呂斌
【摘 要】音樂藝術(shù)是通過樂器演奏和聲音表達人們內(nèi)心情感的藝術(shù),音階訓(xùn)練是圓號演奏中極為重要的圓號演奏技術(shù)訓(xùn)練。其主要要求圓號演奏者進行手指、氣息、唇舌之間的協(xié)調(diào)以及準(zhǔn)確的節(jié)奏配合,對于音樂的表現(xiàn)力來講,圓號演奏者的演奏技巧要求會不斷完善,同時也是進行音階訓(xùn)練的關(guān)鍵部分,關(guān)系著演奏質(zhì)量和音樂演奏水平的把握。對于音樂理論部分的掌握也會提出更高的要求,要想實現(xiàn)音樂演奏的高標(biāo)準(zhǔn)把握就必須要注意對音階練習(xí)節(jié)奏的掌控。
【關(guān)鍵詞】圓號演奏;音階演奏;技術(shù)研究
中圖分類號:J621 文獻標(biāo)志碼:A ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1007-0125(2020)20-0064-01
圓號演奏是西洋樂器音樂演奏中較為重要的部分,尤其是在交響樂當(dāng)中占有很高的比重。圓號音階演奏練習(xí)是為了訓(xùn)練圓號演奏者的氣息和手指以及唇舌節(jié)奏的協(xié)調(diào)控制能力,而且圓號樂器的整體構(gòu)造和管長也要求其在演奏時必須要達到高度的協(xié)調(diào)配合,如此才能夠提高圓號演奏的發(fā)音和節(jié)奏控制。很多作曲家和演奏家都會將圓號樂器的音階寫入樂曲中,尤其是古典時期的音樂大師們在進行作曲時會對圓號的演奏做出更多的規(guī)劃和代入[1]。而圓號這一樂器在進行演奏時會極為注重主調(diào)音階和和弦練習(xí),圓號音階練習(xí)的主要作用是提高演奏者唇的松弛和緊張度的控制以及氣息的流速、手指的協(xié)調(diào),如此才能夠提高演奏者的音樂表現(xiàn)力和樂句的快速與靈活的調(diào)換。
音階練習(xí)在進行訓(xùn)練時對旋律性并沒有嚴(yán)格要求,在練習(xí)時難免會產(chǎn)生枯燥之感,但必須要讓學(xué)生明確地感受到練習(xí)音階對圓號演奏的重大意義。目前按照調(diào)式的音階練習(xí)分為二十四個大小調(diào),包括連音和吐音以及氣息。在練習(xí)時必須要注意對節(jié)奏的控制,要確保速度的均勻,但又不可以忽快忽慢。如果圓號音階練習(xí)的速度過于緩慢就無法起到技術(shù)性提升的作用,而要想保持高效的音階技術(shù)水平訓(xùn)練和效果,就必須要鍛煉圓號演奏者自身相匹配的速度,尤其是控制音階速度與圓號演奏者的音準(zhǔn)、音色與音量的連貫性技藝。同時在練習(xí)的不斷加強中,也要進行音階練習(xí)的提速,但要保持較為適合自身的氣息與協(xié)調(diào)性相適應(yīng)。
對于圓號音階練習(xí)中指法部分的練習(xí)和設(shè)計要做到與音程連貫性的相匹配,并且要在音階的基礎(chǔ)練習(xí)中加入主調(diào)中的分解和弦來進行配合練習(xí)。指法如果運用和練習(xí)合理,就能增強音程的連貫性,也能夠加大音程連接指法的合理性和穩(wěn)定性。所以圓號演奏者在進行音階技術(shù)練習(xí)時要注意選擇一些較為簡單的指法,確保連音部分、三度音程加四度音程或者四度音程加三度音程的連接性指法的練習(xí),能夠有效提高圓號演奏者對于氣息的控制能力,鍛煉唇部機能。一般來講,調(diào)式的概念并不是僅僅依靠研究技術(shù)來實現(xiàn)完美的解決,而是需要通過視唱練耳和樂理部分的基礎(chǔ)掌握以及和聲部分的長時間練習(xí)與把握才能夠?qū)崿F(xiàn)。從樂理角度來講,圓號演奏者要增強音階練習(xí)就必須要嘗試訓(xùn)練大量的練習(xí)視唱以及對不同調(diào)式音階和旋律的熟悉與掌握,逐漸形成屬于自己的調(diào)式感,如此才能夠?qū)崿F(xiàn)對音階調(diào)式的控制與完全的掌握。
