關于本科院校音樂表演專業藝術實踐教學改革的研究

【摘要】音樂表演專業在現今社會來看是很流行的，越來越多的人喜歡音樂，喜歡用音樂去表達生活表達思想。音樂表演專業學生在不斷增長中，新的學習思維也在更新，傳統的教學模式已經不足以滿足現在本科院校學生的學習需求，對此本文做出探討，通過了解現在情況下本科院校里音樂表演專業藝術實踐教學現狀，發現存在的問題，進行改革和研究，以期最終提高學生的學習興趣，提高教學效果。

【關鍵詞】音樂表演;藝術實踐;現狀;改革

【中圖分類號】J60? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X（2020）07-0163-02

【本文著錄格式】付曉成.關于本科院校音樂表演專業藝術實踐教學改革的研究[J].北方音樂，2020，04（07）：163-164.

引言

音樂表演顧名思義，是音樂加上表演的創作活動，通過樂器、人聲或者指揮等等多種藝術手段通過藝術實踐將樂曲和所含思想表達出來。通過不同的形式帶給觀眾不同的理解。藝術實踐在音樂表演專業中是很重要的環節，學生只有在不斷的實踐中才可以讀懂和了解作品的含義并表演給觀眾。更新教學模式，增添新時代下有趣便捷的教學模式，不僅能有效提高學生的興趣，更可以有效地提高教學效果。

一、音樂表演專業藝術實踐教學現狀

（一）一個人的課堂

一個人的課堂是當下最普遍的教學狀況，大部分本科院校都有自己的課時目標安排，老師也要在規定時間內完成制定下的課時，以達到教學目標。但這樣為完成任務而出現的教學模式，讓整個課堂看起來沉悶無趣，音樂本身非常具有藝術性，是朝氣蓬勃的。課堂中老師在奮力地講解著音樂表演專業的相關知識，剛開始還有很多學生注意聽講，認真筆記，但學生的接受能力和老師講學的速度是不成正比的，課程時間不過半，學生就開始出現瞌睡、玩電子產品、發呆等等現狀，注意力基本都不在老師的講學上[1]。

音樂表演更多的是對所學內容進行表演練習，是要去親身經歷藝術實踐的內容。在課堂中，一味地對專業知識進行講解，學生和老師沒有互動，致使兩者聯合不到實踐內容中，造成學生對音樂專業知識理解不透徹，無法運用到藝術實踐中，直接導致學生成績不理想，教學效果不明顯。

（二）落后的教學理念

學生一屆接一屆地更換，時代也越變越新，但老師在一段時間內就是這些老師，每個人的思想更新程度都是有限的，在快速發展的時間內做不到及時更新，老師的思維模式轉換不快，對學生來說是會有很大影響的[2]。傳統的教學模式更多的是老師一個人的講解，多媒體教學模式，目前也僅限于播放課件，理論知識過多，多為文字內容出現，內容單一，課本內容過于老舊，音樂表演最終需要呈現的都是與表演相關的內容，單一無趣的教學內容和音樂專業特性相背離，失去了音樂表演的藝術魅力，削減了學生對于專業的積極性。

（三）薄弱的實踐教學

在傳統的教學過程中，忽略了音樂表演的藝術實踐性，學生對于所學的專業理論知識沒有進行充分了解，也沒有及時利用藝術實踐來鞏固專業知識，老師把理論知識強制性灌輸給學生，學校也只是在固定的時間舉辦小型的匯報演出整體的演出，老師不能一對一進行點評，只能大體指出錯誤或短板方向，久而久之，得不到藝術實踐的學生很快會把所學內容逐漸淡忘，專業能力會出現斷層，對于音樂專業來說薄弱的實踐教學是很大的一個弊端，不僅把學生的藝術天性泯沒了，也壓抑了學生對于音樂表演學習的積極性[3]。

二、音樂專業藝術實踐改革策略

（一）提高課堂互動性

學生和老師，是天生捆綁在一起的，老師的存在是為學生服務，學生的存在是需要老師的幫助，也會對老師教學能力的提升，雙方之間互相學習，互相進步，才能相輔相成。老師是一個課堂的指導者，學生是一個課堂的靈魂者，新時代下教學方式也逐漸合理科學化，兩者結合可以使教學質量逐步提升。

