疫情影響下在線藝術展覽特色分析

（內蒙古藝術學院文化藝術管理學院 010010）

春節期間，面對突如其來的疫情，博物館、美術館紛紛借助數字化手段、運用多媒體技術，通過藝術創新與實踐，帶來形式多樣、展覽內容豐富的展出。可以說疫情期間，藝術展覽呈現出展覽主體多樣化、展覽活動豐富化、展覽形式獨特化和展覽營銷大眾化的特色。

一、展覽主體多樣化

根據國家文物局統計數據顯示，春節期間，全國博物館進行了2000余項線上展覽，開放在線展覽的文化藝術博覽場館有1300余家。文博、藝術聯手，使展覽主體多元化，使人深切的感受到“藝術還在，只是換了一種觀看和參與的方式。”

（一）文物局指導，聯合多家博物館進行線上展出

由國家文物局指導，抖音聯合眾多博物院館推出“在家云游博物館”活動，其中包括中國國家博物館、敦煌研究院、南京博物院及湖南省、浙江省、遼寧省、山東省、廣東省五省博物館和山西博物院等九家博物院館。多家博物館齊上線，給觀賞者帶來了一場場精彩的文化盛宴。

（二）多部門聯合，多展覽場所合作，發起線上展覽

除文物部門主導外，文化和旅游部藝術司、國家文物局博物館社會文物司聯合全國眾多美術館、博物館，發起了50余場線上展覽，在人民日報客戶端開展，展覽內容涉及美術各個門類，包括繪畫、書法、篆刻、雕塑、攝影及青銅器、陶器、玉石器、金銀器，精品文物琳瑯滿目，通過微信掃描各個展館二維碼便能觀賞到精彩的展出。

（三）公立美術館挖掘珍貴展品，展示深厚底蘊

面對突然變化，各大美術館不得不改變原來的展覽計劃，展出自身珍藏的珍品，展示公立美術館深厚的藝術底蘊。

中國美術館推出重頭戲“向捐贈者致敬——中國美術館藏捐贈作品展”，從歷代捐贈的三千余件作品中精選175件進行展出，創作歷史跨度大，題材廣泛，展現了中國傳統畫法的基本線索及總體特征。其中精品如沈周《萬木峰圖》、唐寅《湖山一覽圖》及齊白石《紅衣牛背雨絲絲》、徐悲鴻《奔馬》等。江西省博物館從2月3日起，用微信公眾號推送“云觀江博瑰寶”欄目，欄目共20期，每天推出一件館藏“國寶”。濟南市美術館特別推出館藏線上油畫、綜合材料繪畫展。各大美術館充分發揮自身優勢和特色，展出自身館藏精品，豐富人們文化生活。

（四）私人美術館靈活應對，推出新展

在此期間，私人美術館以新鮮展出制勝。木木美術館推出新展“藝術還在：一場閉館期間的展覽”，形式包括錄像、攝影及詩歌，展現了藝術家對自然與生態、隔離與消亡等主題的探索與思考。上海久事美術館也推出了VR在線展廳，通過新穎的技術手段，帶來五場精彩展出。數字化呈現的圖片，突顯和放大的是畫作背后的故事與創作的背景，帶給受眾別樣的觀展體驗。

（五）學院美術館不甘示弱，推出線上展覽

疫情期間，藝術院校美術館也紛紛展出，為學生和社會提供了精彩展覽。廣州美術學院美術館整理部分曾經做過虛擬展廳和視頻直播的展覽和論壇供市民在線觀覽。同時，后續的其他因疫情影響或不能按時開展的展覽也將推出線上展覽，并提供相關公共教育活動。

（六）自由職業藝術家聯合辦展

面對重要事件，上海市新聯會自由職業者聯盟負責人陳海波發揮職務優勢，請‘體制外’藝術工作者們創作抗疫題材作品，并借助線上展覽進行展出。展覽展出22位藝術工作者創作的近50件作品，采用H5進行線上展出，觀展人次超過10萬。

