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慕夏與新藝術運動

著者：［法］菲利普·蒂埃博

譯者：徐敬周

ISSN：9787568058667

出版發行：華中科技大學出版社

出版日期：2020年2月

裝幀：精裝

定價：128.00元

“沒有人比慕夏更懂得如何放下女人的纖發，并配上裝飾。他的秘密是繪制和諧的線條，并且在運用色彩方面功力深厚。”

20世紀初，在巴黎風靡一時的“新藝術”風格中，阿爾豐斯·慕夏大放異彩、受人追捧。他的大型壁畫、名伶海報、華美插圖等作品均極具個人風格，線條優雅、色彩豐富、人物甜美。因而，慕夏當之無愧地成為新藝術運動的先驅者。

新藝術運動的藝術家主張從大自然中提取元素與圖案，加以創新。在他們眼中，一切皆可成為藝術。在這本內容翔實、配圖精美的書中，菲利普·蒂埃博（Philippe Thiebaut）從繪畫、海報、插畫、家具、珠寶等方面回顧慕夏令人贊嘆的創作生涯，以及他與當時新藝術派藝術家之間的故事。盡管新藝術運動歷時短暫，但它影響甚廣，無疑引領了20世紀的藝術革命。慕夏還深深地影響了日本漫畫藝術創作者和愛好者。

本書由前任奧賽博物館館長傾情撰寫，生動還原慕夏跌宕起伏的一生，沉浸式體驗美妙絕倫的新藝術作品；內容詳實，配圖精美，呈現經典案例，帶領讀者走近為新時代而生的“嶄新藝術”。對于新藝術運動的愛好者，這是一本必不可少、激動人心的書。

作者菲利普·蒂埃博，是知名藝術史學家、法國文化遺產榮譽總監。他致力于研究新藝術運動，并為奧賽博物館、巴黎大皇宮多次策劃大型展覽。2013年，他加入國家藝術史學院，擔任裝飾藝術、設計、物質文化版塊的學術顧問。

實驗主義者

著者：邱志杰

ISSN：9787559825124

出版發行：廣西師范大學出版社

出版時間：2020年1月

頁數：498

裝幀：精裝

定價：138.00元

《實驗主義者》，為邱志杰關于實驗藝術與實驗藝術教育的思考總匯，附300幅彩圖。作為中國當代藝術和藝術教育的靈魂人物，作者對作為一種精神取向、工作方法和學科的實驗藝術做了全面的理性思考和行動踐履。當中關于科技藝術、社會藝術、策展、教學等問題的闡述，跨躍文學、哲學、人類學、教育學、社會學之邊界，遠超傳統藝術之畫地為牢小情小調；同時批評與解構了長期奉行不悖的藝術唯天才論、唯靈感論。本書立論高遠，格局闊大，讀來元氣淋漓又振聾發聵，對喧囂而自戀的“藝術圈”“文藝范”是一次質疑鎮靜和大破大立。

邱志杰，1969年生?，F為中央美術學院教授，實驗藝術學院院長，中國美術學院教授，中國蕞具影響力的當代藝術家之一。畢業于浙江美術學院版畫系。創作涉及書法、水墨繪畫、攝影、錄像、裝置、劇場等多種方式。曾在國內外美術館舉辦幾十次個展，并參加過數百個群展。1996年中國最早的錄像藝術展《現象與影像》策展人。2012年第九屆上海雙年展“重新發電”總策展人。2017年度威尼斯三年展中國館策展人。2003年以來投身于當代藝術教育。其“總體藝術”理念以文化研究為基礎，發展出一種將觀察、造物、現場、事件、寫作和策展等糅合于一體的實踐，尋求藝術與人生、藝術與社會的貫通。近年來致力于實驗藝術教育體系尤其是社會性藝術和科技藝術的構建。2017年在中央美術學院創立了EAST科技藝術教育國際聯盟。

愛德華·蒙克：愛與焦慮

著者：［英］歌莉婭·巴特魯姆

ISSN：9787568057981

出版發行：華中科技大學出版社

出版日期：2020年1月

頁數：224

裝幀：精裝

定價：198.00元

愛德華·蒙克是19世紀的挪威藝術家。他的藝術風格，即被稱之“表現主義”，是19世紀末至20世紀的歐洲藝術中具實驗性和個性的藝術流派。蒙克的藝術作品充分訴說著種種自身情感經歷、旅行經歷、生活經歷：自幼喪母、喪姊，從充滿傳統觀念的北歐島國出發，走進充滿大變革氣息、甚至看起來光怪陸離的歐洲大陸；對情感的一片赤誠，卻因為自身對家族遺傳疾病的恐懼而一次次地失敗；無論經濟方面多么拮據，依然對待藝術如同自己孩子般，熱誠又難舍難分；也許科技的發展給藝術的主題帶來了巨大的變化，關注自己的內心與藝術的結合永遠是他筆下的主題。