音樂表演專業是一個實踐性較強的學科，教學中，老師可以和學生之間增加互動，讓學生和老師之間沒有隔閡，整體氛圍輕松快樂，可以有效提高藝術性和創造性。例如在課堂中增加游戲表演環節，游戲內容可以是音樂表演專業相關的知識點，大家通過課前討論或小表演形式對前一節課堂內容進行溫習，算是課后作業，也算是課前暖身，打開學生對于所學理論知識的創造性思維。

在內容形式上也要改變方式，作為本科院校的學生，他們大多有較強的思維能力，在課堂中老師可以起到引導作用，作為主體的學生可以進行自主學習，與同學合作學習，讓學生充分發揮自己的創新能力、思考能力和表演能力，將內心見解通過自己的方式表達出來，老師和學生做出點評和可修改意見，這樣的課堂模式可以讓學生敢于表達內心想法，敢于將音樂表演出來。通過藝術實踐的教學方式，一是可以有效激發學生的創作靈感和表現藝術，提高音樂表演專業的特性，二是可以有效地提高學生的學習興趣，合作和溝通能力，發揮學生的藝術特長。

（二）教學理念與時俱進

在教育問題中老生常談卻一直出現問題的便是傳統教育模式和現代教育模式的銜接，傳統教學理念中存在很多問題，這些存在問題的教學方法是不能出現在現代教育課堂中，需要對此進行創新改革，保留有效環節，去除無效內容，讓課堂氣氛活躍輕松，學習內容具有針對性，制作符合現代學生的科學化藝術實踐改革。

第一，老師要結合現在學生的特性來對課程進行創新，音樂表演專業對學生的藝術性和創造性有很高的要求，但現在大部分的課堂都是班級或年級學生一起大教室上課的教學模式，課堂內容多設定為老師對理論知識解讀。老師對一些難點和重點表演進行動作示范或引導示范，學生的思維被定格在老師示范的條框中。一鍋端的形式讓大部分學生對知識得不到理解，對表演沒有更多的創新性，要通過創新課程培養和提高學生的創造性和自主學習。

第二，在教學中可以增加多媒體、微課等現代授課模式吸引學生。提高學生的興趣，也可以使用手機錄播軟件，對學生有趣的表演內容進行錄制和播放，讓大家一起去觀看，提高學生的自信心和藝術思維，突破自我局限，發揮自我。

（三）增強實踐教學

音樂表演專業重點是表演，表演的重點又是實踐與理論的結合。老師在教授學生理論知識的同時還要給予學生更多的實踐機會，要在實踐中提高學生對于音樂表演的能力，可以通過校內和校外活動多次實踐[4]。

第一，校內活動，除去課本知識學習，可以增加小型表演，根據所學知識進行小組創作，整體班級成員從表演內容設定創新到表演舞臺設置、舞臺燈光、舞臺整體運作等多方面進行實踐訓練，讓學生更好地了解表演在舞臺上的運用。

第二，校外活動，音樂表演在校外各類活動中是常見的表演形式，可以由學校老師進行組織，讓學生對表演內容自主策劃、編排和完成表演，讓學生在遇到問題的時候可以思考解決，培養他們發現問題和解決問題的能力。

第三，跟隊實習，校內和校外都會有一些大型的音樂表演，老師可以組織學生進行觀摩學習，跟隨團體進行實習。這不僅是對專業知識的理解和吸收，也是對音樂表演專業藝術的實踐。

三、結束語

通過對音樂表演專業現狀的了解，可以看出現情況下音樂表演專業對于藝術實踐的缺失，對此進行分析得出改善教學模式，提高課堂互動性，增強實踐教學，教學理念與時俱進，實現本科院校音樂表演專業藝術實踐的增強，提高教學效果，提高學生專業水平。

參考文獻

[1]毛建勛.論音樂表演藝術教學模式的創新與實踐[J].藝術評鑒，2017（10）：59-60.

[2]何穎.普通高校音樂表演專業藝術實踐教學改革探究[J].2016（4）：110.

[3]王怡涵.高校音樂表演專業校企合作人才培養模式改革與實踐[J].現代職業教育，2018（26）：245.

[4]邱鑫.試論音樂表演專業舞臺實踐教學的重要性[J].戲劇之家，2017（6）：206-207.