清水出芙蓉，天然去雕飾

古 董

《過故人莊》 郝雪山/作

青年畫家郝雪山，以自己擅長的國畫，潛心寫意《唐詩三百首》，頗能以畫表現(xiàn)詩意。可以說山西獨(dú)特的人文山川和他的苦心孤詣，造就了他詩畫一體的格調(diào)。

閑暇時(shí)，前去山西省畫院拜訪郝雪山，小屋窄可容膝，卻又明亮古樸，“斯是陋室，唯吾德馨”。他說近年來許多作品都是在這里完成的，這也是另外一種學(xué)習(xí)古詩的方式，理解古人的創(chuàng)作手法，并成為自己創(chuàng)作的“另一片天地”。

2014年春，郝雪山萌生了寫意《唐詩三百首》意境的念頭，從此，他便開始“踏上”《唐詩三百首》的漫漫“畫途”。兩年來，他除了吃飯、睡覺和日常工作外，幾乎所有的時(shí)間皆沉浸在唐詩的詩句及其意境中。每畫一首唐詩，他都要先仔細(xì)品讀原作數(shù)次，再研究注釋，直到腦子里產(chǎn)生畫面，才開始畫草圖。有時(shí)，景物的選擇、道具的配置、人物的安排都會反復(fù)琢磨。一首詩他要畫十多幅草圖，直至滋生“妙處難與君說”的感覺，才開始正式創(chuàng)作，并盡量一氣呵成。他坦言創(chuàng)作過程至少要經(jīng)歷三個步驟。以詩“天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都”為例，熟讀后，第一步先在頭腦中構(gòu)思出一幅早春的畫面，畫中有京城房屋、楊柳、落雨的小巷以及撐傘的路人。然后將其呈現(xiàn)在稿紙上，這是第二步。作為初稿，需要反復(fù)修改，直到滿意為止。最后才將草稿上的圖畫搬上畫紙，完成第三步。郝雪山說創(chuàng)作中構(gòu)思是關(guān)鍵，完成一幅畫需要一到兩天的時(shí)間，但因?yàn)檫@幅畫中的人物較多，僅構(gòu)思就花了兩天時(shí)間，完成整個創(chuàng)作大概用時(shí)一周。

郝雪山的畫作讓人聯(lián)想到唐代詩人、畫家王維。王維，字摩詰，與孟浩然合稱“王孟”，有“詩佛”之稱。蘇軾認(rèn)為, “味摩詰之詩,詩中有畫；觀摩詰之畫,畫中有詩”。王維的山水田園詩創(chuàng)作潛移默化地滲透了郝雪山的繪畫思想,使他的作品充滿了“詩中有畫”的境界。

郝雪山《唐詩三百首》系列的很多作品是全景構(gòu)圖，用脫胎于宋代畫家郭熙《早春圖》中的“三遠(yuǎn)”法，增加了畫面空間的表現(xiàn)能力。“三遠(yuǎn)”法是從王維畫作中總結(jié)出來的，注重細(xì)節(jié)的豐富性和畫面整體之間的結(jié)合。如畫作《蜀道難》中，兩座較大的山峰聳立在畫幅的最上端，云霧遮掩了一部分右部山頭，在視覺上給人一種巍峨聳立的感受。煙霞被烘托得既高遠(yuǎn)又神秘。郭熙就曾說過：“山欲高，盡出之則不高，煙霞鎖其腰則高矣。”畫面中空白處的作用在中國畫中也有所體現(xiàn)。畫面形象的組成部分不僅僅是空白，在關(guān)系上與畫面的形式又有一定的聯(lián)系。畫面的主體也能由此襯托，“高遠(yuǎn)”在他唐詩畫作中也有突出，不僅能造成畫面虛實(shí)的變化，還能表現(xiàn)出大氣以及意境。“深遠(yuǎn)”為“自山前而窺山后”，曲折感是觀察的主要視線。曲折重晦，樓閣被叢樹掩映在畫的中景部分。畫中溪流曲折而下，在山石的山腰處和右側(cè)山崖處，流入下面的水潭中，深入的感受一下就躍然紙上了。因此，重疊曲折的縱深感是深遠(yuǎn)的理解范圍。山水的含蓄美也體現(xiàn)出來了。“自近山而望山”為“平遠(yuǎn)”，最主要的視覺感受則是縹緲和沖融。幽靜深遠(yuǎn)的視覺效果是平遠(yuǎn)法主要表現(xiàn)的美學(xué)特征，文人們的思想和情緒的抒發(fā)也借這種平淡恬靜的意境。

他的作品中，近景山石都被刻畫得精致細(xì)膩，富于變化萬千的情景；簡略則是遠(yuǎn)景的處理方式，虛實(shí)的對比發(fā)揮到極致。非心中有大丘壑?jǐn)嗖荒転椋怯兄己玫脑娫~和繪畫雙功底，才造就了他詩畫交融的高超境界。欣賞他的畫作，不啻是一種絕妙的享受，真應(yīng)了那句話：“自山下而仰山巔謂之高遠(yuǎn)，自山前而窺山后謂之深遠(yuǎn)，自近山而望遠(yuǎn)山謂之平遠(yuǎn)。”以他的一幅唐詩畫—杜甫《贈衛(wèi)八處士》舉例：“人生不相見，動如參與商。今夕復(fù)何夕，共此燈燭光。”月朗星稀，故友重逢，悲人生無常，樂天倫得享，幾多無奈，盡入杯酒。他說，對此詩感悟再三后，腦中躍出一個場景：一個春季，太行山下，一個小村，村口有一小石橋，跨在兩岸的石頭河床，橋的一邊緊靠山崖有一處小院子，這個院子是一戶城里人家專門用來度假和接待朋友的，頗整潔。于是他決定以此為藍(lán)本進(jìn)行描摹。具有象征意義的橋，就成了畫面的主要形象，兩邊是山崖、小路，一頭是歸宿，一頭是來處，橋下水流如滾滾紅塵。院子里的閣樓上，則畫了老友會面，兒輩相詢。如黛的遠(yuǎn)山和天上星月應(yīng)了詩的開頭。

“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風(fēng)”這首詩，詩句描繪了一個才子佳人邂逅的愛情故事，他巧妙地安排才子、佳人、書童在畫中的位置，通過古時(shí)院落、高墻、桃花來描繪地點(diǎn)與時(shí)節(jié)，通過小細(xì)節(jié)來表現(xiàn)人物面貌和情感。例如，畫中彎腰作揖的書生，表現(xiàn)出謙和、禮貌的舉止；足不出戶的佳人半倚大門，顯示嬌羞的大家閨秀之態(tài)；小書童雙手抱琴，歪著頭，顯出俏皮可愛；一對燕子在半空中低聲喃語，畫面瞬間就變活潑了，構(gòu)成了浪漫的相遇情景。此外，畫面的留白，給觀賞者以距離感，從而產(chǎn)生美的想象。加之故事發(fā)生在桃花盛開的時(shí)節(jié)，美的意境也就產(chǎn)生了。

南朝謝赫在《古畫品錄》中歸納國畫“六法”，“一曰氣韻生動、二曰骨法用筆、三曰應(yīng)物象形、四曰隨類賦采、五曰經(jīng)營位置、六曰傳移模寫”。郝雪山的畫作氣韻生動、筆力遒健、章法獨(dú)具，正是隨類賦彩的典型。同時(shí)又六法具備，變異合理，去來自然，僻澀求才、細(xì)小求力、狂怪求理、無墨求染、平畫求長。

《海上生明月》 郝雪山/作