“一生一藝”視域下的高校舞蹈藝術教育

（華中科技大學 430074）

不斷加強新時代下高等學校的美育改革發展，是教育部對高校美育工作的明確要求。據調查顯示，隨著我國美育受惠群體的不斷擴大，近87%的學生在中小學接受了藝術教育，學習掌握了藝術技能。1而大學教育作為人才培養的重要階段，更應抓住高校學生美育發展的關鍵期。教育部提出的“一生一體藝”教育工作中，“體”育課程一直是中國教育的“必修課”，而“藝”術課程仍是中國教育的“選修課”。“一生一藝”的目的是讓大學生在校期間都能接受一門藝術教育，在藝術文化基因的熏陶里將愛好變成他們的“特別技藝”。舞蹈作為藝術的一個門類，自然成為高校一生一“藝”中的一個重要選擇，舞蹈教育從提升當代大學生人文素養上升到“回歸教育本質”的育人高度，已成為高校藝術教育的一項重要內容。

一、高校學生對舞蹈藝術的自我需求與認知

（一）社會需求

亞伯拉罕·馬斯洛的需求層次理論認為，大學生需要尋求一個良好的社交往來環境，去實現較高層次的社交需要和自我實現的需要。研究古今藝術的格羅塞在《藝術的起源》中也指出，“造型藝術的舞蹈,所曾經具備的偉大的社會勢力,則實在是我們現在所難想象的”。如參加形體訓練課程以及開展群體性的活動，就是一種與社會互動的媒介，也是實現自我價值和建立和諧人際的重要渠道。可見，進入高校之前，長期埋頭鉆研的緊張狀態遏制了他們許多興趣所向。這樣的一類群體在進入高校之前大多接觸的是音樂、美術類的藝術課程，他們的內心非常渴望有一個肢體對話的平臺。另外，如今高校藝術展演比賽中舞蹈組別的參與率越來越高，足以證明舞蹈藝術在大學藝術教育中已得到普遍發展，以及綜合性高校學生希望用舞蹈“解放身體”的迫切要求。通過舞蹈訓練和鑒賞能提升當代大學生的協同配合與思維創造能力，進而提高他們的綜合素質。

（二）內在認知

黑格爾在德國海德堡大學講演“美學”時提到：“藝術的科學在今日比往日更加需要，往日單是藝術本身就可以完全使人滿足，今日藝術卻邀請我們對它進行思考，目的不在把它展現出來，而在用科學的方式去認識他究竟是什么”。2藝術中的舞蹈就是如此，它已不再是單純的娛樂教化，而是要追求其身體語言背后的文化內涵。舞蹈文化基因是舞蹈源頭流傳到人的主體感知后，從民俗、環境、背景等文化形式中，通過人類的感知、篩選、沉淀、傳遞與發展中形成一種有規律性的內涵，使得舞蹈文化得以一直發展傳承下去。高校舞蹈教育帶給大學生的認知，不僅僅停留在從解剖學的有器世界里對“粗身”（外在形態）進行身體本身的認知，還要從訓練學的有情世界里對“細身”（身體語言）進行情緒傳達的認知。更重要的是“舞雖一藝,與心靈相通”，要利用社會學的有話世界對“業身”（內在傳達）有一個更為升華的領悟，這才是高等教育下舞蹈藝術為大學生帶來的的價值導向。

二、高校舞蹈藝術的價值表現

理查德·舒斯特曼的《身體風格》一書,認為身體風格是“外在的內部表達”，是“思想的衣服”。它相當于一種語言，可以把身體建成一座寺廟讓人們來崇拜。因此，舞蹈教育不僅僅是肢體訓練，還能讓大學生在欣賞、體驗、浸潤的過程中用“一生一舞”的內涵豐富其思政教育、感受人文關懷、提升人生感悟。

（一）在熏陶中豐富思政教育

高等教育中，舞蹈教育不應該是舞蹈家的教育，而是人的教育。舞蹈可以作為大學生的“藝術思政課”，其“德育”是舞蹈的一個重要內容，可以提升舞蹈教育的協同效應。舞蹈中的很多題材都與立德樹人和愛國主義教育相關，如舞蹈史詩《黃河》就是以“生命之河，英雄之河，精神之河”立意，充分反映了中華兒女在迎接大自然挑戰中的生命意識、誓死抵御外侵的民族精神和為實現中華民族偉大復興的中國夢勇往直前的創新追求。將思政教育滲透到舞蹈藝術中進行表達，打破傳統單一的灌輸式“宣讀教育”，用舞蹈的方式將社會主義核心價值觀推向一個全新的高度，更易于大學生從心靈中得到認同與感悟。因此，樹立文化自信是高校舞蹈教育義不容辭的責任，也是大學生實現人身價值的思想指引。

