舞臺表演藝術的創造性思維及培養

張欣 青島市話劇院

在生活中每個人都扮演著不同的角色，只是沒有觀眾而已，但是舞臺不同，舞臺下有著很多很多的觀眾在注視著演員。隨著社會經濟的發展，人們對精神文化生活的要求有了更高的要求，在此背景下，舞臺表演藝術不斷改革與創新，傳統固定的、呆板的舞臺表演不能滿足人們日益增長的精神文化需要，人們現在對表演的形式有了更高的要求，對表演也有了更深刻的理解與感受，演員要具有創造性的思維，對表演內容、形式進行創新，順應時代發展潮流。

一、舞臺表演藝術概述

舞臺表演藝術重點在于對表演的理解，在表演中將人們的情緒帶入到舞臺情境中，讓觀眾了解表演者的情感與感受，置身于舞臺情境中，表演中，表演者對觀眾進行情感傳遞，表演者演繹出一定的情境，情境中蘊含著豐富的情感，觀眾通過精湛的演技，仿佛置身于情境中，得到情感上的熏陶，這就要求表演者具有精湛的演技，對表演藝術有深刻的理解。當前舞臺表演藝術依然存在一些問題，需要通過創造性思維與創新來解決。

二、舞臺表演藝術存在的問題

（一）表演相關的教育與課程缺失。舞臺表演藝術的相關教育與課程比較缺失，舞臺表演的課程與其他課程是不同的，只需要豐富的圖書與教師的講解就可以了，對舞臺表演藝術進行教育，需要多個方面的專業課程。在教育教學中，需要讓表演者掌握相關的理論知識，了解表演的概念，在豐富的文化底蘊基礎下進行改進與創新，我們國家舞臺表演藝術才初步開始，缺少龐大的、專業的課程，表演者只有在掌握基礎的理論知識的基礎上，表演能力并沒有得到真正的提高。

（二）缺少表演能力的培養。目前舞臺表演課程中，沒有對表演者的表演能力給與高度重視，大多數是以理論知識為基礎，缺少表演實踐能力的培養，表演的真諦沒有被展示出來，表演者在學習中遇到困難與問題的時候，也沒有得到及時的解決，教育者與學習者之間難以進行有效的溝通與交流，長此以往，表演者的思維變得麻木，表演沒有動力，缺少積極性與興趣，對理論知識有理解，但是在表演中卻沒有辦法展示出來，很多有標案天賦的表演者，沒有得到教育，造成優秀人才的流失。

三、舞臺表演藝術創造性思維培養策略

在文化日益繁榮的發展背景下，教育功能正在發生深刻的變化，在這種情況下，舞臺表演藝術中的教學也轉變，在教育教學中創造性思維被放在關鍵位置上。

首先，在舞臺表演藝術中發展創造性思維，可以讓表演者通過經驗知識，舞臺表演藝術需要表演者掌握節奏、街拍、聲調等基礎理論知識，如果表演者沒有接觸這些理論知識，表現感受音樂的能力不夠充足的話，培養創造性思維是比較困難的，因此應該為表演者營造思維空間，如果一個表演者的情緒不夠豐富，也很難展現出來自身真實的狀態。教師要結合以前學習中積累的經驗，培養表演者的發散性思維，讓表演者自己無探究未知領域，并形成一定的認識。

第二，進行創造性的音樂活動。創造性音樂活動可以加強表演者創造性思維的培養，這就要開展音樂創作活動，在舞臺表演藝術的學習中，不僅僅要感染作品，也要引導表演者利用音樂將自己內心的真實情感表現出來，即便不是專業的音樂創造者，但是也可以將自身的想法呈現在其他人眼前，感受音樂的魅力，發展表演者的創造性思維。

第三，創新舞臺表演。在未來的發展過程中，還要進行民族文化的創新，保留繼承傳統文化，也要借鑒國外優秀文化，對文化活動進行創新改良，讓文化與藝術更加具備觀賞性，被人民群眾所關注。首先要保留傳統文化，我們國家擁有5000年的歷史文明，對歷史文化進行創新的過程中不要中規中矩，過于死板，藝術就是要不斷突破原有的形式，提高表達的深度，舞臺表演藝術還要借鑒外國的文化藝術，對國外文化進行吸收，傳統的藝術文化形式難以滿足人民群眾的需要，就需要不斷進行創新，發展創造性思維，發展表演工作者的想象能力與創造能力，大膽創新表演形式，不被現在的表演形式束縛，例如，提升舞臺表演效果的時候，可以對舞臺燈光、場地進行創新改造，隨著科學技術的發展，音響也可以不斷改造換代，采取優質的音響，形成良好的回音效果，讓觀眾獲得身臨其境的感受，讓舞臺表演更加真實。

第四，汲取吸收其他藝術的優秀成果。在舞臺藝術發展的過程中，藝術家們投入的創造性精神以及敢于沖破傳統束縛的勇氣才是最寶貴的，最具有藝術魅力的，舞臺表演藝術的創新要緊緊跟隨時代的發展潮流，汲取借鑒其他表演藝術的精髓，科學把握傳統與繼承之間的關系，發展舞臺藝術中的創造性思維，還要借鑒現代科學技術，現代科學技術我創造性思維的發展插上了想象的翅膀，過去舞臺簡陋，場景簡單，不被觀眾喜愛，難以展現舞臺的魅力，舞臺藝術中的服裝、道具、化妝、燈光、布景等對烘托場景有重要作用，對提高觀眾興趣與感染力具有良好的效果，舞臺藝術要與家用現代舞臺科學技術，采取優美的旋律，變換燈光，讓藝術形象更加具體，為表演者插上想象的翅膀。

總而言之，當前的舞臺表演藝術需要不斷進行創新，發展創造思維，讓舞臺表演逐漸適應人們日益增長的文化需要，創新文化形式，推動舞臺表演藝術的發展，促進舞臺表演與時代發展的融合，加強文化的創新與發展。