◎劉 偉 鄭漢軍
為了適應融媒發展的需求, 近年來, 湖北廣電結合實際,選派一線優秀干部職工到英國、美國等知名傳媒機構和學校,開展了一系列關于電視節目策劃、創新、制作和媒體融合等內容的學習培訓。在英國期間,培訓學習方式為課堂授課、課下研討、實戰練習、實地考察等。授課教師除相關高校教授外,邀請了包括BBC、ITV 及商業制作公司的行業專家。 筆者有幸作為其中一員, 深入英國威斯敏斯特大學和BBC, 學習了英國的電視節目制作背后的生產規律及工業體系, 從而對西方媒體龐大而復雜的媒體產業加工鏈條有了一些了解,解開了其節目好看、節目模式遠銷全球背后的秘密。
可以說,英國是提出并實行制播分離非常前沿的國家,英國的電視創意之所以如此發達的秘密, 主要是其成熟的制播分離體制和社會環境。 據了解,1982 年,英國第四頻道開播,開啟了英國電視制播分離的時代。1990 年、1996 年英國政府連續頒布《英國廣播電視法案》,從國家層面強制規定BBC、ITV 25%的非新聞類節目必須購買。
2003 年通過的《通信法案》規定,來自于歐洲之外的進入者可以全權擁有一個英國的電視公司。
如今,BBC、ITV 的外購節目比例已分別達到50%、60%, 與之相對應的是遍布全國的幾千家獨立制作公司和創意不斷的英國電視節目。 目前英國擁有歐洲最多的獨立節目制作公司, 僅倫敦就活躍著上千家創意十足的電視制作公司,每年盈利30 億英鎊,雇員超過20 萬。
可以說,英國特殊的機制干預,造就了電視產業特殊的繁榮景象。 這種環境下,一些節目模式公司就應運而生,獲得了非常好的生存空間,他們只需要集合力量,做好一件事情——研究和生產出好玩好看的電視節目。
如果說英國制播分離,是助推模式公司火爆的起因,那么,頭腦風暴,則是英國電視節目模式的創意源泉。 英國人會花大量的時間來研究消費者,了解消費習慣,通過用戶體驗來進行下一步的品牌創新和策劃,英國的創意理念:創意不是隨意的過程,是科學嚴謹的步驟,是可以通過完善的操作流程來實施的,它有其產生的規律,需要規避的誤區,掌握好了這套規律,創意產生的效率將極大提高。
在中國,常用“靈光乍現”來體現某人某時某刻思維的神來之筆,但是對于英國媒體同行來說,創意不是漫無邊際的苦思冥想,也不依賴于一拍腦袋的靈光乍現,而是有著一套科學嚴謹的方法,逐步推進,多人合作的結果。 他們的創意訓練,首先產生一個召集人,拉上六七個小伙伴,圍繞幾個現場臨時布置的主題,每個人輪番發表想法和見解,任何人不進行預設,不批判、不干預,保護創意的初衷,大家在輕松友好的氛圍里進行節目頭腦風暴。誰是你的競爭對手?受眾從創新節目中能夠獲得什么?利益相關者的需求是什么?……看電視的人和做電視的人不是同一類型, 頭腦風暴時需要學會像觀眾一樣去思考、感受、行為,才能從根本上知道他們的需求。
總體來說就是,前期通過分析、吸收將產生大量不同的點子,再通過評估每個點子的優劣不斷的濃縮好的部分,并最終產生一個最好的創意進行實施。
英國很多電視團隊幾乎每天都在進行創意思維訓練,經過長期發展,已經形成了一種創意文化,而且創意的過程還是一種享受團隊合作氛圍的快樂體驗。 這也是英國不斷產生成功電視節目模式的基礎! 在英國曾經紅火或現在正在流行的電視節目模式,或互動性強、或形式靈活、或創意新穎,全部都是在這樣的頭腦風暴中碰撞出來的。
在英國媒體產業,彼此的分工相對明確,主要是三個領域通力合作,做好自己的本職工作:
制片公司負責:節目創意、節目生產和制作。
電視臺負責:節目采購、編排、播出、吸納廣告。
模式公司負責:節目版權的銷售(國內國外)。
在電視節目生產過程中,大家有著明確的標準和流程,相比較國內電視媒體而言,英國腳本文化盛行!從節目拍攝流程,到現場機位安排,到每一個腳本,都清清楚楚,這個被稱為他們節目生產的“圣經”,我們可以清晰的知道,英國電視就是一個科學分工,精細化生產的工業化流程,正是因為有了這些精確到一句臺詞、一段音樂、一個笑容、甚至是一個眼神的腳本文化,造就了英國電視的高標準。在這樣的電視工業化生產流程中, 每個工種環環相扣, 每個人不可缺少,但又并非不可取代! 在英國媒體行業里,盡力做到任何工作不以人的流動而產生影響, 這個經驗和做法尤其值得國內的電視人學習和借鑒!
