周莉

摘要:奧爾夫音樂教育法是世界三大音樂教育體系之一,其中蘊含的音樂理念可以加速教育與藝術的結合,讓孩子走進音樂的世界,根據(jù)樂感感受旋律的美妙。奧爾夫音樂是由德國音樂家奧爾夫創(chuàng)立,奧爾夫出生在一個有藝術素養(yǎng)的軍人世家,受家庭環(huán)境的影響,奧爾夫從小就非常喜歡音樂,這使他義無反顧地投身于音樂事業(yè)中。因此,奧爾夫音樂體系非常重視培養(yǎng)孩子的藝術素養(yǎng),幫助孩子激發(fā)音樂天賦,本文將著重分析奧爾夫音樂教育法在高中教學課堂中的實踐應用情況。
關鍵詞:奧爾夫音樂教育法;高中音樂教學;應用分析
近年來,我國經(jīng)濟快速發(fā)展,綜合實力持續(xù)增強,極大地帶動了我國教育文化的改革,其中就包括文化、藝術和音樂三大領域,這是我國文化軟實力中的重要組成部分,也是國家著重發(fā)展的對象。基于此,高校音樂教學水平關乎著整體音樂教學質量高低,其中奧爾夫音樂教學作為一種全新的教學理念,與傳統(tǒng)的教學模式相比,有著顯著性的優(yōu)勢,這對于加快我國音樂教育改革發(fā)揮著極大的作用,不僅可以提高學生的音樂創(chuàng)造性水平,也可以增強我國大學生的整體音樂素養(yǎng),進而能夠有效地促進我國高等學校的音樂體制改革。
一、奧爾夫音樂教育法的概念和特點
奧爾夫音樂教育體系核心的科學理念是幫助學生提升對音樂世界的認知水平,有效激發(fā)他們的音樂天賦,培養(yǎng)他們對音樂的興趣。
(一)奧爾夫音樂教學概念
奧爾夫音樂創(chuàng)造者奧爾夫自小生長在一個充滿藝術氛圍的軍人家庭,這讓他從小就非常喜歡藝術并追求對藝術的研究,他認為學校的教學模式需要進行適當?shù)恼{整,才可以做到與時俱進,因此,他多次提出了新的教學理念,從舞蹈、繪畫、樂器以及節(jié)奏等方面來培養(yǎng)學生的音樂創(chuàng)造力,告訴學生音樂實踐的重要性,引導學生在實踐中學習,為學生創(chuàng)造一個輕松的教學環(huán)境,讓學生能夠在音樂世界中自由翱翔,盡情發(fā)揮。
奧爾夫音樂教育中的綜合性特點在教學中主要體現(xiàn)在音樂與人的兩者結合。首先,奧爾夫音樂教學法最開始主要是針對兒童音樂教學,強調原始性、自然性,因為這種教學手法堅持以人為本,所以在高校中也注重以學生為中心,保持學生的原始性,而且在教學過程中注重實現(xiàn)音樂和人進行情感交流,將人作為主體。其次,奧爾夫音樂教學法屬于一種綜合性的教學方法,非常重視學生的參與度,音樂征選過程中很看重學生的實踐能力,因此,通過這種教學方法能夠調動學生的參與積極性,提高學生對音樂的認知水平。此外,這種教學模式下的學生可以帶著輕松的心情去學習,減少學生的壓力,使得學生的學習積極性能夠提高,以此來培養(yǎng)學生的想象力與創(chuàng)造力。
二、高等院校音樂教育中合理運用奧爾夫教學重要性
當下社會對全能綜合性的人才需求越來越大,這也要求高等學校在培養(yǎng)學生時需要考慮培養(yǎng)學生的綜合能力,按照國家提出的《音樂課程》標準,對學生進行音樂教學時,需要從多方面的藝術性來培養(yǎng),比如影視、美術、戲劇、舞蹈以及音樂等,在教學時也要聯(lián)系其他的藝術學科,一定要尊重學術的連貫性。在高校的音樂教育中引入奧爾夫音樂教學理念,是對教學進行滲透的過程,因此,音樂教學老師需要深入了解各學科之間的聯(lián)系,加強各學科的融合,才能更好地發(fā)揮出奧爾夫音樂教學的作用,提升高等學校的整體素質。