多主體參與展出，既有政府部門統一調配、又有民間的自發組織；既展現了國家藝術機構公共服務能力的提升，也展示了民營藝術機構在關鍵時候的實力與應變的能力。

二、展覽活動豐富多樣

疫情期間，各場所展出了內容豐富又緊扣時代、抗擊疫情的作品，同時不斷延伸展覽活動，既記錄了特定階段的歷史事件，又通過藝術手段豐富人們生活，調節民眾緊張情緒。

（一）展出優秀傳統文化精品

國家博物館、秦始皇帝陵博物院紛紛拿出最珍貴的傳統瑰寶進行線上展出，敦煌研究院更是將平時都難得一見的三大經典代表性洞窟——莫高窟第217窟、285窟和322窟，通過精美的視頻和VR線上展廳展示出來，供人們觀賞。國家文物局匯總各地博物館制作的網上展覽，整理顯示網上展示項目200個，形式主要包括博物館大數據平臺、文物數字化展示項目、在線虛擬展覽項目、數字全景展廳項目。

（二）展出反映醫務工作者及抗疫的作品

關于醫務工作者題材的美術作品被創作和展出，成為線上藝術展覽最重要的內容。中國美術館第一時間策劃了線上展覽“向醫務工作者致敬——中國美術館藏醫護題材作品欣賞”，從館藏醫護題材美術作品中整理出大量反映醫務工作者的作品。蘇州美術館也整合長三角美術創作資源，推出“雨后青山更壯美——滬蘇雙城“抗疫”主題網上藝術特展”。此外，藝術院校也積極號召師生創作抗疫主題作品，各大美院和綜合藝術院校，創作大量展現醫護人員風采和抗擊疫情的作品。

（三）開展藝術知識、線上展覽講座

各大文博展出機構除了推出精彩展覽外，還積極開展藝術知識普及、線上展覽講授。使展覽內容全面、豐富，吸引受眾關注。

北京畫院美術館向受眾推送傳統繪畫知識，將北京畫院之前出版的研究成果和人們分享。上海博物館推出“學院與藝術”特展線上課程。中華藝術宮推出“海上書法名家”線上系列講座。浙江美術館則結合展覽，在新媒體平臺推出線上講壇，邀請專家學者開展網上講座等活動。眾多的藝術知識、線上展覽講座，使藝術愛好者有了深入學習的機會，在豐富活動內容的同時，很好的拓展了藝術受眾。

（四）延伸活動

與藝術相關的延伸活動也在線上如火如荼的進行，藝術療愈、藝術拍賣等活動，既是展覽的延續，也是藝術與時代融合的最好方式。

1.藝術療愈活動

藝術療愈作用在疫情期間被發現，木木美術館舉辦了一系列以“藝術療愈”為理念的線上公共活動，其中“把愛畫出來”環節，在短時間內就收到了大量投稿。這一活動在活躍線上的同時，也為木木美術館接下來線下新展做了儲備。

2.抗疫拍賣活動

上海昊美術館聯合上海宋慶齡基金會，發起“風雨同舟，藝術抗疫”線上抗疫慈善拍賣，捐出價值超過100萬的30件藝術作品，作為拍賣活動的源起與號召。最終拍賣所得的善款都用于采購防疫物資。此外，多場線上拍賣舉辦，為抗擊疫情出力。

三、展覽形式獨特化

疫情使得文博、展覽行業的互聯網+模式的得以呈現，這既是政府對公共文化場所信息化支持的集中反應，也是藝術+技術的集中體現。疫情導致的閉館，使數字博物館、線上觀展、數字化3D觀展新模式進入大眾視線，讓大眾體會了別樣的展覽。

（一）微信公眾號發布信息，通過圖片+文字說明進行展覽。這是在線展覽最普遍的方式，各地方展館和民間組織在沒有前期技術儲備的基礎下，采用微信平面再現的形式，及時應對突發狀況，釋放出更多精彩作品。

（二）圖文搭配短視頻、音頻講解進行線上展覽。微信小程序“博物官”，為用戶提供了500家博物館線上內容，很多精品畫作，如《清明上河圖》《千里江山圖》等配以動畫和解說，作品惟妙惟肖的呈現在用戶面前，同時通過解說使用戶了解畫作的特點及歷史價值。

