從不同角度可以進行不同分類,其中最主要的是按照媒體的性質和服務對象,可將其分為時基媒體領域、交互產品領域、數字娛樂領域和傳統媒介數字延伸產品設計。
(三)數字媒體藝術的特點
與傳統藝術形式相比,數字媒體藝術最主要的是表現形式,是基于計算機技術運用現代數字科學技術手段進行創造過程,其特點主要表現在以下幾個方面:
1.應用范圍更廣泛。隨著信息技術的快速發展,數字媒體藝術在社會各行業的應用越來越廣泛。現代建設模型、園林設計、平面設計、卡通動漫、網絡游戲甚至新興的打印技術、互動裝置,都借助數字媒體藝術來體現。而具體到影視動畫領域,數字媒體藝術的應用幾乎體現在每一部影視動畫作品之中,從最初的純動畫場景設計到動畫與人的混合場景應用,現在已在純現實場景上廣泛應用。
2.表現形式更豐富。表現形式是數字媒體藝術與傳統藝術形式最大的區別,數字媒體藝術是運用一定的現代技術創造過程,這不僅僅是技術與藝術簡單結合的過程,也是技術通過藝術得以提升的過程。加之數字媒體技術的種類較多,如數字圖像處理技術、數字聲音處理技術以及數字視頻處理技術等,其多種技術手段在影視動畫作品中的不斷加入和持續創新,使數字媒體藝術得到了多樣化的表現。
3.發揮作用更全面。當前,數字媒體藝術對影視動畫的影響滲透到影視動畫創作的全過程。在影視動畫的場景制作上,無論是人物表情、人物造型等細微刻畫,還是宏大場面的渲染,均利用創新技術和相關的數字設備加工將所需場景完美呈現,看起來更加生動形象,更富有感染力和表現力。而在影視動畫的后期放映上,使用3D眼鏡等設備,更充分展現了數字媒體藝術的獨特魅力。
二、數字媒體藝術在影視動畫中的應用
二十世紀九十年代,《救難小英雄澳洲歷險記》一經迪尼斯公司推出,標志著數字媒體藝術在影視動畫中的應用起到了革新作用。數字媒體藝術通過現代數字科學技術作用于視覺藝術作品,進而滿足了人們對視覺感受強烈的需求。
(一)數字媒體藝術在影視動畫中的應用價值
1.時間效果的主觀化
在傳統的影視動畫作品中,單一線性的剪輯方式是最主要的方式。而數字媒體藝術則改變了傳統的剪輯方式,即非線性剪輯方式。主要的區別是通過利用圖形以及數字技術改變時間的速度與流向,進而改變時空的物理特性,打破原有影視動畫的“時空連續性”。在日常生活中,諸如“度日如年”“時光荏苒”“天長地久”“如隔三秋”“時不我待”“稍縱即逝”等人們心理的主觀時間,都可以通過現代數字媒體藝術得到很好的呈現。這種對影視動畫作品中時間和空間的錯位變換,讓觀眾產生一種身臨其境的感受,進而增加欣賞的真實感和畫面感。
2.畫面效果的真實化
傳統的影視動畫作品,數字技術應用具有一定的局限性,大多是平面的、二維的,畫面往往傳遞給觀眾的印象是“現實性”。數字媒體藝術的出現就徹底打破了傳統 “畫面現實性”的缺陷,將影視動畫中的文字、人物、背景等通過計算機數字技術轉化為數字影像,創作出了感受真實、震撼人心的視覺畫面或特效。“多媒體藝術”作為數字媒體藝術最突出的表現形式,在一些較大的場景(戰亂、動作、妖怪等)上應用廣泛,從平面到空間,從二維到三維,從畫面到內在的多方位,強化了畫面的表現力和感染力,畫面的視覺效果沖擊性更強,觀眾的視覺享受更好。例如,高難度的動作場面,通過數字化媒體技術的特效制作及設計,讓觀眾能夠深切地感受特效爆棚場景,很大效果上增強了影視動畫的渲染力和感染力。
3.表意功能的最大化
數字媒體藝術在影視動畫中的應用,最重要的價值是可以滿足影視動畫發展的表意功能最大化的需要,即在充分傳播表達人的意思的同時,加速人們接收信息的速度。科技的快速發展,人們對影視動畫作品的要求和水平也越來越高,人物角色的刻畫要求更加豐滿,場景畫面的展現要求更加震撼,行為特點的表現要求更加真實,迫使數字新媒體技術不斷創新。相反,借助影視動畫的表現形式,數字媒體藝術效果可以發揮到最大。為追求影視動畫的強烈表達效果,在影視動畫的制作與設計中,根據鮮明色彩的數據表達要求,數字媒體藝術使動畫設計的效果實現最大化,進而擴充數字媒體藝術的情感。
(二)數字媒體藝術在影視動畫中的應用實例分析
自1990年《救難小英雄澳洲歷險記》問世后,數字媒體藝術在影視動畫中應用越來越廣泛。1993年,《侏羅紀公園》利用APA、Matador、3D等三維動畫技術創造了活靈活現的恐龍形象,成功將計算機技術和藝術完美結合,實現了超現實虛擬景觀再現。之后出現的《失落的世界》,改變了傳統的動畫模型,開始使用CG技術,無一不在每個特技鏡頭中出現。1997年,好萊塢花費近1個多億美元使用電腦特效制作的《泰坦尼克號》,成了90年代數字電影的巔峰之作,其CG技術在影視動畫的應用令人嘆為觀止,獲得了10億美元的票房,成為票房史上的最佳成績。到了90年代末期,利用CG特效技術的影視動畫大量涌現,《玩具總動員2》《鋼鐵巨人》《美女與野獸》等,數字媒體藝術在影視動畫中的應用達到了較高水平。迪斯尼制作的第三部動畫片《玩具總動員2》,從場景設計、背景音樂、人物刻畫三個方面,將數字媒體技術提升到了新的高度,一個小小的玩具讓觀眾震撼不已,首部無膠片數字電影為好萊塢開啟了最賺錢的電影類型的開端。
2001年,中國首部數字電影短片《青娜》首映,僅僅5分鐘長的短片在歌舞場景、戰斗畫面、音樂創作上,用一種跳躍的手法帶給觀眾強烈的視覺沖擊,開啟了中國影視動畫的數字影像制作技術一次全方位的探索。當今,《大鬧天宮》《西游記之大圣歸來》《大魚海棠》《小門神》《哪吒之魔童降世》等帶有強烈國產色彩的國產影視動畫的出現,彰顯了我國數字媒體技術在影視動畫上的完美應用。
三、結語
在當今信息化社會,數字化媒體藝術所處的地位也越來越重要,為影視動畫的發展提供了動力和空間,在影視動畫的設計、創作過程發揮了至關重要的作用。隨著數字媒體藝術的不斷完善和進步,其在影視動畫中的應用范圍將會越來越廣,將為影視動畫行業發展帶來巨大的發展空間。
參考文獻:
[1]田華.數字媒體藝術在影視動畫中的應用研究[D].西北大學,2014.
[2]胡楠.芻議影視動畫中數字媒體藝術的應用[J].大眾文藝,2010,(23):50-52.
[3]周世明,劉暢.數字媒體藝術在影視動畫中的作用[J].采寫編,2016(06):93-94.
[4]張麗麗.數字媒體藝術在影視動畫中的應用研究[J].西部廣播電視,2015(14):137.