董蔚蔚
美術是一門具有藝術性和開放性的課程,為有效激發美術課堂的活力和生命力,小學美術教學應采取開放的美術理念,通過開放性的教學策略和評價方式,為學生的全面發展創造一個足夠開放的空間,使其各方面的能力和素養在藝術的熏陶下能獲得提高。
一、以個性化為核心
藝術是具有個性化特征的實踐活動,美術作為一門藝術同樣以個性化為其重要特征。傳統的教學方式只注重對課程知識的統一講授和灌輸,無益于激發學生的想象力和創造力。新的個性化教育理念,就是要給學生的學習創造一個足夠開放的空間,使其能夠充分發揮自己的個性優勢,為其在美術知識的學習、美術作品的欣賞和創作過程中,營造一個自由馳騁的世界。
比如,筆者在進行《我是汽車設計師》的教學時,在講課前鼓勵學生想象一下:如果你是汽車設計師,你想設計出有什么功能什么樣子的汽車呢?以此引入自主想象和自由發揮的環節,能有效避免教學過程帶來的先入為主,使學生的想象力成為課程的驅動力。譬如有的學生想設計一輛帶著一個螺旋槳和一對翅膀的汽車,能在水里游,能在天上飛,也能在地上跑;有的學生想設計一輛能夠星際旅行的汽車,可以從一個星球開到另一個星球;有的學生想設計一輛永遠不會出事故的汽車;有的學生想設計一輛無人駕駛的汽車;有的學生想設計一輛可以變成機器人,隨時戰斗的汽車……這些充滿想象力的“設計理念”,其本質上就是學生個性化特征的展現。不同的想象內容體現了不同的個性特征,而開放式的話題,為學生個性化的自由表達提供了廣闊的空間。
二、以趣味性為導向
傳統教學方法集中表現在教師講授知識,學生記憶知識;教師提出問題,學生按照標準答案回答問題。這種教學方法可以讓學生知道是什么,卻不能教會學生觸類旁通,融會貫通,舉一反三。因此,小學美術教學應采取各種開放性策略,使學生不只是被動地聽,更要主動地說;不只是做一個模仿者,更要做一個創造者;不只是知識的擁有者,更應是作品的鑒賞者。
在實踐教學中,應充分利用學生的表現欲和求知欲、成就感和自信心等心理特征,使教學過程及其結果更具開放性。比如,筆者在進行《精美的郵票》的教學時,就采取小組討論的方式,以“這張郵票美在哪里?”為主題,鼓勵學生相互之間展開討論。每個小組五個人,五張郵票,先讓小組成員對每張郵票進行欣賞,然后對每張郵票“美在哪里”進行討論。通過自己的觀察和思考指出這張郵票最美的地方,也就是最吸引自己的地方。在討論中,有的學生側重于色彩,有的學生側重于內容,有的學生喜歡發現細節,有的學生強調整體的美感,有的學生欣賞書法作品,有的學生對剪紙藝術充滿好奇。由于討論的主題具有個性化和開放性的特征,無所謂對錯好壞,因此學生的表現欲非常強烈。為了找到獨特的美,大家對郵票的觀察和欣賞十分認真。這種小組討論的教學策略能使師生之間的互動,變為同齡學生之間的交流,具有較強的趣味性。
三、以激勵性為原則
評價是教學中的重要環節,也是一門教學的藝術,體現了教師的教學水平。也就是說,一個有效的評價應該是理性和感性結合的產物,能使學生充分感受到教師的理解和關愛。激勵不是單純的表揚和簡單的認可,而是在洞察問題的來龍去脈的基礎上,通過具有開放性特征的激勵實現有效的啟發和引導。比如,筆者在進行《我設計的服裝》的教學時,針對學生實踐操作的表現,采取了開放式的評價方式,對學生的每一幅作品進行客觀而具有開放性的評價,從每幅作品中找出表現相對優異的地方,或找出能加以完善的潛力之處,同時對其中的不足進行開放性的點評。像某位同學的作品在色彩的運用上非常有創意,通過紅色和黑色的不規則拼接操作使服裝顯得優雅而大氣,但作品在構圖方面比例失調較為嚴重。筆者首先肯定了其作品的色彩表達,并鼓勵學生試著講一下對這種色彩設計的“靈感”。學生告訴筆者,這種色彩的拼接方法靈感來自媽媽的一件裙子。在得到認可和鼓勵之后,筆者進一步提出希望他能在構圖的比例方面進行完善,使作品更加完美。學生隨即表示可以努力一下。從后來學生重新完成的作品表明,他認真聽取了意見,從而提升了作品的構圖水平。
開放式的評價以激勵為原則,它不是單純的對與錯的判斷以及好與壞的比較,它針對每個獨立的個體,以發展的理念使學生獲得成長的機會,以包容的心態使學生進入開放的空間。
總之,美術的藝術性決定了它的開放性,而其欣賞性和實踐性決定了它應當擁有十分開放的教學策略和學習空間,這樣才能使學生潛藏的天性和個性在美術課堂上如魚得水,如虎添翼。◆(作者單位:江蘇省南通市天元小學校)