（三）采用VR技術，開放在線展廳，讓用戶身臨其境感受現場氛圍。劉海粟美術館開展的“十上黃山絕頂人——館藏劉海粟黃山精品研究展”的線上VR展覽，展出劉海粟上世紀20年代、30年代、50年代和80年代畫作精品。時代美術館將展廳中“家的維度”展覽搬到了線上，展覽以裸眼VR的效果呈現，并配合人聲導覽。

四、展覽宣傳大眾化

（一）網紅主播助力，提升互動體驗

原本活躍在帶貨和“吃播”的網紅，在疫情期間受到展覽場所重視，在線展覽需要調動現有網絡資源，網紅因自帶流量便成為觀展主播。中國國家博物館“回歸之路——新中國成立七十周年流失文物回歸成果展”、浙江省博物館“越王時代?吳越楚文物精粹展”、山西博物院“壁上乾坤——山西北朝墓葬壁畫藝術展”3場展覽便進行了直播，觀眾邊看展邊聽講解，同時與主播積極互動，足不出戶便盡享3場展覽。網紅自帶流量的特點為在線展覽的宣傳推廣起到了重要作用。

（二）直播講解分析，挖掘展品內涵

除了網紅直播觀展，各大博物館、美術館專家、講解員和跨界嘉賓也踴躍參與直播，講解重要的線上展覽。由于網絡條件所限，直播過程難免出現卡頓、延時等現象，但新穎的形式讓受眾對直播過程中的瑕疵都不以為然，直播講解受到網友歡迎。中國國家博物館“回歸之路——新中國成立七十周年流失文物回歸成果展”展覽中，統計顯示，直播期間先后有5.2萬網友進入直播間，高峰時段2200余人同時觀看和互動，音浪過萬。在線直播可以讓受眾更深入的了解展覽詳細信息，彌補了線下展覽更注重實物觀展而缺少指引和解說的缺點，既使觀展更深入，又起到了宣傳推廣的作用。

木木美術館則在嗶哩嗶哩網站推出線上直播，以互動的形式為觀眾在線講解虛擬展覽中的作品，很好的帶動了觀眾觀展熱情，同時調動了觀展積極性，拓展了藝術受眾。

（三）新媒體宣傳推廣，擴大受眾范圍

在線展覽在融合多種新媒體資源、運用新媒體技術方面有得天獨厚的優勢。藝術類APP、微信公眾號等平臺既為線上藝術活動進行很好的宣傳和推廣，同時通過平臺入口又可直接參觀展覽、宣傳和推廣，帶動效應明顯。

藝術頭條APP在“藝術依然在，那些因疫情延遲的藝術展覽”中，推介了30場展覽，涉及場館眾多，內容豐富，為線上觀展做了重要的指引。博物館、美術館也紛紛利用自身網站、微博、微信開展宣傳推廣。觀眾可以在各機構網站、微信公眾號等平臺入口觀看到北京地區100余家博物館、美術館等線上展覽資源。陜西省各博物館利用微博、微信公眾號推出相應的文物知識、視頻講解、互動體驗等，為觀眾提供便捷的線上服務。

在線展覽是應對突發狀況的臨時之舉，很多展覽服務還略顯初級，只是展品的羅列，缺少引人入勝的趣味性和震撼力，一段時間依然無法取代線下的實體觀展。但做為線下觀展的有益補充，在線展覽的獨特優勢集中體現。對展出機構而言，線上獲客變的越來越重要，參與在線展覽的主體會越來越多，各種線上平臺會越來越開放，展出內容會越來越豐富，圖文、短視頻、音頻等各種形式會越來越靈活，展覽宣傳方式越來越大眾化，線上各平臺之間、線上與線下的競爭也必然會越來越激烈。各展出場所只有創造出更有價值的內容，才能吸引用戶關注。只有不斷提升認知、積蓄力量、加大投入、提升技術，提高互聯網綜合運用能力，才能在未來的數字藝術展覽中立于不敗之地。