《女勇士》中的女性哥特式藝術解讀

鄧微 于瑤 王輝

摘 要：從女性哥特視域下解讀文本，揭示作家正是借助哥特寫作形式打破“理性的”和“優越的”社會秩序，實現男女平等對話，在審視族裔歷史和剖析女性內心的過程中，揚棄了傳統哥特式符碼的所指，賦予通奸、弒嬰、鬼魂等意象新的內涵。

關鍵詞：女性哥特;異化;弒嬰;鬼魂

一、哥特文學發展

1764年，英國作家霍勒斯以其著作《奧特蘭托城堡：一個哥特式故事》開創了西方哥特式文學史的先河，奠定了哥特小說的寫作風格。該類小說在構思上大多沿襲中世紀哥特建筑風格，以高聳的古堡屋頂、幽暗的密室等意象為情景設計，在內容上也多為囚禁、暴力等病態情感、行為描述，旨在通過作家對壓抑、恐怖等色彩渲染，達到令讀者毛骨悚然的恐懼效果。

女性哥特這一概念由美國女作家埃倫·莫爾斯于1974年在其作品《女文人》中首次提出。文學理論家艾布拉姆斯進一步指出“女性哥特式是女性性欲受壓抑的結果，也是對性別等級和男性控制文化的挑戰”。[1]作為一種衍生的文學體裁，女性哥特文學彰顯男性文本中的女性掙扎、憤怒與渴求，解構了邏各斯中心主義與父權主宰，為20世紀中后期歐美女權運動帶來深遠影響。

二、湯亭亭與《無名女人》

《無名女人》是美國華裔女作家湯亭亭的代表作《女勇士》中的一個短篇故事。在該故事中，作家憑借哥特小說特有的寫作手法和藝術張力，以激昂的斗志將家族史上多年不能言說的禁忌躍然紙上，為被父輩有意忘卻和消音的姑姑發聲平反。在作者筆下，姑姑不再是被社會唾棄、不守婦道的“野女人”，而是公然挑戰男性權威，為追求理想生活而殉道的“女勇士”。作家以女性獨有視角與生命體驗在歷史和現實中自由切換，在審視族裔歷史和剖析女性內心的過程中，揚棄了哥特寫作手法，消解了傳統哥特式符碼的所指，賦予通奸、弒嬰、鬼魂等意象新的內涵，繼承和推動了哥特文學的發展。

三、《無名女人》中女性哥特式藝術解讀

（一）異化描寫

在《無名女人》開篇，作者描述了村民襲擊“我家”那個驚心動魄的夜晚：“他們的刀上仍然滴著我家牲口的鮮血。他們把血涂在門上和墻上。一名婦女提著一只割斷脖子的雞，用灑出來的鮮血在她的周圍畫了一個弧形。”[2]整個畫面充滿瘋狂、暴戾和仇恨，渲染出緊張、恐怖、陰森的氣氛，符合哥特小說獨有的審美特征。但女作家并未完全按照哥特文學模式，對自然環境和社會背景過多著墨，而是將“哥特式古堡”遷移到20世紀20年代中國的村莊;內容上也未涉及謀殺和幽靈復仇的神秘虛幻故事，而是以母親“不能告訴任何人”的訓誡開始，從其回憶碎片中拼貼還原了姑姑自殺身亡的凄慘經歷，增加了故事的真實性。

在姑父走后多年，姑姑懷孕了。在她生產的那一夜，村民突襲了我們的家。“成隊的人迤邐而來。他們的燈倒映在激起波瀾的黑水里，我們可以聽到牲口臨死前的嚎叫。”[2]在作者筆下，往日親如兄弟姐妹的村民此時變異成冷酷無情、殘忍暴戾的行尸走肉，他們的良知與人性早已泯滅，如喪尸般在夜晚集結，逡巡在我們家門前，伺機發動襲擊，“有幾副面孔停下來凝視著我們，他們的目光就像探照燈一樣。他們的雙手平攤在窗玻璃上，上面現出了頭的輪廓，并且留下了紅色的手印”。[2]讀者跟隨鏡頭近距離聚焦人物，發現村民已不是熟悉的人類形象，而被作者有意陌生化成恐怖的猙獰“面孔”。作家通過“異化”手法，成功營造出哥特式的扭曲、血腥和驚悚，揭示在父權專制的蒙蔽下，村民已喪失自我意識和精神自由，淪為蒙昧制度體系壓制下沒有靈魂的軀殼，同時反襯出“我家”在目睹村民入侵之前極度恐懼的焦灼狀況，為之后的大肆屠戮和逼死姑姑的暴行埋下伏筆。作家對于人物異化的描寫，打破了哥特小說固有的寫作模式，揚棄了哥特文學構成的基本要素。

