類型融合的成人童話喜劇

[摘要]電視劇《A計劃》對于多種元素的成功融合是內地和香港合拍電視劇中的一個典范之一，從此劇中看到了一種以市場為基礎的電視劇的商業運作模式。小人物英雄的故事是港式影視作品的一個重要類型，這是草根文化的典型特征。類型的核心都是老套與新鮮、成規與創新的結合，這一點對故事和角色來說都是一樣。《A計劃》的敘事技巧簡單中透著龐雜，王晶將多種類型片的元素堆砌在一起，這是香港式喜劇的一種特征。

[關鍵詞]類型電視劇 喜劇 合拍劇 王晶 《A計劃》

2007年底播出的電視連續劇《A計劃》以一種類型劇的樣式出現，是一次成功的商業模式的探索。此劇是一部內地和香港合作拍攝的電視劇，在眾多的合拍電視劇中，此劇雖不算收視成績最好的作品，但是這部電視劇對于多種元素的成功融合卻是內地和香港合拍電視劇中的典范之一。從這部電視劇里可以看到這種類型電視劇的形態和方向，從中又反映出電視劇的商業化走向，以及在兩地合作中的融合與選擇。這就是這部《A計劃》研究的意義所在。這是一種指向，從這部電視劇中我們發現香港電視人與內地合作時對內地市場的融合和順應，也看到了一種以市場為基礎的電視劇的商業運作模式。

一、娛樂的藝術

“娛樂的藝術”是美國的大衛·波德維爾對香港電影的評價，其實這同樣適用于評價香港電視劇，甚至說香港電視劇比香港電影更體現了香港人的娛樂精神包括娛樂的消費和娛樂的制造。因為《A計劃》的編劇、導演都是香港著名電影導演王晶，所以《A計劃》雖然是合拍的電視劇，但從故事、敘事和風格等核心的角度看(這包括了王晶導演、張衛健主演和多元混雜的故事內容)，更主要的還是港式的電視劇。

《A計劃》是導演王晶在內地推出的第四部電視作品，相比此前的《小魚兒與花無缺》、《浴火鳳凰》、《雪山飛狐》，王晶表示：“和電影一樣，電視劇創作也要不斷創新才會贏得市場，前三部作品我都在不斷創新，這部《A計劃》更是大膽嘗試打造首部充滿游戲感的成人童話劇。”

《A計劃》拍攝制作上的粗略和收視市場上的良好回報形成了較大的反差。我所說的粗略是指電視劇的敘事細節不能去推敲，所有的偶然和巧合都有，人物之間的關系復雜集中，在這部本來就不承載深刻社會認知的娛樂故事中，我們不用去理會故事的種種簡單和混雜，更不用去深思熟慮和細心揣摩，我們只需在小喇叭的口哨聲中放松的去娛樂和自娛。這部電視劇的制作周期相對而言比較短，大約三個月的時間就完成了，這是王晶的風格，在他看來電視劇本來就是一種娛樂的電視節目，沒有必要過于精雕細刻，這使王晶的電視作品看來不免顯得粗糙。然而粗糙沒有影響到電視劇的影響力，更主要是沒有影響到電視劇的收視和市場回收，這是王晶的成功之處。拍了電影作品多達200多部，為此，他曾斷言自己是香港電影圈子里面數量之王，他也可以稱為華語電影票房之王。

能在隨意組合和拼裝式的創作下實現商業的運作，也只有王晶做得收放自如，這在香港影視圈也是少有的。在香港的電視和電影市場上，王晶是一個成績令人折服的導演和編劇，所以在影視娛樂圈他是一個影響力巨大的人物。他所奉行是娛樂至上的原則，在商業的模式上的干脆和徹底讓他在操作上顯現出隨性和自在。

《A計劃》在娛樂功能上的成功更多是因為導演對人性的理性認識和對現實的感性理解得來的。這個故事的創作者對人性有充分的認識，故事的主要矛盾集中在正與邪的斗爭上，這是最有普遍意義的人性，也是最簡單最普遍的矛盾主題。然而，這部劇的目標是在于娛樂而不在于思辨，所以它只是基于對人性的理解來切入故事，但并不進入更深的探索。故事本身是有算計的，考慮不能確保主要的矛盾受到關注，就帶入了各種矛盾，包括社會矛盾、兄弟情仇、殺父之仇、無望之愛等等。當然因為過多的線索堆積使故事對主要矛盾的敘述反而顯得單薄，也使故事邏輯有些牽強附會，這也是電視劇粗略的一個原因。

電視劇故事敘事上的粗略并不影響電視劇在商業上的精確包裝，更準確的說，電視劇更加注重劇集在市場價值上的精細實施。比如人物角色的安排。四位主角人物分別是一對喜鬧冤家和一對苦情戀人，仿佛一個樂隊的四個聲部，而且每個聲部都是俊男美女，這是贏得市場的一個重要因素。另外，《A計劃》視覺設計上投資巨大，創造了與眾不同的熒屏沖擊力。這也是商業上的精巧包裝。這次全部采用高清技術進行拍攝的場景搭建異常華麗，為了追求逼真效果，制片方特意投資百萬分別打造了長40米的大型油輪及長20米的海盜船，為觀眾帶來了較為震撼的視覺效果，在一定程度上彌補了敘事的不足。

二、小人物的英雄

港式的電影和電視劇中有兩種英雄形象，一種是大義凜然義無反顧的漢子，比如周潤發在《上海灘》中的角色：另一種卻是渾身缺點好死不如賴活的小人物。在電影中最有代表性的是成龍的所有角色，在電視劇中就是張衛健的大多數角色。說《A計劃》在類型上有一定的代表性，其中的一個原因就是因為張衛健的角色塑造。他的表現是代表港式電視劇中一種典型的人物角色。王晶制作的電視劇中的角色大多是這種特征，這主要是延續了他電影作品的特點。從電影到電視，王晶的題材選擇都一直在小人物身上。

