原衍銀
河南師范大學音樂舞蹈學院
《長征組歌》中運用了多樣的民族音樂形式更好地展現了紅軍的征途和一路上的革命精神,從音樂方面來表達對毛主席英明領導的尊敬和對中國共產黨的熱愛,同時表達了對于社會主義事業革命建設的鮮明態度,以及對人民爭取自由反對壓迫團結斗爭的熱烈歌頌。而對于《長征組歌》的創作及成功演出,體現了中國音樂創作的水平,能夠證明當時音樂創作方面我國已經進入了較為成熟的階段。這部作品創作于“文化大革命”之前,是時代的產物和縮影,代表了人民群眾的心聲,對于當時的社會主義精神文化建設具有重要意義??傊堕L征組歌》的創作和演出不僅記錄了這段史實,讓它熠熠生輝的更是因為作者們對于各種音樂的糅合而創造出的獨特生命,它不僅是中國音樂上的新進展,也在一定程度上代表了中國當時的文化發展程度,所以對于整個中國文化事業來說它是濃墨重彩的一筆。
《長征組歌》的創作是特殊的,它的存在基于真實的歷史事實和時代因素,它要求作者們能夠放開視野,創作出的作品既要記錄歷史事實、振奮軍心,歌頌中國紅軍戰士不畏艱險、頑強拼搏的精神,又要貼近各民族人民生活,深入群眾、傳送紅色革命精神。這就要求作詞曲家們充分地吸收中國各民族音樂來進行揉和填充,所以對于單樂章中主題素材的挑選,就需要采用在行軍中經過的地區和民族音樂,同時注意選用素材中民族的多樣性、地域的廣闊性、題材的豐富性,這樣才能體現出中國56個民族所擁有的音樂的鮮明特性和體裁的豐富性。同時這也使紅軍長征的記錄有了音樂方面的存在,對于長征有了新的音樂方面的解釋。
中華文化上下五千年,博大精深,在文化和民族背景下,我國的文化事業也隨著時代和文化的進程而有所不同。在《長征組歌》各個單樂章的創作方面,不同的曲子根據地點的不同在內容上的運用也各不相同,例如采茶戲、苗瑤民歌、花燈、號子、秦腔等這些具有標志性的地方音樂,可以瞬間標注出長征之路的行進過程,充分展示了創作《長征組歌》的主要目的是記錄并描述紅軍在第五次反圍剿后進行戰略轉移,為后來抗戰保存部隊主力的歷史事件。而由于長征橫跨十一個省經過十多個少數民族居住區,作品中鮮明的民族化風格就變得必不可少,為了展現音樂形象,突出音樂主題,呈現各地豐富體裁風格,就要從歌舞音樂、民歌、戲曲、說唱和民族器樂這幾大類別中抽取素材來運用。
音樂與人相同,不同的音樂擁有不同的性格,即使同屬一大類體裁,音樂在表達情感和表達對象面前也是各有所長。比如山歌、勞動號子等都屬于民歌,勞動號子是人民勞動中的打氣曲,一起眾和、鏗鏘有力,山歌更加自由靈動、婉轉動人。歌舞音樂則更加擅長于表現熱烈而歡騰的場面;說唱音樂具有極強的故事敘事性;而戲曲能兼具以上幾種功能,是因為其長而廣的內容。在這樣豐富的題材樣式的支撐下,《長征組歌》創作內容中的選擇就可以變得多種多樣。例如《長征組歌》中選用了民歌體系的苗侗民歌和川江船夫號子等;歌舞音樂體系中的云南花燈和陜北秧歌等;戲曲體系中的贛南采茶戲、秧歌戲、山西蒲劇、秦腔和花鼓戲等。這些題材選用使《長征組歌》的內容變得更加豐富生動。例如,四曲《四渡赤水出奇兵》為了表現親人為官兵送水慶祝勝利的歡快場面就采用了歌舞類的云南花燈,五曲《飛越大渡河》為了表現紅軍強渡大渡河時頑強斗爭而采用豪壯有力的船工號子來展現,七曲《到吳起鎮》為了表現中央紅軍抵達陜北軍民團聚歡慶就運用了當地音樂的陜北秧歌,八曲《祝捷》走到了湖南地界就運用湖南花鼓戲表現了當時直羅鎮戰役的勝利氣氛。這樣的選擇是基于樂曲想要樹立的音樂形象來決定的,在這樣的前提條件下,更加能夠不偏離主題,樹立出完整的音樂形象。