氣息
——表演創(chuàng)作之根

（吉林藝術(shù)學(xué)院 130000）

一、氣息的定義

表演創(chuàng)作之根在于氣息，演員通過掌握胸腹聯(lián)合呼吸法，使聲音和情感的表達(dá)達(dá)到更好的狀態(tài)。本文所指的氣息是指在自然呼吸的基礎(chǔ)上建構(gòu)的一種表演創(chuàng)作的技術(shù)技巧，通過反復(fù)鍛煉建立良好的呼吸方式，使之逐漸達(dá)到運(yùn)用自如的程度，以適應(yīng)表演創(chuàng)作的需要。

此種呼吸與日常生活中的呼吸不同，日常生活中氣息的變化和運(yùn)用多是下意識完成的，而舞臺上演員氣息的狀態(tài)，是要通過一系列的專業(yè)訓(xùn)練來完成的，是一種從有意識到下意識的過程。演員根據(jù)表演狀態(tài)的變化，對自身的氣息進(jìn)行有意識的調(diào)整與控制，讓所飾演的角色形象更加生動、飽滿立體。

二、氣息在表演創(chuàng)作中的作用

1.扎實(shí)臺詞功底，助力人物塑造

無氣便無聲，氣是聲之本。人在發(fā)聲的過程中，呼吸器官起到助推發(fā)聲的動力作用，所以也稱呼吸器官是聲音的發(fā)動機(jī)。氣息對音高、音色、音量、音長四個要素都有著至關(guān)重要的影響，因此演員在臺詞基本功訓(xùn)練中，要掌握正確的呼吸方法，讓聲音更具表現(xiàn)力，特別是到了話劇舞臺上，更加考驗著演員的臺詞基本功，演員的氣息運(yùn)用正確，會使聲音洪亮飽滿，具有較強(qiáng)的穿透力和表現(xiàn)力，即使不帶麥克風(fēng)，劇場最后一排的觀眾依然可以清晰的感受人物的聲音色彩。而目前我們看到的很多話劇作品不是地麥就是胸麥，失去了我們應(yīng)有的話劇聲音的本色。此種情況最根本的原因就是我們的臺詞基本功訓(xùn)練越來越不扎實(shí)了，尤其是對于氣息的訓(xùn)練越來越急功近利，電聲時代在優(yōu)化了觀眾聽的效果的同時，也在無形中退化了演員的根本，要想保持舞臺上應(yīng)有的聲音效果，必須從氣息開始，強(qiáng)化訓(xùn)練，讓真正屬于舞臺的聲音回歸舞臺。

2.控制語言節(jié)奏，傳遞內(nèi)心情感

戲劇表演中的語言節(jié)奏即單位時間中演員語言交替出現(xiàn)的有規(guī)律的強(qiáng)弱、長短的現(xiàn)象，對情感表達(dá)有重要的影響。而這些強(qiáng)弱、長短的規(guī)律是可以通過氣息進(jìn)行控制的，比如在語言節(jié)奏中經(jīng)常用到的停頓，就可以用氣口的安排掌握節(jié)奏，從而讓感情通過節(jié)奏的快慢自然的傳達(dá)出來。《雷雨》中魯媽逼四鳳發(fā)誓的那段經(jīng)典戲份中，魯媽讓四鳳發(fā)誓再也不和周萍來往，四鳳萬般不愿，最后崩潰的發(fā)誓說：“那——那天上的雷（屏住呼吸）劈了我！”，在屏住呼吸處演員安排了一個氣口，使用停頓而不換氣的氣息技巧，使內(nèi)心積累的復(fù)雜情感在急促緊迫的氣息狀態(tài)下展現(xiàn)了出來，讓這個瞬間更有戲劇張力。氣息控制語言節(jié)奏，語言節(jié)奏推動情感的表達(dá)，而情感的變化又不斷影響著氣息和語言節(jié)奏的變化，相互協(xié)調(diào)、不可分割。