在英國,有許多膾炙人口的節目樣式,這些節目樣式在策劃設計之初,經過了嚴謹而多元的受眾調查,考慮并覆蓋到了很多領域,但相同的是都能直達人們的現實生活,讓節目輕松好看有趣,比如邀請一個嘉賓,規定他在指定時間在窮鄉僻壤之地把一大筆錢花完;邀請一個不善交往、不愛運動、不愛動物的宅男,把他帶到國外,他怕什么,節目組就讓他玩什么; 比如用遍布街頭的中央攝像頭記錄警察抓 “犯人”欄目……
《Idiot Abroad》:節目逆向思維,整蠱為主,挑戰自我,讓大家在輕松的環境下看嘉賓的笑話。
《Britain's Got Talent》:因為充分找到了有才藝的素人的表演需求,美國,中國等國家都引進了這個節目模式。
《The Great British Bakeoff》:戶外真人秀競技類,尋找大眾認知反差,在大家都認為男士做不好的領域,去展示男士的才能。
據悉,受眾調查研究的成功解讀,調查數據 ——“68%的男性 認為,對于照顧孩子的工作,他們可以做得像妻子一樣好。 ”
受眾解析 ——“當男性在社會中感到越來越被弱化的時候, 他們感到在傳統的女性擅長的領域具有更大發揮的余地。 ”
收視結果 ——“《The Great British Bakeoff》成為當季英國 收視最佳的現象級節目。 ”
英國節目總結經驗:對受眾的調查有個通用的規律,要讓觀眾看到電視節目以及節目中的主人公必須產生三種心理:1、我也能做到 2、我希望我能變成他 3、我太幸運了那不是我。

總之,洞察受眾千姿百態的人生,滿足受眾千差萬別的需求,是電視創作永不枯竭的源泉。
在當前我國的媒體考核指標中, 相對比較流行的是以下的做法:電視臺以索福瑞收視率考核為主,紙媒以發行量為主,網站以點擊量為主,幾者之間并沒有太多的交互和聯系。 而在英國,BBC 注重跨平臺的收視調研,他們對于電視節目評估的體系有一個很有意思的現象,我們可以稱為“多維評估”,即Quality(質量),Reach(普及覆蓋人群),Value(是否物有所值),而不是單一的電視收視率評價,比如在圣誕節晚上播出的《布朗太太的兒子們》的收視率,他們的算法是: 實時播出940 萬人+BBC 重播200 萬人+回放觀看300 萬人+通過iPlayer 觀看80 萬人=總計1520 萬人。 這樣多維的節目評估體系, 更能客觀的反應這個節目在受眾心中的接受程度和普及程度。
在英國, 我們深入到了威斯敏斯特大學的演播廳和節目中作中心。 這里的各類生產設備和英國的電視媒體使用的專業設備幾乎保持統一,從型號到類別,從硬件到軟件,幾乎都能互聯互通。老師們在教學過程中,非常注重學生們在實際操作層面上的積累,因為校企合作,學生們也有很多面向市場和社會的機會,因此,當他們走出大學,走向社會的時候,不論是實戰經驗和理論水平,都能在最短的時間內產生最大的勞動價值,極大的縮短了培養的時間。
通過以上,我們依稀探明了英國電視繁榮的奧秘,推出制播分離、尊重研發和創意、提供版權保護、完善受眾分析,工業化生產流程、 多維節目評價體系……正是這些實實在在的改革推進了英國電視業的高速發展。 我們深切感受到英國主流電視媒體在新媒體生態中積極的 “變” 與堅守的“不變”。當今中國電視媒體碰到的問題,比如過度商業化對節目品質的影響、節目內容的評價體系、數字化年輕一代受眾的崛起、節目模式版權保護與開發等問題,英國同行們也又相同困惑,雖然有些規律并不能直接照搬到中國,但英國同行積累的這些經驗、思路以及發展策略,仍值得我們去消化和借鑒。
我們傳統廣電人善于用文字傳播思想, 用聲音感動世界,用屏幕綻放精彩;隨著發展,如今的中國快步邁入了新格局,媒體融合的高速發展期,我們每個人都要自覺轉型,都要進行專業技能再培訓! 要主動用新媒體的武器和新媒體的意識來武裝自己!只要傳統媒體熱情擁抱新媒體,借用新媒體技術生產內容、借用新媒體渠道傳播內容、借用互聯網思維滿足受眾,用TV+擁抱互聯網+,推動媒體深度融合發展,應用新型傳播途徑,解決高效高頻傳播問題(廣播,電視臺,報社,網站合并),打通融合發展,打造屬于我們的核心競爭力,我們依然有著廣闊的空間!