（二）在協作中感受人文關懷

據調查發現，近年來在大學階段因學習和生活壓力帶來的自我矛盾與自我否定，讓高校患有自閉癥、抑郁癥的學生呈上升趨勢。而舞蹈相對于其他藝術門類來說，是最需要身體密切接觸與真實感受的一門藝術，以再造的身體語言撫慰大學生學習和生活帶來的不安，從實踐證明舞蹈是緩解自閉癥和抑郁癥的有效途徑之一。通過群體性的動作，創造出強有力的情感紐帶，在協同合作中增加人與人之間相處的幸福感。在節奏的律動中，幫助去除身體肌肉的緊張，讓身心得到最大化的放松，忘卻焦慮使其大腦有利于釋放天然的抗壓成分。利用自發性的情緒表達，構建情感宣泄渠道從而激勵大學生的個性化表現，用誠實的身體訴說最真實的自我。舞蹈藝術的美妙之處對于大學生而言，實現了一種“舞成了我，我成了舞”的“物我兩忘”合一，這種人文情懷也促使大學生做一個更有溫度的人。

（三）在鑒賞中提升人生感悟

對于綜合性高校沒有經過舞蹈訓練的大學生來說，一方面要去追求身體的規訓和形體的外在模仿外，更重要的是應從舞蹈語料中看到其文化背后的“N級指示行為”。舞蹈鑒賞的高級階段，需要打開思想禁錮的閘門去挖掘肢體有意味的表達。如在欣賞中國古典舞《愛蓮說》時，看到的不僅僅是蓮花表面出淤泥而不染、濯清漣而不妖的品質，更應引導大學生從藝術中尋找回歸生活本質的意義。從作品中看到蓮花雖迎風于天地又醉臥于曠野，但終究還是歸于沉靜，最終上升到引導學生要學會以一種不卑不亢的淡泊心情看待世間的是非坎坷境界之中。從某種意義上來說，舞蹈的魅力在于其行為動作間，能借以找到被生活壓抑或演示的那一部分的真實去“帶給你反思，而不是告訴你答案”。追求人生的真實與卓越，同樣也是舞蹈藝術帶給大學生的返璞性思考。

三、高校舞蹈教育的實踐路徑

要全面營造高校舞蹈藝術的育人環境和氛圍，發揮舞蹈教育在高校的內在價值，除了發揮藝術類公選課的引導教育和大學生舞蹈團的文藝基礎貢獻外，還應創造性地搭建多元舞蹈平臺，全面鋪開舞蹈藝術在校園文化發展中的傳播渠道。

1.積極構建“雙十”課內舞蹈教育計劃。每年為高校本科生開設10個舞蹈短期藝術實踐課，面對全校舞蹈興趣生開設不同舞種不同風格的舞蹈訓練小課堂，重點發揮舞蹈實踐性的體驗功效。另外，每年走進研究生課題組舉辦10場舞蹈藝術微沙龍。根據研究生不同課題組的興趣調查結果，針對性的舉辦理論與實踐相結合的舞蹈沙龍教育活動。

2.大力推進“一院一舞”學院舞蹈氛圍烘托。以舞蹈作為切入點推進對各學院興趣生的培養，并提供專業教師指導和必要的設備場地，征集各學院意見提高對舞蹈藝術的熱情與參與度，以學院實際需求為出發點支持其建立自己的舞蹈興趣社團，逐步實現全校“一院一舞”的藝術文化氛圍。

3.立體打造“155”課外舞蹈教育活動。加強舞蹈文化交流建設，整合校內外優質舞蹈文化教育資源，全年通過10場舞蹈藝術展演、5場舞蹈理論知識普及和5場校外舞蹈實踐行，著力打造“校園舞蹈節”、“畢業舞蹈季”等舞蹈藝術品牌活動，擴充課內外舞蹈教育教學的直接受益面。邀請國內外舞蹈業內專家和專業團隊與學生面對面交流，有效引導大學生形成舞蹈審美能力及觀念，把欣賞美、感悟美乃至創造美作為一種生活方式。

四、結語

響應教育部提出的“一生一藝”教育要求，是高校面對大學生的一次“大藝術行動”。擇一藝，終一生，舞蹈作為高校美育甚至是德育的一部分，完全可以作為大學生儲備的一種“身體語言”，讓高校學生在參與更大空間人與人之間的交往中更具話語權，也為高校文化教育帶來價值回歸。秉持著充分培養大學生健康心靈的理念，通過舞蹈教育推進大學生的素質教育與藝術修養，從而塑造完美的人格。用身體驗，用心發現，用舞蹈藝術勾勒出高校“一生一藝”最美的育人畫面。

注釋：

1.中華人民共和國教育部新聞.教育部：近87%的學生在中小學接受了藝術教育[2019-4-25].http://www.moe.gov.cn/jyb_xwfb/xw_zt/moe_357/jyzt_2019n/2019_zt4/jsx/mtjj/201904/t20190425_379498.html.

2.[德]黑格爾著，朱光潛譯.《美學》.第一卷,15頁,北京：商務印書館，1979.