在進行圓號音階演奏練習(xí)與提升過程中,不得不考慮的因素是音階演奏中對于音準(zhǔn)和速度以及節(jié)奏方面的準(zhǔn)確控制。尤其是在實際的音樂演奏中樂曲節(jié)奏是必須要能夠準(zhǔn)確控制的部分,其節(jié)奏由于音樂類型的不同而存在著差異。一般音階是從音符的十六分音符上下行或者前八后十六節(jié)奏開始的。但不管是哪種節(jié)奏,其對速度的控制和整個音樂的表現(xiàn)音階完整性都會造成決定性的影響,如果在速度和節(jié)奏上無法做到準(zhǔn)確控制,就會在氣息和協(xié)調(diào)上出現(xiàn)問題,會在極大程度上破壞整首樂曲的演奏質(zhì)量[2]。
此外,氣息的控制必須要進行短而緩的節(jié)奏控制,所有的節(jié)奏都必須保持樂曲的整體性,氣息的控制和分配要合理和均勻,這樣才能避免由于呼、吸之間的不協(xié)調(diào)而影響吹奏的音階滯后或者呼氣過程中的氣息不足的情況。在進行吹奏時的音階技術(shù)發(fā)揮作用時,要注意演奏者的音準(zhǔn)概念和高音區(qū)偏低和低音區(qū)容易偏高的處理,其也是圓號演奏者經(jīng)常會出現(xiàn)的誤差。大部分的圓號演奏者在進行節(jié)奏感控制時,演奏的音階在音準(zhǔn)和節(jié)奏、速度方面要想做到精準(zhǔn)的控制難度極高,所以通常會使用節(jié)拍器來進行演奏慣性和演奏技巧的把握與輔助控制[3]。
最后,圓號演奏者進行音階技術(shù)練習(xí)時,要注意保持整個演奏過程中的連貫性,不但要注意連音演奏的控制,在吐音和氣息的連貫性方面也要重點關(guān)注氣息連貫性的運用和提升。本質(zhì)上講,氣息的連貫和吹奏時的節(jié)奏都需要保持高度的精準(zhǔn)操控。尤其是在進行吐音的演奏部分更是需要氣息的支持,在進行和弦分解演奏時其音準(zhǔn)的連貫性尤為重要[4]。
圓號的音階練習(xí)需要注意采用一些技巧和方法,更要注意技巧與方法的基礎(chǔ)性結(jié)合練習(xí)。同時音階技巧的掌握和練習(xí)需要每一個圓號演奏者保持長期的練習(xí)時間和固定的練習(xí)節(jié)奏。利用大量的音階技術(shù)練習(xí)去建立圓號音階演奏基礎(chǔ),對演奏者未來的演奏技術(shù)、圓號演奏技藝以及調(diào)式概念的深入理解都有著極大的促進作用。
參考文獻:
[1]張凌馨.探析如何精準(zhǔn)把握圓號演奏中的音準(zhǔn)問題[J].黃河之聲,2018(10):28.
[2]王闊.獨奏圓號在交響樂中的演奏風(fēng)格及技巧研究——以馬勒《第五交響曲》第三樂章為例[J].藝術(shù)評鑒,2018(04):15-16+81.
[3]張敏.關(guān)于圓號演奏方法及訓(xùn)練技巧探究[J].藝術(shù)科技,2017,30(04):186.
[4]曾美寧.圓號音階演奏技術(shù)[J].大眾文藝,2016(06):157.