國畫教學滋養美育之花

田小芳

美育是學校教育的重要組成部分，在中高年級美術課中開展傳統國畫繪畫方法的教學實踐，培養學生認識美、創造美的能力，提升美術素養。

1.賞臨名作，提升學生的審美能力

在教學中，我引導學生欣賞歷朝歷代的中國畫，體會美術作品中蘊含的情感，提高審美能力。

賞其形。教學《我們身邊的植物——畫竹》一課時，我重點選擇了宋朝到清朝的作品，如文同的《墨竹圖》、元代吳鎮的《墨竹》和清代惲壽平的《沒骨花卉》，通過欣賞名家的作品，學生了解了不同的繪畫風格、創作形式，以及畫作與文字的融合能使畫作形成一個整體，從而引起情感共鳴。

臨其法。通過帶領學生臨習名作，讓學生了解畫家繪畫的方法（如同樣的植物可以用勾勒填色法，也可以用沒骨的表現方法），同時可以掌握不同的表現方法，以及如何組織構圖、表現畫面主次等。通過臨習，學生能夠將表現景物的方法運用到自己的繪畫中，提升繪畫水平。

悟其韻。通過欣賞名家名作，讓學生感受畫家創作的心境及作品所表現的意境，通過一筆一畫的臨習，感悟畫作的韻味。如宋代畫作《花卉》，其一枝一葉都表現得恰到好處，畫家精心的構思，讓學生感受到畫面的恬靜之美。

2.開放課堂，提升學生的創作能力

在美術課教學中，我遵循“師法自然”的原則，帶領學生走出教室，探索校園的每一個角落，尋找寫生創作的最佳素材，激發學生創作的欲望。

例如，學校的潤心亭是校園最具特色的景觀，于是，我們開展了“我愛潤心亭”系列寫生課程。首先，帶學生走進潤心亭，近距離觀察亭子、門樓、竹子等，選擇最打動自己的一景進行創作，在過程中總結記錄遇到的困難。然后，帶著問題進入第二課時的學習，小組討論解決問題的辦法，如亭子頂部結構如何表現、怎樣更好地觀察竹桿的生長等。掌握繪畫方法后，學生再次貼近景物去觀察，畫起來就得心應手了。系列課程不但提升了學生的創作能力，更讓學生在融于景、畫于情的創作中，熱愛身邊的一亭一樓、一草一木。

3.創新方式，培養學生的協作能力

教學中，除了傳統的創作方式外，我大膽創新，帶領學生通過特別的方式進行繪畫創作。在學習了《清明上河圖》的創作方法后，我讓學生運用散點透視的方法，合作完成《楓丹學記圖》。我先讓學生拍攝校園內的主要景觀，然后小組合作將所有照片拼接在一起，呈現校園照片的長卷后，每個小組認領不同的場景，共同完成這幅作品。在這一過程中，學生的協作能力得到鍛煉，自主學習意識也得以增強。

通過以上實踐，學生的審美能力、創新能力和協作能力都得到了提升，美育之花在潤物細無聲中悄然綻放。

編輯 _ 汪倩