(一)與我國高校音樂教學理念相符
我國高校體制在不斷的改革,課程的科學化程度也在逐步提升,我高校教學課程的設置是否合理關乎著學生吸收知識的程度。在國家越來越重視文化軟實力的情況下,加快推進高等學校音樂課程改革已經(jīng)成為重要目標,因此,在設置新的音樂課程中著重提升學生對音樂的興趣感悟,提升學生對音樂的認知水平,在學生每次學習完音樂課程后,都能理解音樂課程的內涵,并將所學到的知識應用于音樂的創(chuàng)造中,了解創(chuàng)造過程中存在的問題并及時解決,逐步提高自己的音樂素養(yǎng),提升音樂創(chuàng)作水平,讓奧爾夫音樂體系中的教學理念能夠融入到我國新課標理念中,進一步襯托出學生為課堂主體的重要理念。除此之外,教師應利用奧爾夫教學方法來加快傳統(tǒng)教學模式的改革,這個過程中能夠有效地促進教師自身的音樂素養(yǎng),采取更加合理科學的教學方法,讓學生們的音樂學習積極性大大提升,同時新的教學理念方法也可以讓學生學習到音樂技巧,增強學生對音樂的鑒賞能力。
(二)完善高校音樂體系
傳統(tǒng)的音樂教學方法和教學體系非常單一,教學模式與教學內容也單調死板,這是傳統(tǒng)教學存在的主要問題,且在初中教學和高中教學中比較常見,雖然已經(jīng)有很多高校開始重視這種問題的處理,但是教學單一的問題一直沒有得到根本性的解決,處理的效果也比較差,比如有的高校引入了國外一些教學體系實踐,然而并沒有得到良好的教學效果,直到引入奧爾夫體系后,有效地解決了傳統(tǒng)教學模式存在的問題,讓教學更加平衡,使生態(tài)音樂得到更多重視。在我國音樂歷史長久的發(fā)展過程中,包含了各個時代的文化精髓,在音樂教學過程中引入奧爾夫體系,讓音樂教學能夠采用更加先進的教學模式,使得音樂教學處于一種平衡狀態(tài)。
三、奧爾夫音樂教學法在高校音樂教學中的具體運用
奧爾夫音樂教學法運用在高校音樂教學中,不僅可以激發(fā)學生對音樂本身的熱愛,還有利于健全學生的性格成長。
(一)激發(fā)學生學習興趣,培養(yǎng)學生音樂創(chuàng)造性
對于剛剛邁入大學校園的學生來說,由于生活方式不一樣,不能較快適應陌生的生活環(huán)境,往往會出現(xiàn)膽怯害羞心理,通常表現(xiàn)為過于悲觀,對自己的未來感到迷茫,認為自己做什么事情都不行,怕別人看不起自己,這種表現(xiàn)往往是過于自卑導致。而另一種心理則是敏感羞怯,面對陌生人或者走在人群中怕別人注意、被人輕視,這類學生往往因害怕被否定很少提出問題。這是目前多數(shù)大學生的社交現(xiàn)狀,另外現(xiàn)代大學生面對陌生人或者在社交場合容易害羞、臉紅、緊張,嚴重者還有發(fā)抖現(xiàn)象,甚至害怕和異性溝通,在面對這些問題時,可以設立奧爾夫音樂教學中的相關課堂活動進行有效處理,對于上文提到的奧爾夫體系中以人為本的教學理念,要特別重視人的感受,充分了解高校大學生的需求,然后由老師組織相應的音樂活動來加強與學生的交流,幫助學生解決教學中存在的問題。
(二)解放學生天性,增強學習實踐性
奧爾夫音樂教學和傳統(tǒng)教學模式相比,最主要的差別體現(xiàn)在學生課堂的參與程度,通過加強學生的學習主動性,減少學生的心理壓力,讓學生能夠在更加輕松的學習環(huán)境中汲取知識。老師在教學過程中要起到良好的引導作用,讓學生懂得欣賞音樂,提升學生對音樂的鑒賞水平和創(chuàng)作水平,讓學生在音樂學習與實踐過程中不斷提升。除此之外,在音樂教學過程中,音樂的藝術性并不是主體,而是一些比較常見且節(jié)奏感比較強的樂器,比如手鼓和專用的奧爾夫樂器,敲鼓的過程也就是學生的實踐過程,而這也正是奧爾夫教學的精髓。越簡單的樂器,就會使得學生學習音樂的門檻更低,從而讓學生掌握更多的樂器,并逐漸提高對樂器的使用熟練度,這個過程中會不斷加強學生的成就感,培養(yǎng)學生的自信,提高學生對音樂的參與度。