3.展現(xiàn)角色心理，突出人物性格

氣息貫穿著人的生命全過程，更貫穿著表演創(chuàng)作的全過程，是激發(fā)和傳達(dá)情感的重要手段之一。氣息的運(yùn)用不僅體現(xiàn)在表演創(chuàng)作中臺詞、形體等外部技巧上，與內(nèi)部技巧的體驗也密不可分。在人物形象創(chuàng)作過程中，氣息能夠幫助演員抓住人物心理狀態(tài)的核心和基調(diào)，從而更真實(shí)細(xì)膩的展現(xiàn)出人物在不同情境下心理的細(xì)微變化，幫助演員把內(nèi)心的感受和體驗與外部體現(xiàn)有機(jī)結(jié)合起來。比如要飾演一個性格驕傲跋扈的人，在他出場時整個人的狀態(tài)就可以通過氣息上浮、目空一切讓觀眾感知到角色的性格特點(diǎn)，反之一個謙虛沉穩(wěn)的角色形象，氣息通常是下沉的，這種下沉的氣息狀態(tài)可以幫助演員更好的解讀角色心理狀態(tài)。在《趙氏孤兒》中倪大紅飾演程嬰，韓厥死前問道：“你是否愿與韓厥做個朋友？”程嬰答到：“草民--高攀！”說罷韓厥自刎，在草民一詞后倪大紅做了一個語言上的停頓和氣息上的調(diào)整，將下沉的氣息屏住，然后高喊出高攀二字，氣息的下沉與音調(diào)的上揚(yáng)相配合，一張一弛抒發(fā)了內(nèi)心的悲憤之情，讓情感更有爆發(fā)力，展現(xiàn)了程嬰為人忠義的性格特點(diǎn)。在語言間歇時情緒的連貫就需要用氣息進(jìn)行貫穿，把內(nèi)心的體驗和外部的體現(xiàn)有機(jī)的融合起來，從而展現(xiàn)角色心理，突出人物性格。

4.協(xié)調(diào)肢體語言，引發(fā)觀眾共鳴

肢體語言是對演員進(jìn)行人物形象創(chuàng)作最重要的表現(xiàn)形式之一，可以讓觀眾更直觀的感受人物內(nèi)心，好的肢體語言有利于引發(fā)觀眾共鳴，曾有研究稱肢體語言在交流中的占比達(dá)55%，但肢體語言的準(zhǔn)確表達(dá)離不開氣息的協(xié)調(diào)運(yùn)用，這一點(diǎn)在許多的經(jīng)典作品中得以印證。例如喜劇大師卓別林的啞劇就有非常經(jīng)典的肢體表演，在卓別林的表演中沒有臺詞的支撐，但卻離不開氣息的運(yùn)用，喜的時候提氣、沮喪的時候嘆息等，每一個肢體語言傳達(dá)出的喜怒哀樂都是與氣息相結(jié)合的，通過氣息的控制讓肢體語言展現(xiàn)更加充分、生動的情感。在《搭錯車》中，李雪健扮演的是一個啞巴工人孫力，在與之蘭結(jié)婚當(dāng)晚，不同意婚事的大舅子前來鬧事，孫力十分生氣搬起錘子砸了三個水缸，從肢體動作上爆發(fā)出角色的憤怒，但又不得不容忍下來，這種將委屈忍下來的情感就是演員在不斷的氣息調(diào)整過程中通過肢體展現(xiàn)出來的。在砸缸的過程中始終憋著一口氣，克制住自己的情感，讓觀眾感知到角色內(nèi)心的委屈與痛苦，從而引發(fā)觀眾共鳴。好的表演不一定需要有聲語言，但一定需要?dú)庀ⅲ瑲庀⒌膶W(xué)習(xí)運(yùn)用是表演創(chuàng)作中十分重要的一個環(huán)節(jié)。

