楊晶
【摘 要】戲劇導演必須是優秀的劇作家、杰出的演員、出色的舞美設計家和偉大的作曲家,因此,戲劇導演工作是一個具有創造性的工作。在尊重劇本原創作者的前提下,戲劇導演往往自覺不自覺地加入了個人的理解以及藝術主張,并且將其深刻的內涵用適應戲劇表演的形式,展現在戲劇觀眾的面前。因此,戲劇導演需要具備一定的綜合素質。
【關鍵詞】戲劇導演;能力;特點
中圖分類號:J811文獻標志碼:A ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1007-0125(2020)19-0038-01
準備與協調,是一種工作藝術、領導藝術,在一定意義上,也是導演藝術。
導演應當是一位知識廣博的社會學家、高明的心理學者,他能非常自如地觀察、分析、掌握各位創作人員的性格脾氣、內心活動以及潛在意識、創造能力。他應善于與別人溝通,但又能保持一份神秘感。他能恰到好處地指點別人,又不損傷他人的自尊心。他能使脆弱的人堅強,自卑的人自信,高傲的人謙虛,調皮的人老實。因而,導演創造工作的全過程,實際上是不斷地了解人、發現人、創造人的過程。
一、戲劇導演組織能力
在排演過程中,臨場靈感接踵而至,導演神采飛揚才華橫溢,殊不知,這一切都來自他充分的個人準備。這種準備有時需要相當長的時間。從事演出藝術的創造,要給觀眾提供上佳的作品,不充分準備,肯定是不行的。但是導演花費巨大精力做了充分準備,會帶來另一個問題,即合作問題。所以導演的個人準備應是彈性的準備,具有相當靈活應變性的準備。表面上看,這是個工作方法問題,實質上是導演思維的問題。導演思維本身具有很強的主觀性、指向性與確定性,這絕對是必要的,但導演思維也應具有寬容性、吸納性與靈活性。要始終記住,只有大家心悅誠服、愉快自覺地接受你的創造意志,才會真正形成藝術創造的氣氛。只有這樣,導演的個人準備才會轉化成集體的財富。
導演必須善于做好集體準備的組織工作。創作實踐證明,假如導演有一個能打一百分的藝術構思,即使劇組全體一致努力,往往也只能體現百分之七十。所以說,如果導演忽視集體準備,那么再妙的想法也只不過是空中樓閣、紙上談兵。
要鍥而不舍、孜孜不倦,要苦口婆心、巧施計謀,要翻手為云覆手為雨。針對劇團的實際情況,運用不同的辦法去進行集體準備。如果說導演的個人準備主要是精神準備的話,那么集體準備就是物質準備。個人準備單純而自在,集體準備則復雜而艱辛,有時甚至會讓你焦頭爛額、夜不成寐、食不甘味。有人說,導演學是關系學。當然,這種關系學,并非社會上那種送人情給好處拉拉扯扯的庸俗風氣,而是正確處理藝術合作中的人際關系,營造出高尚和諧、配合默契的藝術創造氣氛。
二、戲劇導演工序
由于人際關系的建立總是雙向的,因此導演在了解人、發現人、創造人的同時,也不斷地被他人了解、發現和創造,其結果是導演也進一步地了解自我、發現自我、創造自我。導演要具有開放的心靈,不能自我封閉,一個不能同他人交流、溝通的人絕對當不了導演。導一出戲是項繁復的工程,要有條有理地安排,這是考驗導演組織才能的時刻。好在我們的前輩為我們確立了一個基本的工作程序,簡稱為導演工序,可以幫助我們縮短摸索的過程。導演工序大致分成三個階段:
準備階段:
1.選擇劇本。選擇不是易事,有時會花費很長的時間。
2.閱讀劇本和分析劇本。同劇作家一起探討,包括劇本的修改。
3.與舞美設計師商討,共同尋求演出的形式。
4.分配角色,與演員交流。
5.進行導演構思;制訂導演計劃。
排練階段:
1.導演闡述
導演用有效的方式向全體創作成員闡述自己對演出的藝術構思。
有的導演喜歡非常詳細的闡述,從劇本、劇作家談到對所有部門的要求,甚至每一幕每一場每一段都談到。有的導演則幾句話便完事,他喜歡與創作成員做個別交談。方式多種多樣,目的只有一個:讓大家了解未來的演出是怎樣一個形象,有什么創新,會達到怎樣的演出效果。
2.初排
好似畫家打草稿。一般要全劇對詞,目的是交流統一對角色的認識,確定角色間的關系或基本調子。也可采用“動作分析法”,用生活或人物關系小品來建立角色的自我感覺。在適當的時候,進入排練,方法各別,有的導演從頭開始,有的則從第一場排起。初排主要是“搭架子”,勾勒出一個輪廓。分場排出后進行連排,讓演員有一個全劇概念。
3.復排或細排
進入細綱推敲,反復琢磨,精心創作的階段。
4.連排
連排是讓演員找到應該調整的部分,主要是與同臺演員進行交流,把握表演節奏和角色的完整感覺。連排中應逐步讓音樂音響介入,進行服裝和化裝的試驗。連排時舞美部門都要觀看,以便對演出的要求和位置有明確的了解。
5.彩排
彩排前要進行燈光排練,一起排景排光,音樂音響同時進入,之后演員正式化裝登臺,按照正式演出的要求進行排練。
演出階段:
演出一般要在幾場之后才能進入正常狀態。原因很簡單,在排練場,沒有與觀眾的直接交流,演員的表演感覺還是不完美的。同時導演也要根據觀眾的反應進行內容上、節奏上、時間上各方面的修改與調整。
所以,導演部門人員的配備要注意互補原則,即注意不同個性、氣質、能力、修養的配置。有人嚴肅,有人活潑,有人刻板,有人機靈;有唱紅臉的人,有唱白臉的人。導演本人在此時此刻,應是一個十佳演員,他要善于扮演各種角色,協調各種關系,這樣你就能應付劇組中紛至沓來的矛盾,劈開荊棘,繞過暗礁,順利奔向目標。