蒙克的生平經歷看似離我們很遠，但是又似曾相識。在這個被稱為“販賣焦慮”的時代，假如你我也曾像蒙克一樣，駕駛著小船在生活的海洋中感到許多困惑和焦慮，不妨看看這位偉大的表現主義藝術家的一生和他的藝術。在被藝術作品強烈的情緒撞擊下，我們可以為自己的焦慮找到一種更好的釋懷理由，它是一種人類的集體無意識行為，它是人類情緒的一種DNA；我們也可以為自己的焦慮找到一種更合適的排解理由，那就是藝術無窮的治愈力量。這也是我們想向讀者推薦的理由。

《愛德華·蒙克：愛與焦慮》是45年來大英博物館舉辦的一場蒙克藝術回顧展的展覽實錄。書中匯集了西方學者們對蒙克藝術新的研究與解讀，以及大量關于蒙克生平攝影圖片、草稿圖片，甚至不同階段創作的遺物留存，彌足珍貴。也許，讀罷此書，你會對這個捂著臉尖叫的表情包產生新的見解。

藝術的慰藉

著者：［英］阿蘭·德波頓 ［澳］約翰·阿姆斯特朗

譯者：陳信宏

ISSN：9787568050685

出版發行：華中科技大學出版社

出版時間：2019年7月

頁數：240

裝幀：精裝

定價：98.00元

人們常常說道，藝術非常重要，卻很少有人告訴我們它之所以重要的確切原因?，F在，流行文化領域的兩位權威人士阿蘭·德波頓與約翰·阿姆斯特朗將解答這一困擾我們的私密但平凡的難題。

我的工作為什么沒有給我帶來更多的滿足感？

別人的生活為什么看上去更加光鮮亮麗？

我應該如何改善與戀人之間的關系？

政治為什么總令人沮喪？

……

阿蘭·德波頓選擇150件經典繪畫、建筑與設計作品，在“愛情”“自然”“金錢”“政治”四大主題之間恣意穿插，深邃、機智、生動，他以一種全新的角度闡述藝術的功能：藝術可以是一種療愈方式，為人生的諸多問題提出行之有效的解決方法，從而安然地面對人類最終的命運。

DK世界家具大百科：從古典到當代

著者：［英］朱迪思·米勒

譯者：許萬里 楊安琪 趙毅平

ISSN：9787508097831

出版發行：后浪·活字國際丨華夏出版社

出版日期：2020年4月

頁數：560

定價：458.00元

全書按歷史時間進程和藝術風格發展劃分為12章，從古埃及、古希臘和古羅馬家具講起，細述17、18、19世紀歐洲古典家具，一直講至20世紀末的后現代風格家具。涉及歐洲、斯堪的納維亞、中國、日本、南非和美國等地區，每一個時期的具體家具樣式和內涵。

家具作為與人生活關系最緊密的工藝產品，給人帶來的影響有時遠超藝術作品。每一種思潮萌發、政治動蕩、經濟浮沉都催化了家具的外觀設計。柜子、桌子、椅子的風格演變，不僅呈現了世界工藝美術的發展，勾勒出世界藝術潮流的走向，更能讓觀者耽享視覺同時，發現推動人類文明向前的規律。

英國DK出版公司作為世界上最成功的圖文書出版公司之一，一直堅持創作既有視覺沖擊力又包含豐富知識信息的圖書。其一版再版的《DK世界家具大百科》圖文并茂，信息量巨大，具有典型DK美學風格——精美的版式設計、高品質圖片與知識結構形成良好呼應，使關于家具的歷史發展脈絡和內部邏輯一目了然，這讓部鴻篇巨著成為了圖書市場上有關家具類專著中時間跨度最廣、信息量最大、圖片數量最多以及最精美的一部。

藝術通史：修訂升級版

著者：［英］史蒂芬·法辛

譯者：楊凌峰

ISSN：9787559633651

出版發行：未讀·藝術家·北京聯合出版公司

出品方：未讀

出版時間：2019年12月

頁數：576

裝幀：精裝

定價：268.00元

本書追溯了7萬余年的藝術發展歷程，以全球視角展現出不同時代與地域，不同社會和文化情境中藝術多樣的面貌。書中包含1100余張高清全彩插圖，囊括了繪畫、雕塑、行為藝術、觀念藝術等不同品類，同時聚焦于個體作品的深入分析，對不同時期大師杰作的豐富內涵進行了深刻闡述。

本書自推出以來在全球已有20余種譯本，超百萬銷量，此次的修訂升級版中新增了當代藝術發展動態，充分揭示出今日的藝術家對于社會變化的思考和探究。

作者史蒂芬·法辛（Stephen Farthing），英國畫家、藝術史作家，英國皇家藝術研究院院士，自1977年開始，一直從事美術教育工作，曾任牛津大學羅斯金繪畫學院院長、紐約藝術學院常務董事、倫敦藝術大學繪畫研究教授以及歐洲重量級視覺藝術大獎特納獎評委等。著有《藝術通史》《有生之年一定要看的1001幅畫》《501位藝術大師》，以及《聰明人的現代藝術指南》 （An Intelligent Person's Guide to Modern Art）等。