三、氣息訓(xùn)練過程中的建議

1.強(qiáng)化氣息在臺詞中的作用

在臺詞訓(xùn)練中，我們通過繞口令、詩歌、獨(dú)白等一系列的學(xué)習(xí)，練習(xí)咬字歸音、語音語調(diào)等臺詞基本功，為塑造人物形象打基礎(chǔ)。但在學(xué)習(xí)過程中往往沒有把氣息擺在首要位置，氣息的學(xué)習(xí)是一種習(xí)慣的養(yǎng)成，不能把氣息訓(xùn)練當(dāng)做一個單獨(dú)的板塊進(jìn)行學(xué)習(xí)，而是要在課程初始時講清楚后繼續(xù)將其貫穿到整個臺詞教學(xué)的全過程中。在表演中，注重氣息的合理設(shè)計，不僅是演員個人的表演，更要包括與對手交流過程中的氣息運(yùn)用，有氣息的交流才是真實(shí)的交流，從而雙方的臺詞才能達(dá)到有機(jī)的銜接，這種交流中的氣息運(yùn)用也往往被我們忽視。因此要強(qiáng)化氣息在臺詞訓(xùn)練中的作用，不斷拓展身體機(jī)能的同時，強(qiáng)化氣息在日常臺詞訓(xùn)練中的占比，掌握呼吸方法要領(lǐng)，有意識訓(xùn)練呼吸功能，讓自己的身體能夠承擔(dān)并駕馭臺詞中的各種氣息運(yùn)用技巧。

2.注重氣息與情境感的融合

情境體驗是進(jìn)入表演藝術(shù)之門的鑰匙。我們要擅于將情境感和表演創(chuàng)作的每個過程相結(jié)合，而當(dāng)下的表演訓(xùn)練中，情境感的培養(yǎng)往往在塑造人物階段才開始，在扎實(shí)基本功的過程中被忽略，這種情景感的缺失也導(dǎo)致了臺詞語音訓(xùn)練的單一化、簡單化。氣息訓(xùn)練與人物的情感和規(guī)定情境的變化密不可分，為了探究氣息與情感變化間的配合規(guī)律，我們通常將情感歸納為“七情”，即喜、怒、憂、思、悲、恐、驚。比如在喜悅時通常是“提氣”狀態(tài)、惱怒時會有“憋氣”狀態(tài)等等。這些規(guī)律有利于演員在表演創(chuàng)作中進(jìn)行參考，而在訓(xùn)練過程中，如果只單一的給學(xué)生指定某種情感或心情來進(jìn)行氣息的訓(xùn)練，難免會使學(xué)生形成刻版化的創(chuàng)造——喜就是提氣，悲就是嘆氣，長此以往會導(dǎo)致表演創(chuàng)作不夠細(xì)膩，缺乏細(xì)節(jié)處理的疆化模式。人類的情感是最為復(fù)雜多變的，這就需要我們的演員在訓(xùn)練中始終把情境感和課堂學(xué)習(xí)相融合。給學(xué)生不同的情境，讓其有代入感后進(jìn)行氣息的運(yùn)用，例如中彩票的喜悅、見到好友的喜悅、搶到演唱會門票的喜悅等等，在不同的情境中體會氣息的控制與變化，不斷的從有意識到下意識對呼吸和情感的融合進(jìn)行訓(xùn)練，滿足未來表演學(xué)習(xí)的需要。

3.在生活中提煉最真實(shí)的氣息狀態(tài)

表演藝術(shù)來源于生活，所以演員在氣息訓(xùn)練的過程中要立足于生活，善于從生活中提煉最真實(shí)的氣息狀態(tài)，感受生活中每一個細(xì)膩氣息的瞬間，將其定格存入腦海中，經(jīng)過長期的觀察與體驗，逐漸形成在自己內(nèi)心中的人的生存狀態(tài)氣息庫，什么狀態(tài)下應(yīng)該有什么樣的氣息反映，素材越豐富，人物形象塑造時整合起來越游刃有余，越胸有成竹。不單單是觀查和體驗自己的氣息狀態(tài)，更要觀察身邊人的不同情感下的氣息狀態(tài)，以及不同氣息狀態(tài)下的有聲語言和無聲語言分別是什么狀態(tài)。只有在不斷的提練和積淀過程中，才能養(yǎng)成良好的創(chuàng)作習(xí)慣，才能為未來塑造更多的人物形象奠定扎實(shí)的生活基礎(chǔ)。

如果將表演創(chuàng)作比喻成一棵大樹，那么氣息就是樹根，他與內(nèi)、外部技術(shù)技巧都密不可分，是表演創(chuàng)作的動力之源。氣息的運(yùn)用是演員必須掌握的一種重要表現(xiàn)手段，需要在生活中不斷觀察積淀，在舞臺上真實(shí)體驗表現(xiàn)，演員要掌握正確的呼吸方法，更要認(rèn)識到氣息變化的技術(shù)技巧在舞臺表現(xiàn)過程與其他各種創(chuàng)作手段充分結(jié)合的重要作用。