美學視閾中藝術本體論的維度思考

林珍香

摘 要：藝術本體的概念是美學探討的核心，藝術本體論圍繞哲學思維來建構自身的美學意義，并以具體的視覺形態作為美學理論的佐證。西方美學史衍生出許多概括藝術本體概念的不同理論方法，如果以“二元對立”的哲學思辨來確定一種絕對、唯一的概念標準，那么，對于藝術本質的定義將會步入“偽藝術”的命題中。從唯物史觀的角度看，不同的社會文化生境催生了不同的審美思維，并對藝術形態存在的相對獨立性產生巨大的影響。因而藝術是歷史的范疇，藝術本體概念本身就是多維度的，這也是藝術存在及發展的歷史規律。

關鍵詞：藝術本體 維度 美學

藝術是美學的主要研究對象，藝術的本質、意義及其哲學問題是美學研究的主要范疇。藝術的存在及其本質的問題，歸根結底就是“藝術是什么”的問題，包括藝術的形態構造、存在方式、本質特征等內容。藝術存在的范疇與本體論的哲學意義及其邏輯建構具有密切的關系，對于能否建立藝術邏輯上相融的本體論具有重要意義。在從古至今的藝術本體論發展中，產生了許多不同的藝術理論體系和不同的哲學概括，而美學對于藝術美丑范疇的界定本身就包含了藝術本體的問題，也就是美的本質問題。從整個人類美學發展的歷程來看，藝術的本體論實則是一種寬泛的、開放性的概念，不能歸結為某種特定風格流派的定義。縱觀西方美學史或藝術史的發展，對于藝術本體的定義，其實就是一種不斷進行“創建、批評、否定、重建”的過程。由于西方哲學思辨主客二分的特殊性，對于事物的認識和解釋，都是以一種絕對精神排除一切異己，對于藝術本體的定義往往具有絕對性和不可兼容性，形成了西方美學流派的相對獨立性和藝術風格的多元化。由此，藝術本身可以是對客觀物象的摹仿再現，可以是對創作主體的心靈狀態的征候，也可以純粹是一種“有意味的形式”。藝術可以表達人物情緒，暗示心理活動，可以還原社會生活，反映歷史時代風貌，還可以表達無意識的情境等等。就藝術的本質而言，不單純取決于藝術的內容或形式本身，更要受到時下意識形態的影響，通過一種共性的審美意識傳輸到主體及作品上，凝固為一種永恒的美的形態。從美學的視閾來看，關于藝術本體論的定義應該從唯物史觀出發，對人類歷史上的審美實踐和藝術實踐進行哲學概括，方能形成統一、完備的藝術本體概念。

一、源于模仿再現的現實美

由于古希臘理性哲學精神的影響，在文藝理論掀起了以現實主義為審美范疇的“模仿說”，成為了浪漫主義興起之前歐洲文藝史上現實主義反映論的藍本?，F實主義的藝術本體論，固然是一種訴諸于現實主義的題材，表達對現實世界的摹仿和再現為目標的審美表達，這是古希臘藝術創作思想和哲學精神在美學理論層面上的具體反映。形成這樣的藝術審美維度，主要在于社會意識形態的發展所帶來的影響。古希臘唯物主義哲學家赫拉克利特最早提出“藝術模仿自然，描繪酷似原物形象”的樸素辯證唯物主義觀，可以說是對現實主義藝術美學觀的最早論證。后來，蘇格拉底及其門徒柏拉圖、亞里士多德等人在這個基礎上對藝術源于模仿的美學思辨進一步豐富，提出“藝術創作既要摹仿客觀形態，更要描繪出內在精神氣質”的命題，使得這個時期的現實主義審美理論依據得到了體系化。由此，藝術是現實世界的再現，藝術創作必須基于摹仿的這種以肯定性模仿論作為主導的美學思想，一直持續到了20世紀。正因為這種古老的現實主義美學觀，造就了整個西方傳統藝術表現真實性、客觀性的寫實主義格局的形成。

二、忠于情感宣泄的人性美

歐洲18世紀以后興起的浪漫主義運動，掀起了一場與古典主義完全對立的藝術思潮，在美學領域開始盛行反對純理性和現實主義的情感表現說。藝術因此成為了一種體現主體心靈、展現人性光輝、宣泄情感的人文表達。當然所有的藝術作品都無法脫離主體情感的成份，只是忠于情感宣泄的藝術審美表達，更傾向于反對現實主義、古典主義的類型化和機械化，轉而追求對具體特征的描繪、主觀情感的表達和人性美的發現。情感宣泄是一種超越理性束縛的感官層面的觸動，通常借助更加感性化的藝術語言與主觀化的審美思維來塑造藝術形象本身，并借此抒發藝術家的社會理想和審美情感。

表現主義理論家品圖斯認為，藝術“不是現實，而是精神”。也就是說，藝術審美的目標不是呈現出照相機功能來滿足對現實的愿望，而是表達情感的需要。于是藝術本身成為了藝術家心靈的產物，根據藝術家對現實社會的觀察、體驗和抽象概括，形成了一個能表達自我精神世界的模樣。藝術情感說是對靈魂的一種追求，把視線從身體移向心靈，繼而沉浸在精神的歡愉中，主體不再進行有超驗意義的理性思辨談判，轉而尋求一種精神解脫的欲望。在情感宣泄的藝術審美表達中，肉體輕盈而靈魂沉重，文明和欲望、理性和感性只能擇其一，體現人性美丑儼然成為了藝術情感宣泄的主要目的。這樣的藝術審美雖訴諸于主體心靈，但沒有完全脫離社會，尚屬于社會人的精神產物。

三、崇尚形式主義的藝術美

由于受到現代資產階級美學以及唯心主義哲學思想的影響，西方藝術開始超越情感表現，轉而追求一種神秘的心理體驗——以形式至上的抽象思維描寫直覺和下意識。形式主義藝術審美的核心理論是“生命哲學”，認為只有圍繞“生命”來認識宇宙人生，用意志、情感和 “實踐”活動充實理性的作用，并提高意志、情感的地位，才能徹底解釋“生命”的本質。這種意識形態造就了藝術的本質完全脫離社會實踐，崇尚形式至上的視覺表達。形式主義審美觀念脫離馬克思主義“實踐唯物主義”的人的本能——生存意識，拋棄“意志”而追求“存在”的生命體驗，夸大生命現象的地位，因而帶有主觀唯心主義的色彩。

實際上，形式主義是情感表現的極端狀態，是“感情得到無限的擴張”、“主觀成唯一真實”所體現出來的純藝術美的視覺形態。在這個純美的視覺形態中，感官完全脫離社會、生活的觀念和激情，追求以一種“有意味的形式”創造藝術美的理想觀照。這種極端抽象的形式主義藝術風格是現代西方社會流行的一種文藝思潮，體現在整個現代主義及后現代主義的藝術創作中?；谶@種觀點，形式主義否定敘述性、摹仿再現的審美范疇，認為停留在社會、歷史現實方面的藝術本身很難真正從藝術美的形態上感動人。而形式之所以有意味，正因為形式主義體現的是“自我”本身，一種超越理智、情感及社會現實，完全自我的精神產物。