（二）哥特人物分析

“撒旦”式男性形象的塑造歷來是哥特小說的重要特征之一。在文本中，他們通常性情怪異、邪惡暴虐、妄想囚禁或主宰女主人公的命運。雖在《無名女人》中這個人物是隱形的，姑姑承擔了所有的罪名和懲罰，但在“我”看來，無論這個男人的缺席是因為邪惡、無情還是怯懦，他都是罪孽深重的行兇者。“我的姑姑不可能是獨身的浪漫主義者，不顧一切地追求性生活。舊中國的女人沒有選擇。某個男人命令她和他睡覺，成為他秘密淫亂的對象。我懷疑，在他參與襲擊她家的時候是否帶上了面罩。”[2]可見，缺席的男性同樣對姑姑具有操控力量，殘忍地將姑姑逼近“地獄”的境地。通過文本描述，作者塑造了一個隱形的魔鬼形象，他既是父權社會的代表，也是深受封建社會準則殘害的犧牲品，他的撒旦本性正是人格分裂扭曲的結果。

“哥特小說中的哥特元素暗示著死亡在場。”[3]雖然在《無名女人》中，作為失語的他者，從懷孕到分娩，姑姑忍受村民的暴襲和家人的冷眼，最終抱子投井自盡，然而在文本想象中，作者卻多次改寫姑姑的命運：她不再是遭人唾罵，被家族忘卻的苦命女，而是一位敢于追求自我的“我的祖輩”。為了留住美貌，她絞臉、拔眉，將頭發梳成雅致的發髻;她不甘獨守空房守活寡的生活，“她對名目繁多的限制的懼怕卻使她的欲望變得微妙、強烈而深沉”。[2]她的死是“由于她似乎背著鄉親們過著一種神秘的私生活，因而受到他們的懲罰。”[2]作者有意賦予姑姑主宰命運的權利和強勁的生命力，揭示在父權制度的壓制下，女性從蒙蔽的狀態下蘇醒，勇敢爭取自我價值的艱苦歷程。

（三）弒嬰意象

“快到天明時，她抱起嬰兒，向井口走去。那也許是個女孩，要是男孩，還會有幾分寬恕的希望。”[2]在小說中，姑姑殺死了剛出生的愛嬰，因為她明白自己的厄運會在女兒身上復現。波伏瓦在《第二性》中曾寫，“暴力是每一個人忠實于自己，忠實于自己的熱情和意愿的真憑實據”。[4]為了女兒免于非人的虐待和殘害，姑姑將母愛力量展現到暴烈的極致，死亡或許便是最好的保護手段。濃烈的母愛與殘忍的弒嬰相互矛盾，卻又非做不可，這種復雜、病態、痛苦情感的迸發延拓了哥特體裁小說的表現張力，豐盈了哥特小說的思想內涵。

在《無名女人》中，雖然姑姑是犯下弒嬰罪行的真兇，但在某種意義上，姑姑第一次主宰自己的命運，以非理性的方式否定男權價值秩序，其瘋狂的行為背后是母親不惜一切捍衛自己與孩子生命尊嚴不受踐踏的最后努力，這種瘋狂和近乎病態的破壞力量撼動了父權社會的枷鎖，高調地與父權社會價值觀決裂。此外，正是“弒嬰行為”使得文本具有更為深切的悲劇精神，充盈了哥特女性人物在父權價值體系束縛下，尋找一切可能的叛逆和顛覆之途的心理探索。

（四）鬼魂意象

在男權社會建立的二元對立模式體系中，瘋女人、鬼魂、夢魘、附體等哥特意象被附以病態、落后、迷信等標簽。詩人蓋瑞特認為，“幽靈能給任何在文化上被消音的他者以力量”。[5]20世紀的女性主義重新解讀男性作家文本，批判了作品中對婦女形象的扭曲，消解了男性哥特式符碼的負面意義。在《無名女人》中，作家正是在回顧家族歷史和自省內心的過程中，巧妙借用“鬼魂”意象將真人與鬼魅、現實與虛幻、正常和瘋狂、歷史與現在的界限打破，在真假時空切換中完成了言說家族禁忌的敘事。美國學者貝爾胡克斯認為，“記憶是一種張揚自我的手段，‘它挑戰了導致我們無名無聲的強權政治”，[6]從這個層面看，鬼魂敘事見證了女作家逐漸走出男權社會文化的藩籬，完成自我身份建構的心路歷程，實現了其與男性的平等對話。

參考文獻：

[1]ABRAMS MH.A Glossary of Literary Terms[M].Beijing：Foreign Language Teaching and Research Press，2005：111.

[2]湯亭亭.女勇士[M].李劍波、陸承毅譯，桂林：漓江出版社，1998：2、5、7、11、14、15.

[3]孫文昀.哥特小說：范式文本下的死亡本質[J].時代文學，2012（04）：124–126.

[4]波伏瓦.第二性（第二冊）[M].陶鐵柱譯，北京：中國書籍出版社，1998：381.

[5]Garrett Hongo，ed.OpenBoat：Poems from Asian America[M].New York：Doubleday，1993：24.

[6]Wendy Ho.In Her Mothers House[M].Walnut Greek：AltaMira Press，1999：23.