周磊
摘 ?要:中國畫藝術不可離開速寫,速寫是畫家在生活體驗和生活觀察過程中所積累的靈感結晶。速寫的練習,可以幫助畫家更好地完成創作,提高繪畫能力。它能夠改變畫家以往觀察事物的思維方式,并且快速的抓住事物的主要特征,將即時情感記錄下來。
關鍵詞:速寫;創作;寫意人物畫
一、速寫
顧名思義速寫是一種快速的寫生方法,速寫是中國原創詞匯,是屬于素描的一種,他和素描一樣,不但是造型藝術的基礎,同時也是一門獨立的藝術形式,在歐洲18世紀以前,速寫只是畫家創作前的準備階段和記錄的手段,但隨著藝術的不斷發展,速寫也成為了美術學習的必學科目。隨著相機照相技術的普及,速寫相較于素描就能快速的捕捉生活中美好的瞬間,同時鍛煉畫家敏銳的觀察能力。速寫的訓練,首先要學會如何整體觀察才能整體作畫,要讓眼、手、腦協調一致的表達對象,抓住大的結構、動勢、方向、節奏和感受,才能抓住對象最本質的東西。對于畫家來說,速寫是一門至關重要的必修課,好的藝術作品,我們可以感受到其中速寫的靈動和生氣,同時畫好速寫并不是短暫的練習,就可以達到一定的高度的,它是一項長期工作,必須依靠畫家持之以恒的堅持,日積月累的訓練才可以達到生動自如的效果。不可否認,攝影技術的出現給我們的生活帶來了極大的便利,記錄下了無數美好的瞬間,繪畫與攝影在藝術上雖然殊途同歸,但在形式上并不相同,藝術不僅僅留步于自然和生活,其中還寄予了作者思想情感的表達,是主觀精神情感與客觀對象高度融合的一個有機整體,中國畫藝術不可離開速寫,速寫是畫家在生活體驗和生活觀察過程中所積累的靈感結晶。
二、速寫對于創作人物畫的重要性
2.1速寫是創作的準備
速寫不僅僅是繪畫的基礎,而且能夠為我們的創作收集大量的素材,訓練我們的造型能力和概括能力。當畫家在生活中被一個場景所打動時就可以運用速寫快速的特性,以簡練的線條,扼要地畫出對象的形體特征、動勢和神態。我們都知道,藝術來源于生活,想要創作一幅優秀的藝術作品,畫家就必須扎根于真實的生活,激發自己最真誠的感受,運用自己所學的技術,盡可能的通過畫面呈現在大家面前。速寫具有主觀,直接的特點,是造型的基礎,是藝術創作的前提,可以說畫不好速寫,接下來的藝術創作便無從談起,前期素材的積累對于創作來說是至關重要的一環,其中尤其是人物畫的創作,他與畫家平時的觀察和積累是密切聯系在一起的,生活在地球上,脫離不了身處的環境,所以通過觀察周圍的人和物,將想要描繪的人在腦海中勾勒出來,通過大量的收集和整理為創作提供素材選擇。
2.2速寫能提高繪畫能力
在中國畫中,線條和筆墨是其中最重要的組成部分,而速寫同樣主要由線條組成,并且具備極強的表現力和概括性,速寫能力的訓練,能夠幫助畫家在精準塑造形態的前提下,提煉出傳神的筆墨。速寫由于其本身所具備的隨意性和便利性,因此,在對周圍形態的描繪上會呈現出概括化和快捷化的特點。持之以恒的速寫訓練,不僅能夠幫助畫家提高手上的靈活性,而且能夠在速寫訓練的過程中,進一步提高自身對于生活的感受和領悟,通過積累和訓練涌現靈感,幫助畫家將自己的情感表現在創作上。
2.3速寫能夠記錄即時情感
速寫是最便捷的寫生方式,它為寫意人物畫提供了先一步地感知與表現,通過速寫再以國畫的方式來描繪,則不僅捕捉到了最直觀的準確生動,同時又是畫面藝術的一種升華,蔣兆和與徐悲鴻作為第一批西方繪畫引進的探索者,在傳統中國畫的基礎上融入西方科學先進的理念,為寫意人物畫奠定了堅實的根基。蔣兆和最早將素描速寫引入寫意人物畫的創作,形成以寫生為主要手段的寫意人物畫派。蔣兆和重視對事物的觀察,從外在形體直至內在精神狀態,所要達到的目的就是“形神兼備”,以線條為主體來描繪客觀事物。速寫描繪形象的速度是很快的,所以畫家要省略的東西很多。畫家沒有辦法在極短的時間里把每個細節都精確地刻畫,而是通過主觀的取舍,抓住最主要特征、最直接的感受來把握。寫意人物畫最終的目的就是要傳達事物的精神本質。蔣兆和通過實踐和探索??偨Y出一切都要從真實出發,追求事物的真、善、美,要秉承一顆慈悲之心,要對美好充滿向往。每個人的經歷與感情是各不相同的,畫家更要能夠抓住這種情感,并且將其轉化展現在畫作之上。
三、速寫的練習對作者創作的影響
速寫對我寫意人物畫創作的影響是潛移默化的,速寫的訓練是提高人物造型的必修課程,通過大量的速寫練習,增強了我以線造型的能力,在進行寫意人物畫創作時,自然而然地融入了線性速寫。人物速寫的訓練改變了我以往觀察事物的思維方式,不再把更多的目光投放到事物表面的細節,而是能夠通過主觀快速的取舍,提煉出事物最精彩最感人的瞬間,速寫的融入增強了畫面的表現力,人物速寫的運筆就像書法中草書一樣,是很快速的,行云流水、動態十足,它看似雜亂實則章法有序,給人以激情澎湃的表現力。
四、總結
冰凍三尺非一日之寒,畫家需要通過長期大量的積累練習才能擁有這種觀察與刻畫事物的功力。在中國畫壇上有著主導地位的畫家葉淺予先生,可以說他是靠速寫起家的,不管是他最開始的連環畫還是后來的封面繪畫上,都是以國畫形式作以表現的,他在用自己的方式繪畫,展現他的內在精神和氣質。從他的繪畫的一生當中,我們可以看到一位名家在自己繪畫生涯上的不斷堅持,這也是我們要學習的可貴精神。速寫的訓練與其他基礎訓練是一樣的,不可拈輕怕重,這也是一個藝術工作者要畢生堅持的一種信念,只有通過大量的速寫練習才能夠擁有獨立的見解形式,才能通過客觀物象的外表看到其本質,才能通過自己的眼、腦、心、手的同步配合展現出心靈物象。正如丟勒所說,沒有一個人能夠用自己的靈感來創造形象,只有當他已依靠了無數的速寫,而在自己的智慧中積累了形象之后,才能創造出來一個個靈動的人物。