鹿特丹當代美術館

鹿特丹當代美術館 翻譯：章景涵 Kunsthal Rotterdam Translated by: Zhang Jinghan

1鹿特丹當代美術館外景圖圖片由鹿特丹當代美術館提供

2鹿特丹當代美術館外景圖圖片由鹿特丹當代美術館提供

鹿特丹當代美術館位于美麗的鹿特丹博物館公園和西澤德教堂（Westzeedijk）邊。一座6米高的橋梁穿過美術館建筑物的坡道，將博物館公園與西澤德教堂、霍博肯地區（Hoboken）和公園連在了一起。除了展覽場地，美術館也是通向博物館公園的入口和必經之地，同時也是各種公共交通的交匯處和聚集場所。坡道側面的“展柜”在建筑外的行人看來是展覽空間，在白天則成為公共街道的一部分。

美術館肩負著在文博領域發揮引領作用的使命，通過展示別具特色且富有吸引力的項目、提供給觀眾更多的參與機會，以此來吸引更多的新觀眾。美術館各個項目的目標定位人群是4歲到80歲的高度多樣化的人群。同時，美術館是一個“魔術盒子”，為新思想和不同的藝術呈現方式提供了空間。這里有老少皆宜的活動，并且高度重視人才的培養，積極與地方、國家和國際合作伙伴合作，力求為所有人提供機會和平臺。

建筑

美術館是現代建筑的標志之一，每年都有來自世界各地的眾多建筑愛好者前來參觀。2019年，鹿特丹當代美術館迎來了總計30萬名游客。

在1988至1989年間，世界著名建筑師雷姆·庫哈斯（Rem Koolhaas）與鹿特丹建筑師事務所OMA（大都會建筑事務所）的項目建筑師富米諾里·霍希諾（Fuminori Hoshino）共同設計了美術館。美術館于1992年11月1日正式開館，內設7個展覽空間，一間極具特色的禮堂，和一間有美術館格調、氛圍的咖啡館。美術館憑借材料的創新使用、入口的位置和陡峭的坡道等特點吸引了國際關注。

這棟由雷姆·庫哈斯設計的標志性建筑，體現了三個核心價值：藝術、文化和社會。鹿特丹當代美術館不是一間博物館，也不希望成為博物館，沒有自己的收藏反倒給了藝術家們充分的自由，而充分利用這種自由正是它的優勢所在。美術館的工作團隊雖然小，但可以為不同需求的觀眾提供各種高效的展覽和活動。這就是鹿特丹當代美術館和文博領域其他機構的不同之處。

美術館藝術總監艾米莉·安森克（Emily Ansenk）說：“鹿特丹當代美術館想要帶來驚喜。驚喜不只是一次，是一次又一次。”

材料的創新使用

庫哈斯不僅在藝術展廳中使用了諸如大理石、鑲木地板這樣昂貴、經典的材料，而且還使用了平價的“普通”材料，例如波紋塑料、混凝土、鍍鋅的鋼格板和粗糙的樹干。每個展覽空間使用了不同的材料，有不同的設計形式，因此擁有不同的氛圍、各具風格的特色。日光經過層層過濾照射進展廳；窗戶和亞光玻璃的交錯給觀者提供了充滿驚喜的景觀，讓美術館非常適合各類展覽。

多面結構的設計

整個美術館由很多個立面組成。總體上看，它似乎很簡單：一個大的、扁平的方形盒子，并帶有一個狹窄的高塔，突出建筑物的豎線條。這座屋頂塔樓擁有美術館特有的黑白標志，并有冷卻和通風功能。由于每個立面都是不同的，并且沒有清晰的正面或背面，所以美術館有時看起來是透明而開放的，而有時則是內向和封閉的。它的外觀一側給人的感覺是平滑、清晰的，而另一側則像獨立元素的拼貼一樣顯得破碎。美術館建筑的各個部分似乎彼此輕巧地堆疊在一起，幾個坡道穿過這個結構，形成了穿過建筑的螺旋路線。連續的坡道蜿蜒向上，連接著不同的展覽空間。

特色

庫哈斯的建筑物是功能性的，但同時又是一個具有主題意義、參考意義和特殊價值的當代藝術品。樓板上主要展覽空間下面的地板略高于街道平面，因此建筑物的這一部分在視覺上似乎是漂浮的。屋頂上有一個亮橙色的鋼制大梁，它從屋頂邊緣伸出一米半，仿佛有人誤將它放置在了那里。