同時,學生學習音樂的過程中最關鍵的因素就是老師,學生只有在老師的教導下才能學習到更多的音樂知識,同時老師對學生的學習情況與學習心理進行觀察后,提出對學生有利的調整方案,當學生遇到問題時,能夠很快得到老師的幫助,有效解決學生的問題,學生的緊張心理也能夠得到有效緩解,而且對音樂學習的自信將持續(xù)保持,不會因為遇到問題就害怕學習,能夠意識到實踐對音樂學習的重要性,并堅持鍛煉對音樂的鑒賞能力和創(chuàng)造能力。教學老師要以身作則,在教學環(huán)節(jié)中主動地給予學生學習素材,鼓勵學生即興創(chuàng)作,提高他們的參與感,只有這樣才可以釋放學生在學習中的天性,提升他們的主動性和積極性,更好地集結音樂能量。
(三)進行音樂教學評價,挖掘課程最大價值
奧爾夫教育體系能否最大限度地發(fā)揮出教學效果,最關鍵的因素在于教學的評價。只有對教學進行科學的評價后,才能了解音樂教學在引入奧爾夫教育體系后的效果,及時根據(jù)教學評估結果進行調整從而發(fā)揮出更大的作用。在傳統(tǒng)的教學模式中,學校的評估方式還不夠完善,導致對教學效果無法得出準確的評價,只能了解學生的部分學習情況,而對于音樂課程主要采用傳統(tǒng)的教學評價方式,比如理論方法和簡單的實際能力測試等,這種教學模式讓學生的學習針對性比較強,內容比較單一,學習的內容也只是為了應付考試,而這也是老師在教學過程中比較側重的教學內容,這種情況下,教學的質量很難提升。因此,音樂課堂采取傳統(tǒng)的教學模式無法有效體現(xiàn)出音樂課堂的價值,難以讓學生感受到學習音樂的樂趣,最終導致音樂課程的教學效果比較差。
奧爾夫教學模式與傳統(tǒng)的教學方法判斷不同,奧爾夫音樂教學方法的判斷并不是以學生所具備的理論掌握程度作為判斷標準,而是更加注重學生的綜合學習,綜合評價整個教學體系,在考核學生的基礎上先進行課程設置的評價以及對音樂教學成果等進行綜合的考慮,對學生評價的基礎是教學能帶給學生什么,充分考慮了學生與教學老師之間的關系,并以此為標準,結合學生興趣、個人能動性、創(chuàng)造性、積極性的考核,更加強調了評價體系的綜合性和重要性,只有系統(tǒng)的、全面的綜合評價體系,才可以為今后教學工作的合理性增加建議,進而挖掘音樂課的最大價值。
四、結論
奧爾夫音樂教學法在高等學校的應用,為高等學校的音樂課堂教學引入了新的教學方法,也在音樂教學過程中增加了新的教學理念,這也是高等學校在不斷實踐后得出的結果,對于加快推進高等學校教學課程改革意義重大。高等學校在引入奧爾夫音樂教學法后,學校教師與學生的互動頻率有顯著性的提高,學生對音樂的討論也更多,讓音樂課堂的教學更加的靈活和輕松,在結合其中以人為本的教育理念后,使得學生對音樂的興趣性大大提升,進而不斷增強學生對音樂的創(chuàng)造力,解放學生們的天性,讓他們的動手能力逐漸增強,進而培養(yǎng)出更多綜合能力強的學生和音樂人才,提升我國整體音樂水平。因此高校采用奧爾夫音樂教學體系是提高我國整體音樂教育的一項重要里程碑。
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