關于舞蹈教學中舞蹈教育思維的拓展以及實現

遼寧芭蕾舞團

舞蹈教學在現代大學當中被當作一門獨立的專業課程進行學習，舞蹈專業也成為一些大學的特色課程。通過舞蹈學習學生不僅可以塑造自己的形體，同時也能夠培養學生內心對美的理解和感受。舞蹈教育與其他學科一樣，其教學都建立在一定的教育思維之上，為了促進舞蹈教學效率的提升，舞蹈教師必須先轉換舞蹈教育思想。舞蹈教育思想拓展和實現的實質就是舞蹈教學方式的創新和發展，平衡好舞蹈教育與舞蹈教育思維二者之間的關系，對學生舞蹈能力的提升具有重要意義。

一、舞蹈的特點

舞蹈是一種肢體語言的表達，同時也是一種藝術。在音樂的配合下，肢體有節奏地律動，通過快慢、力度、節奏等變化形式來表達自身的情感。此外，舞蹈更是作為一種觀賞性的藝術而存在，舞蹈表演講究律動感、動態性以及抒情性。在音樂配合下舞蹈表演者的肢體動作需要張弛有度、有強與弱的變化，也需要通過肢體動作表達出自身的情感和內心世界，只有達到了這些要求，才能將其看成舞蹈。

二、舞蹈教育思維在舞蹈教學當中的重要性

（一）有利于提高學生的審美能力

許多大學生對舞蹈存在錯誤的認知，其只認為動作優美、帥氣便可看作成功的舞蹈表演。殊不知舞蹈表演除了利用舞姿展現身體之美的同時，也需要結合音樂營造出一種舞蹈情境，舞蹈動作與音樂節奏相契合，才能看作一場合格的舞蹈演出。因此，在舞蹈教育當中，教師要盡可能地提高學生的審美能力，從而讓學生領悟到舞蹈表演的精髓。

（二）有利于提高學生的協調能力

舞蹈教學不光能夠提升學生的審美能力，同時也能夠提升學生的身體是協調能力。舞蹈對于學生肢體協調度的要求很高，學生往往需要踩準音樂的節拍來完成整個舞蹈表演，肢體的協調性決定了學生能否掌握好音樂的節奏，學生在舞蹈練習當中，肢體的協調性會有質的提升。

（三）有利于提高學生的綜合能力

舞蹈表演形式和種類多種多樣，任何一種舞蹈形式都會給學生帶來不一樣的感受。拓寬舞蹈學習種類，可以讓學生找尋不同的節奏感，同時也能夠鍛煉學生在不同音樂情境下的舞臺表現力。為了讓學生掌握更有節奏感或者更輕緩的音樂，教師需要學生認真思考各種音樂作品的創作思路和背景，舞蹈是學生內心情感的一種表達，而這種情感的載體便是不斷變化的肢體語言，因此，學生一定要將音樂和舞蹈結合起來學習，讓學生的肢體動作更好地配合音樂律動，這樣才能提高學生在舞蹈方面的綜合能力。

三、舞蹈教學當中存在的問題

（一）未重視舞蹈的教育功能

舞蹈教學涉及許多專業性的知識，并且學科本身具有很強的實踐性。舞蹈能創作出許多精彩的瞬間，其表演也散發出獨有的藝術魅力。因此是教學當中不可缺少一門重要學科，舞蹈教師不僅需要教授學生們舞蹈技巧，更要教會學生為人處世，如今很多教師將德育教學融入舞蹈教學當中，這樣就賦予舞蹈更多的教育功能，而現在大部分的教師只是在單純教授舞蹈的理論知識和動作，這樣的教學方法違背了舞蹈教學的初衷。

（二）舞蹈教育觀念落后

舞蹈本身具有很強的感染性，在音樂節拍和律動下人們會不自覺地跟隨音樂進行肢體表達?，F在越來越多學校認識到舞蹈教學的重要性，并為提高舞蹈教學效率做出了各種改變。但是改善的方面較少，其不足以影響整個舞蹈教學的現狀。舞蹈教育只作為專業課程開設，這讓許多具有舞蹈潛力和天賦的人沒有機會認識到自己的實力，而許多實力較強的人則認為參與專業課程學習，自身的舞蹈能力就會大幅度下降。這種教學現狀并不利于舞蹈教學的發展，現代舞蹈教學應當突破課程模式，改善現有的舞蹈教學觀念。

四、舞蹈教學當中舞蹈教育思維的拓展及實現

（一）加大對舞蹈教育的重視力度

舞蹈發展到今天已經有著很長時間的發展歷史，從個古代的祭祀舞開始，舞蹈的功能就被人不斷開發出來。到目前為止舞蹈被當作一種專業藝術而存在，同時人們也能夠通過舞蹈表演表達自己內心的情感。與此同時，舞蹈也成為社會交際的一種手段。現在舞蹈的功能越來越多，為此舞蹈教學更應該重視舞蹈教育的本質。通過舞蹈教學解放學生天性，充分挖掘學生潛能，讓舞蹈知識和技能更好地融入課堂學習中。

（二）加強學生節奏意識的培養

舞蹈教師應當認識到舞蹈與音樂結合的重要性。加強學生的節奏感需要對學生進行科學、系統的練習，讓學生形成對節奏的正確把握，這樣才能增強學生的學習體驗。

四、結語

總的來說，舞蹈教學思維是舞蹈教學的前提，為了避免學生機械性地學習舞蹈知識，教師需要創新教學內容，轉換教學思想，讓舞蹈知識更好地融入音樂教學當中。