小人物英雄的故事是香港影視作品的一個重要類型。這是草根文化的典型特征，以地位低下者的正義行為來迎合普通觀眾的心理，大部分香港的電視觀眾比較能接受的故事就是平凡小人物也可以實現自己的理想，如果能無意中做出驚天動地的大事就更是平凡中的意外，意外中的驚喜，這種貼身的表達更多的滿足了觀眾理想中的一種自我實現。

《A計劃》的故事發生在1915年的香港。從小立志懲惡揚善的“小喇叭”加入水警，與幾位志同道合的好友一起制定了打擊海盜的“A計劃”。他們潛入海盜老巢，最終里應外合一舉殲滅悍匪。小喇叭樂觀快樂，身處社會動蕩的時期，他立志懲惡揚善但并不每日躊躇滿志地憂心于大事，而是每天尋找樂趣，生活給了他很多的苦難，他沒有父親，母親只是做小生意的，但他卻生活得非常的開心，這種心態是香港人的生活方式的一種體現。其實這種游戲的心態，在中國的古典名著《西游記》中已經充分的被表達，一個從石頭中蹦出來的猴子以他個人之力與天庭相抗，無論多大的壓力都以游戲的心態來面對一切，如果說，孫悟空的形象以流傳千古的名著人物刻畫了這種角色，那么，這種形象卻在香港影視作品中被大量延續和發展。這包括了周星馳的電影、成龍的電影和王晶導演的電影和影視劇作品，也包括了張衛健所塑造的角色。

從角色的塑造來看，《A計劃》是張衛健風格的喜劇。張衛健基本上是本色的表演，在電視劇中的人物形象塑造上他加入了自己的很多創造，這為他所飾的人物帶來了他個人的色彩。在香港的影視圈，他是個非常有個性的角色。但是他的風格和角色在很大程度上與周星馳相近，所以很容易被人拿來與周星馳相比，張衛健的差異可能是他沒有更徹底更極致，但他卻為觀眾提供了一個中調的小人物英雄形象。《A計劃》中的小喇叭與張衛健之前扮演的小魚兒(《小魚兒與花無缺》)韋小寶(《小寶與康熙》)在角色意義上是一樣的。

香港的演員也會力爭去突破，但他們的成功就是在于他們其實沒有太多的改變自己的路線，這是類型的重要條件，那就是有他自己的成規，改變的只是外在包裝，內在的不能有變。因為改變對市場和觀眾都是有危險的。當然類型的核心都是老套與新鮮、成規與創新的結合。這一點對角色來說也是一樣。

三、拼貼融合的敘事

拼貼融合盡可能多的有市場吸引力的元素是王晶慣常的手法，他的創作根本方法是：投其所好。王晶最大的貢獻就在于他對于大眾影視娛樂的推動。

一個有趣的現象是，在香港電影市場上以商業路線取得成績的王晶在與內地合作電視劇制作時出現的收斂和委婉。一個將喜劇電影做得瘋狂和徹底的導演如何面對新的市場和新的領域，看得出他是一個對電視劇市場有研究的導演。我們采訪王晶時，他這樣認為，“電視劇市場以前產品過于單一，而且大家習慣跟風，以前一窩蜂都拍古裝戲、警匪劇，現在又都搶著去拍家庭倫理劇，這都不是正確的方向。現代電視劇觀眾多元化，單一品種很難滿足他們的需求，和韓劇相比也缺乏國際市場競爭力。電視劇創作也要有點科研精神，針對觀眾需求要好好研究市場。”

《小魚兒與花無缺》、《浴火鳳凰》、《雪山飛狐》和《A計劃》是王晶在內地制作的四部電視劇，《A計劃》的收視率不是最高的，但總體看來《A計劃》更充分表現了王晶的風格，或者說《A計劃》更像是王晶的作品。

《A計劃》的敘事技巧簡單中透著龐雜，王晶將多種類型片的元素堆砌在一起，這是香港式喜劇的一種特征。香港自七、八十年代發展出成熟的類型電視劇，九十年代出現明顯的類型混合特征，尤其是喜劇片。《A計劃》本也是一個簡單的故事，但故事的線索和人物關系卻很復雜，因為要滿足喜劇噱頭的設置，所以增加了多重矛盾。這部劇像是兩個故事疊加在一起的，一個是賀安邦和賀定國之間是家族兄弟之爭，另一個是水警小喇叭與海盜之間是警匪矛盾，這中間又發生了多角的私人恩怨和人生悲情。

類型元素和戲劇元素全部都被《A計劃》這部電視劇收入，該劇除了延續“王氏喜劇”基調外，還將言情、懸疑、探險、動作等元素，融入在情節鋪陳和角色設計上。《A計劃》以上世紀初動蕩的歷史時局為大背景，將香港當時復雜的社會關系結網展示，警察與黑心商人、殘暴海盜互相勾結，金錢、私欲、錯綜復雜的愛恨情仇盡在其中。

王晶喜劇善于將已經成熟的片斷故事拼裝組合并發揮到極致，他的引用、諧仿和反諷都只是為了娛樂。《A計劃》的警匪故事讓人聯想到成龍的警匪電影《A計劃》，譚耀文出演兄弟情仇多少與他的電視劇成名作《縱橫四海》相關。正如王家衛所說，要想市場回收的成功，“你所要借助的若非演員，就是類型——任何試過而成功的東西。”