美術館翻修

經過長達7個月的大規模翻修，鹿特丹美術館于2014年2月1日重新開放。在OMA的監督下，改造后的美術館是一棟更易于使用和運營的可持續性建筑，正門已移至鹿特丹博物館公園。引人注目的入口區域有藝術咖啡館、商店和售票處。原本專門用于節目活動的華麗禮堂可以容納300多個座位，但現在也可以單獨租用為活動場地，活動主題因不同的展覽而異。以前的商店現在設置成了一個永久性的教育區——“鹿特丹當代美術館實驗室”，在這里，學校班級、家庭和兒童都可以參與每天的實踐項目。

美術館機構組織

鹿特丹當代美術館的組織機構是一支小型而有效的團隊。組織結構分為四個部分：內容、業務、總務和輔助。

內容人員負責有關展覽的策劃、活動和交流。其成員包括總干事、三名展覽策展人、登記員、生產主管、兩名宣傳干事，一名教育干事和一名籌款干事。

輔助團隊負責場地、信息通信技術和安全。它包括業務總監、建筑物管理負責人、技術部門、安保主任和保安小組。

總務部負責人事、財務、票務銷售、公共服務等事務。它包括總務主管、財務干事、兩名接待員、兩名售票員和臨時工。

業務部門負責美術館的運營。它由兩名工作人員組成，一名負責藝術廳，另一名負責活動和接待。

作為荷蘭首屈一指的文化機構之一，鹿特丹美術館每年舉辦20多場展覽，其舉辦的項目充滿活力，總是令人驚喜。

美術館一直處于變化之中，其定期變化的展覽提供了各種藝術學科的交叉研習。從現代大師和當代藝術到被遺忘的文化、攝影、時尚和設計。美術館的展覽項目讓它在國內、國際頗具影響力。

與城市互動

美術館進一步提升了其活動項目，并與社會文化伙伴進行了新的合作。隨著公共節目美術館與電臺的“完美之夜”等活動的直播，美術館找到了聯系城市的新方式。通過與紐約俱樂部（NYX）和鹿特丹驕傲（Rotterdam Pride）的合作，實現了關于身份和自我表達的周末活動。在免費的戶外音樂節（Kunsthal LIVE ON SUNDAY）期間，現場音樂、意外邂逅和個人旅游讓博物館公園人潮涌動。“藝術結對（Kunst Koppels）”是美術館基金會與其他機構在“對抗孤獨周”期間合作發起的一項新活動，它要求由一對來自不同年代、背景，且從未謀面的人組成“結對”，一起參觀展覽。

AYCA項目

4鹿特丹當代美術館入口圖片由鹿特丹當代美術館提供

“盡你所能地藝術”（AYCA）項目已經在鹿特丹當代美術館的文化景觀中占據了永久性的位置，并將于2020年開始舉辦第五屆。屆時，AYCA計劃在鹿特丹南部的各個地點開展活動，讓人們獲得在藝術和文化上的新見解，并建立新聯系。為了實現這一目標，布埃納·比斯塔·庫拉索研究所（Instituto Buena Bista Cura?ao）的藝術家團隊與眾多社區一起進行倡議，并與本地藝術家和合作伙伴進行合作，與那些日常生活中從來或幾乎沒有接觸藝術的人建立一些特殊的聯系。

2019年亮點

多年來，美術館一直將自己定位為適合各種目標群體的、游客友好型機構：從藝術愛好者到時尚達人、從嘻哈愛好者到攝影達人、從老年人到年輕家庭。同時，美術館也歡迎小學到中等職業教育的學生人群，并為他們提供量身定制的課程。對于接受高等教育的學生，美術館設置有廣受歡迎的知名大師所開設的大師課程。因為眾多觀眾的參與，以及（國際）合作伙伴和贊助商的支持，美術館擁有大量的參觀人數，對此，美術館引以為傲。其中廣受歡迎的作品的有葡萄牙藝術家喬安娜·瓦斯科塞洛斯（Joana Vasconcelos）展覽 “我是你的鏡子”（I’m Your Mirror）中的華麗裝置；私人收藏家拉坦·查達（Rattan Chadha）的當代藝術收藏；與嘻哈房屋（HipHopHuis）合作開發的嘻哈展覽“街頭夢想：嘻哈如何接管時尚”也吸引了眾多新觀眾。這款限量版襯衫由街頭服飾品牌Off-White的維吉爾·阿博羅（Virgil Abloh）設計。《星際迷航》（Trekkies）和其他科幻迷來到博物館公園，對一百年來的科幻小說進行了概述。