為了使軍人的形象更加飽滿立體,在音樂的創作中還融入了幾首軍歌(如《紅軍勝利歌》《打騎兵歌》等),以第十樂章《大會師》為例,用《紅軍勝利歌》為素材創作更能體現軍人會師勝利但依舊紀律嚴明的特點,比起地方民族音樂來說,軍歌少了些隨意但卻更能點明主題。但從嚴格意義來說,軍歌有其自身的特點,要想使整部音樂作品的整體性不被破壞就要進行改編,作者們選用的這兩首軍歌都具有一定的民族性傾向,這使得可以通過中國的五聲音階發展的手法來進行改編融合。所以,本文對于《長征組歌》的分析來說,將軍歌也并入了民族化中,當作音樂創作民族化的內容來看。
由于《長征組歌》作品宏大內容眾多,為了使各民族音樂體裁更好地融入音樂創作,就要求作曲家們能有意識地選擇靈活多變的改編和創作方式,才能創造出各個樂章所需要的不同音樂形象,為《長征組歌》的成功創作提供基礎性保障。在這部分主要是對民族音樂進行以下三方面的改編:第一,選曲填詞式。就是直接采用原來民歌的曲調,在一定程度上為符合新的曲目而調整音高和節奏,以及改變一定的調式調性,然后進行新的填詞創作。第二,發展創作原曲片段。在一定程度上,作曲家受到某首民歌某一樂句的啟發,或者是運用了某一個特殊的樂節,以此為靈感進行展衍或揉和,在新作品中保留有原民歌的特點,又完全獨立成為一首新的曲目,這就成為了新風格創作曲。第三,吸收整體音樂特征來創作。這種創作是指吸收整體民族或區域的音樂特色,不以單首民歌為研究對象,抓住其音樂風格的特點特色來進行新曲創作。
為了能夠保持原有素材的音樂風格,作者們在進行主題改編時進行了慎重的選曲,要保證原有的民歌素材能夠符合新創作中音樂需要的內容,并且能夠對其在保留精華的基礎上建立新的音樂形象。如果只是對選取的內容進行直接照搬,就會與新的表達主題不符,因此就一定要對民歌進行改編,才能更好地訴說新的音樂內容。填詞部分就是將原來的民歌歌詞改為新音樂中所需要的,旋律部分改編主要有調整音高和增減結構這兩種手法。
由于作品基于史實本身對于民族性的要求較高,體現各族人民團結一心、共同抗爭,就要求在素材的選擇上要多種多樣,所以作者們大幅度地引用各地戲曲、民歌、歌舞等地方音樂素材,在原樂段的基礎上進行發展,這里主要是對原民族音樂的素材進行創新。這樣的創作手法運用較多,相比于上一種的主體發展較為復雜,但能夠體現音樂創作者的思想和想要表達的內容。這樣的創作能夠保留原有素材的重點樂思,而且能突破其原有民歌的固化局限,更加適應新的樂曲,樹立出更具新樂曲特征的內容和音樂形象。所以就要求作曲家所挑選的素材是有助于新音樂的發展的,同時根據素材和規模的不同,對需要素材和內容進行揉和,但不論如何,還是要看出其原有曲調的相關內容。
音樂創作中的多素材綜合發展就是指多素材音樂綜合在新音樂形成一個新的完整素材。以第六曲《過雪山草地》為例,這首是整部套曲中流傳的最為廣泛的,由于其男高音獨唱部分的精彩經常被選為單曲演出曲目。這首作品分為“雪山草地”和“革命精神”兩個主題,第一主題描寫雪山草地的惡劣環境,突出了紅軍征程的艱辛。第二主題突出戰士們不畏艱險、奮力抗爭的革命現實主義精神,用浪漫主義手法以環境的惡劣來映襯精神的可貴。而在這首作品中綜合了多個音樂素材,如“雪皚皚……炊斷糧”的旋律是藏族民歌及伴奏弦子的音樂素材,“紅軍都是……不怕難”借用河北梆子頓音一板一眼的特點,“風雨侵衣……志越堅”借用了云南花燈的音調特點,銜接得圓潤融合,十分精彩!